# こんにちは！新刊「言葉にすれば願いは叶う」が好評発売中です📙 こんにちは。夢をかなえる英語術です。 このチャンネルでは、同時通訳やコーチングをしている田中恵子が、 英語のことやコーチングのこと、その他全然関係ないお話などをしています。 新刊の「言葉にすれば願いはかなう 私に勇気をくれる英語フレーズ」が、 不尽の友舎から好評発売中です。 よかったら、プロフィール欄のリンクをチェックしてみてください。 さて、今日は先日見てきたオペラのお話をしたいと思います。 先日、長野県の松本まで行ってきたんですけれども、 そこで見たオペラ、「夏の夜の夢」が本当に素晴らしかったので、 この素晴らしさをお伝えできる自信があまりないんですけれども、 お話ししてみたいと思いますので、よかったら聞いてみてください。 # 夢のようなオペラ 静寺小沢松本フェスティバル 以前は斉藤記念フェスティバル松本と言われていた音楽フェスですね。 長野県の松本市で行われているクラシック音楽のフェスティバルなんですが、 初めて行ったんですよね。 斉藤記念フェスティバルという名前で知られていた頃から一度行ってみたいと思っていたんですけれども、 なかなかチケットが入手できないとか、行けなくて、 松本ってまあまあ遠かったりもするので行けなくて、今回初めて行ってきました。 見てきたのがオペラの公演だったんですね。 ブリテンという作曲家が作ったベンジャミン・ブリテンの夏の世の夢の上演を見てきました。 夏の世の夢は皆さんよくご存知のシェイクスピアの作品なんですけれども、 このシェイクスピアの作品を元にベンジャミン・ブリテンというイギリス人の作曲家がオペラに作ったものですね。 これ確かね、初編が1960年代とかだと思うんですよね。 なので比較的新しいというか、シェイクスピアの原作が書かれた時から比べると、 比較的新しい、現代的な解釈で作られたオペラなのかなというふうには思うんですが、 もうね、本当素晴らしかったですね。 私もお芝居は結構好きで、シェイクスピアの作品もね、本当にいろんなところでいろんな人が上演しているので、 この夏の世の夢も何度も見たことがあるんですけれども、 こんな斬新な演出は初めてだなという感じで、 本当に夏の世の夢というタイトルそのままに夢を見ていたのかなっていうような、 そしてこのお芝居の世界はもちろん現実ではないわけじゃないですか。 なんだけれども、この現実ではない夢のようなお芝居の世界と現実の境界線ってどこにあるのっていうような、 本当はないのかもしれないって思うような、そんな作りというかね、そんなふうに思いたくなるような、 すごいね、面白い演出でしたね。 これなかなか言葉でね、オペラの演出がどんな風だったかって伝えるのは難しいんですが、 これまでにこの夏の世の夢で見たことがないなって思う演出として、 これはすごい面白いなと思ったのが、舞台がね、もう前編通して暗いんですよね。 本当に照明が暗くて、夜の物語なので、本当に夜の景色ということで暗いんですよ。 その暗い中に鏡が出てくるんですよね。 本当に舞台全面の大きさぐらいの鏡が出てきて、その鏡に映る舞台上の役者さんの姿、 それから時には客席も映ったりとか、 あと舞台全体が真っ暗なので、床とかも反射して照明とかが映るようになっているので、 どこからどこまでが舞台なのかっていうのが、ちょっと目の錯覚も含めてわからないような感じがするんですよね。 そんな中で突然鏡に客席が、自分たちだよね、客席ってね。 なんで自分たちの姿が映し出されて、それが舞台に見えるので、 どこからどこまでがこれはお芝居なんだろうっていう気持ちにもなるし、 この夏の湯の夢って、二組の人間のカップル、男女と、それから妖精の世界の王様と女王様っていうカップルが出てくる、 メインの登場人物として出てくるお話なんですが、 この人間の二組のカップル、男女合わせて4人が、衣装が最初から最後までパジャマで出てくるんですよね。 パジャマ。で、なぜだかベッドも一緒に出てくるんです。 だからこれ、夢っていうのがタイトルにもあるように、夏の湯の夢っていうのが一つの大きなテーマなので、 夢って寝てる間に見るものだから、何かそこに寝ている、眠ることっていうのが演出上でも強調されているのかなと。 夏の湯の夢、本当にいろんなバージョンを見てきたけれども、 このメインの貴族の男女、人間の男女が4人出てきて、パジャマで出てきたのは本当初めて見たんですよ。 衣装としてパジャマで出てきたって。 だからこの眠るっていう行為を意識せざるを得ない演出なんですよね。 夏の湯の夢っていう作品は、言ってみれば喜劇なのかな。 まあまあなドタバタ劇だなというふうに思います。 これはストーリーはもうよく知られていますけれども、人間の世界の男女のカップルが2組。 男女2組で4人ですね。 それから妖精の世界の王様と女王様のこのカップルっていうのが出てきて、 妖精の世界の王様と女王様が喧嘩するんですよね。 その2人の喧嘩が元となって、 王様が喧嘩をしている自分の妻である女王に仕返しをしてやろうとして、 惚れ薬を彼女に使うんですよ。 その惚れ薬っていうのはどんなものかっていうと、 鼻の蜜なんだけれども、寝ている間にまぶたにふりかけると、 目が覚めた時に一番最初に見たもの、それが何であれ。 