# おはようございます☀ おはようございます。フルーティストの檜山奈美です。 全国でコンサートを行いながら、音楽とアートで心を動かす体験を届ける クロスアートという企画をプロデュースしています。 この番組では、私の大好きなクラシック音楽の魅力をお話ししております。 2月19日、水曜日の朝です。 この前、自分のライブに楽器忘れたって話したじゃないですか。 なんと、そちらの内容をリールとして、昨日インスタグラムにアップしました。 まだご覧になられていない方は、ぜひ見ていただきたいんですけれども、 ちょっとこれアップするのどうかなと思いつつ、 この前、小野ちゃんさんの公開コンサルでVlogアップしていこうっていう話になっているのもありますし、 2人の人の良さというか、笑いに変えてくれたっていうことを伝えたいなっていうのもあるし、 何よりも2人がめちゃくちゃウケてて、それをみんなに見てもらいたいなと思って動画アップしちゃいました。 もしよかったら、私の日野真奈美という名前でインスタやっておりますので、よかったらチェックしてみてください。 それでは、2月、こちらの番組を応援くださる個人スポンサーの皆様、 お名前をご紹介してから本編いきましょう。 青木武さん、まーにゃんさん、おじみつさん、セミリターヤなサイコドクターロピーさん、よしさん、たぼっちさんの提供でお送りします。 今日もクラシックにお会いしていきましょう。 # 楽器は新品？中古？失敗しない選び方 今日はVoicyのデイリートークテーマ、中古品を選ぶおテーマに楽器のお話をしてみたいと思います。 楽器を買ったことがあるリスナーさんは新品を買われましたでしょうか?それとも中古でしょうか? 楽器は高価なので中古でお得に買いたいと思いつつ、中古って大丈夫?という不安もあるかと思います。 生徒に新品と中古どちらも選定して購入したことが何度もありますし、 私自身、新品中古どちらも購入経験があります。 そこで今日は楽器の中古購入のメリット、デメリット、そして選び方のポイントをお話ししたいと思います。 まず中古楽器のメリット3つあります。 1. 新品より安い 2. 音がこなれている 3. 希少なモデルが手に入る 1の新品より安いというのは中古楽器の一番のメリットですよね。 今円安だったり金銀様々な素材がすごく高くなっているので、 何年か前よりも中古品を買うという選択肢が視野に入られている方が多いんじゃないかなと思います。 2つ目の音がこなれているというのは、 これも物によるんですけれども、新品より響きが安定しているというか、 例えば海外で作られた楽器が日本に来て、 木なんかは湿気とか馴染むのに時間がかかるので、 そういった意味では日本の気候に慣れてきている状態っていうのは、それはそれで魅力的ですし、 あと管楽器だとそのうまい人が吹いて、いい息の流れが楽器についているっていうのはね、 結構その後に買う人にとってはお得だったりするんですよね。 そして希少なモデルが手に入る、例えば廃盤モデルとかビンテージ楽器が見つかる場合があるんですよね。 ジャズのサックスの方もビンテージ楽器買われるイメージありますし、 あとは弦楽器ですね。弦楽器は100年前、200年前、300年前の楽器を使われる方も少なくないので、 まさにビンテージ楽器に価値がある楽器ですね。 その楽器によってビンテージだから良いとも限らなくて、 フルートもたまにビンテージで良いものあるんですけど、 基本的にはその新しい方が技術改良が進んでて良い場合も多かったりするので、 楽器によってその新品の方が良い、ビンテージが良いっていうのは差があったりします。 では逆に中古楽器のデメリット、これも3つご紹介します。 1.修理費がかかることがある。 2.前の持ち主の癖がついていることがある。 3.保証がない場合が多い。 1の修理費がかかるというのは、買ってからオーバーホールという大掛かりな修理が必要な場合があったりします。 2の前の持ち主の癖がついていることがある。 これは上手な方もいらっしゃれば、そうでもない方もいらっしゃるわけで、 なんかね、その楽器本来はもっと響くはずなのに、なんか鳴らしづらいね、にゃーって言っちゃった。 それってその持ち主の癖だったりもしますね。 3の保証がない。新品ならついてくるメーカー保証がないことが多いですね。 では中古品はどう選んだら良いのかというと、まず試奏をしましょう。 実際に吹いてみて、弾いてみて、自分に合うか好きかを確認してください。 楽器のことを何も知らずに始めたてでネットオークションで買ってきました。 という方いらっしゃるんですけれども、これはズッコケ案件でして、 私が思うに、初心者の方って新品をなるべく吹いた方がいいかなと思います。 あのもちろん吹奏楽部の子で、学校の楽器を吹く場合っていうのは新品じゃなくてももちろんいいんですけど、自分で買う楽器は初めての楽器は新品がいい気がしますね。 新品と中古の差っていうのが自分でまだわからないと思うんですよね。 なので決して高くなくてもいいので、新品の方がいいかなと思ったりします。 新しい楽器って技術改良が進んでいるので、30年前の楽器よりもポンって明るくて大きい音が出たりもするので、 楽器に助けられることっていうのはすごく多かったりするんですよね。 次に修理歴、メンテ状況を確認しましょう。直近でいつメンテナンスをしたか、オーバーホールをしたかが重要です。 もしかしたらオーバーホールをする前に、楽器がわりと新しい状態に近い時に売られた場合もありますし、 かなり吹き込んだ状態で前の持ち主が売りに出した場合もありますよね。 オーバーホールって結構お金かかるんですよ。私の場合は前回8万円くらいかかりました。 8万円のオーバーホールと中古品の楽器の値段を考えたら、安い新品を買った方がいいんじゃないかって場合も出てきますよね。 そして、信頼できるお店で買う。もうこれがオススメですね。 ネットオクションいいんですけど、やっぱりその分プロの手が入っていないので、言ってしまえばガチャなんですよね。 結構上級者向けというか、これはこの年代のこのメーカーの、なんかこんな感じするからよし買ってみようみたいな目利きがないと、 結構その変なものを捕まわされちゃったりとかもするので、その点楽器屋さんにあるものは楽器店でメンテナンスした状態であったりとか、 その前の人がどういう風に使っていたかという情報が入っていたりもするので、その点はオススメだったりしますね。 私も昨年末にピッコロを中古で購入したんですが、そちらを購入する際はいつオーバーホールをしたのかという情報をお店からいただきました。 あとはお名前を伺いませんでしたが、某オーケストラで長年そちらの楽器を吹かれていたという情報もいただいたりしたので、そういう細かい情報ってネットだとなかなか難しかったりしますよね。 というわけで新品と中古、結局どっちがいいのかなんですけれども、新品がオススメの方は初めて楽器を買う方、 安定した状態で長く使いたい方がよろしいかと思います。 中古がオススメの方はすでに経験があって違いがわかる方、希少なモデルを探している方が良いのではないでしょうか。 私のピッコロもその楽器店に6年ぶりに入荷した大変希少なピッコロだったので、こちらの条件に該当するかなと思います。 皆さんは中古楽器を買ったことありますでしょうか。この中古楽器が大当たりだったとか、こういうところが気になったなどぜひコメントで教えてください。 # 3/30くにたち桜音コンサート🌸 ここではコンサートのお知らせをさせてください。 2月22日土曜日午後6時半より愛知県はモナペトロにてトリオ。 3月30日日曜日は午後4時開演。 東京国立市にありますスタジオコンブリオにて国立桜根コンサート。 5月4日日曜日は東京新大久保にありますアールズアートコートにてクロスアート3。 12月6日土曜日は東京文化会館にてコンチェルトをさせていただきます。 まだまだいっぱいありますが、今日はピックアップしたコンサートのご案内でした。 それでは、こちらの番組にいいね下さった方お名前をご紹介させてください。 ひでさん、みずさん、みふぃさん、まさぼんとろさん、のりぴょんさんたちたちありがとうございます。 昨日他の楽器のために書かれた曲どう吹くのを買いにいただいたコメントをお返ししたいと思います。 のりぴょんさんありがとうございます。 すごい深掘りのお話を聞きました。ただ素敵な曲だなぁと酔いしれている場合ではないのですね。 裏の努力、神妙に心にしまっておきます。さらに素晴らしいフルートの音をお願いいたします。 全然、酔いしれてください。 フルートで大変なんだよっていうのがバレてしまうのはあまりいい演奏だとは思わないので、 酔いしれていただけるように頑張りたいと思います。 おきんれいさんありがとうございます。 ピアノ曲はフルートで吹くの無茶なのがたくさんありそうですが、大声とフルートでも楽器の特徴がそんなに違うんですね。 真夏の果実、去年どっかのコンサートで聞いたけど、今年また聞けたら桑田圭介っぽい感じか、耳を澄ませて聞いてみますね。 そう、手前味噌ですけど、こういうアーティストの言葉を意識して聞くとまた音楽が違って聞こえてくるので面白いですよね。 続きまして、ベルクハイルさん。 うわ、すっごい、3通に分けて長いコメントを頂戴してる。 すごく悩ましい問題です。 UFOの場合、フルートよりも歴史が浅いこともあり、借り物の曲が多いので特にかもしれませんが、 弦楽器の曲を吹くときに自分のような素人の問題になるのが、日野先生が指摘なさっている弓の表現以前に、 弦楽器のフレーズの長さと下層音域の広さです。 特に下層音域は弦楽器の型が圧倒的に広いので、できる限り自然にスケールを折り返すには、 どこでどう処理するのが良いのか悩んで、よく先生に相談しています。 あとUFOと同じ管楽器でもフルート曲を吹くときには、ローローと鳴らす箇所はいいのですが、 軽やかに吹きたいときにUFOの音域と管の長さからくる反応速度の関係もあり、 どうしても演奏が重くなりやすいのが悩みの種だったりします。 楽器によって得て増えてが随分変わるんだなと感じたのは、あるハープ奏者の方のお話を伺ったときです。 その方は最近のJ-POPsは絶対に弾きたくないと配信アプリ内でも頑固拒否の姿勢でした。 演奏会後に直接お会いしたときに理由を伺ったところ、 演楽長にポンポンと何度も転調するから、ペダル操作が煩雑で間に合わないからだと知ってみれば納得の理由でした。 この文章量から考えると、相当ビルクハイルさんは他の楽器のための曲をよく演奏されて、よく悩まれているっていうことなんですね。ありがとうございます。 私の師匠がおっしゃっていた言葉がすごく印象に残っているんですけれども、 他の楽器のための曲を演奏したときに、その楽器よりも魅力を出せなかったら演奏するなっていうふうにおっしゃってました。 フルトの先生なんですけど、ブラームスのクラリネット育たをずっと練習されてたのかな。 10年以上練習だけにして本番には載せたことないっておっしゃってたかな。 結局その後披露されたかわからないんですけど、 それくらい他の楽器のために書かれた曲を演奏するっていうのはね、難しいことだし覚悟がいることかもしれないし、 単純に楽しもうよっていうことかもしれないし。 面白いですね。最後です。 こんにちは。他の楽器だからできることをフルートだから困難ということもあるのですね。 ふと放送を聞いていて思ったのですが、レコーディングのときに演奏を依頼されることがあると思います。 そのとき抽象的な依頼内容だった場合、その抽象的でよくわからない依頼をどう形にしていくのか、 依頼以上にして提供するのか、そのときの日野さんなりの考え方をいつか聞いてみたいです。 これどういう意味かな。抽象的な仕事な。 このフレーズもちょっと水っぽく吹いてくださいとかそういうことかな。 もしよかったら詳しくまた教えてください。 日野まなみのクラシックに恋して月曜日から土曜日まで放送しております。 よかったらフォローよろしくお願いいたします。 またSNS、インスタグラムを中心に発信しております。そちらもぜひ覗いてみてください。 それでは今日も最高のあなたがニコニコの1日を過ごせますように。日野まなみでした。 いってらっしゃい。