この何であれっていうのがまたポイントなんですが、 とても見にくいものとか、 正気でいたら絶対に好きにならないような対象のものを見たとしても、 惚れてしまう、どうしようもなく好きになってしまうという、 そんな惚れ薬を使ってちょっと仕返しをしてやろうっていうところから、 いろんな行き違いが生じてで起こるドタバタ劇なんですよね。 そこに人間界のカップルが巻き込まれていくっていうようなお話なんです。 このドタバタ劇っていうか、見ながら思い出してたんですが、 劇作家で演出家でもある平田織座さんっていう方がいらっしゃって、 私も大好きなんですが、 平田織座さんがかつて携帯電話が発達している、 日常的に携帯電話を使うような世界においては、 ドラマは生まれないっていうことをおっしゃってるんですよね。 これ何かのインタビューで答えているのを私が読んだんですけれども、 このシェイクスピアの作品、夏の世の夢のこのドタバタもそうだし、 それからロミオとジュリエットもやっぱりあれも行き違いっていうのが、 あれはドタバタ劇ではないけれども、 でも男女の愛し合う二人が行き違いによって、 命を落としてしまうっていう比練の物語になっていると。 でもその行き違いが起こるからドラマが起こる。 そういうお芝居になるようなストーリーができるけれども、 今の世界だと何でも携帯電話で今どことか、 これってどうなってるのとかすぐに連絡がついてしまうっていう、 そんな時代においてはなかなか行き違いって起こらないから、 ドラマが生まれにくいみたいな、 なんかそのようなことをおっしゃっていたんですが、 このまさに夏の世の夢も、 いろんな勘違いとか行き違いによってドタバタが起きて、 それがまたすごく面白くて、 でもこういうことってあるよねって見てる側は思うような、 そんなストーリーなんですよね。 そこに今回のこの斬新な鏡を使ったりとか、 衣装がパジャマっていうこの妖精の世界とか、 全く現実離れした時代も違う世界を描いてるはずなのに、 やたら今の私たちの生活にものすごく馴染みのある身近なものが 衣装として使われていて出てくる。 しかも鏡で舞台が映し出されたり、客席が映し出されたりっていう 演出が作られているので、 本当にやたらと遠い世界の夢物語、 妖精の世界の話だなと思って見てると、 でもすごく身近なものに感じたり、 はっと気づいた瞬間に自分たちも舞台の上の鏡に映ってる、 自分たちも舞台の上に乗ってるっていう、 そういう感覚にさせられたりっていうことで、 すっごい面白かった。 なんか全然この面白さを伝えきれてるっていう感じがないのが申し訳ないんですが、 本当に面白いオペラでしたね。 もちろんのこと、この音楽、 斉藤記念オーケストラ、それから、 指揮者が沖沢のどかさんという、今38歳かな、 すごく若手の女性の指揮者で、 もう本当に音楽の素晴らしさだけれども、 オペラのストーリーを全く邪魔しない音楽、 そして役者さんたち、そこで演じるオペラの、 役者さんたちの歌唱の美しさとかね、 なんていうのかな、 巧みの技っていうかね。 ものすごく素晴らしいものって、 その素晴らしさを意識させないぐらい自然に、 見てる人がその世界に没入できるような、 そういった形で、 決してその技術の高さをアピールしてくるとかそういうことではなく、 本当にその世界を作り上げるっていうことが自然にできちゃってる。 なので、実はものすごいことやってる人って、 またから見ると、自然に軽々とやってるように見えちゃうようなことって、 これ音楽に限らずね、いろんな分野であるなと思うんですが、 見終わって、本当に夢の世界、物語の世界から、 まだ抜け切れないような余韻に浸りながら、 それにしても音楽、 それからこの役者さんたちの歌声も本当に綺麗で、 その余韻に浸りながら、 その歌声とか楽器の音色が頭の中でずっと響いてるような、 何とも言えない不思議な夢から覚めてきたような感覚でした。 この夏の夜の夢ってね、最後のセリフが結構有名なんですよね。 これは妖精の王様オーベロンに使えるパックっていう妖精が最後に語る言葉で、 いろんなバージョンが、特に日本語に訳されているものっていろんなバージョンがあるんですが、 言ってる内容としては、ここで見たものはただの夢なんです。 だからこのお芝居がお気に召さなくても夢ですから、 何か気分を害された方がいたとしてもどうぞお許しくださいっていうようなことをね、 今ここでお見せしたものは夢ですからっていうようなことを言うんですよね。 このセリフ自体はすごく有名だし、 私もその夏の夜の夢をいろんなバージョンで見たときに、 この最後のセリフっていつももちろん聞いていたんだけれども、 ここで見たものは夢なんですっていうこの最後のセリフが、 こんなに心に響いたことはなかったというか、 本当になんか夢を見ていたような気持ちで、 結構長いオペラでね、3時間以上のオペラだったので、 決して短い時間ではなかったんだけれども、 でもなんか本当に夢を見てたんだっていうような気持ちになる。 シェイクスピアがこれ何百年も前に書かれたものだから、 その時にこのセリフをどういう意図を持って書いたんだろうっていうことが、 このベンジャミン・ブリテンのこのオペラ、 これが初演が1960年なので、 まだ初演から100年経ってないので、 比較的シェイクスピアの時代よりは今に近い時代に作られたオペラ。 それから今回のこのものすごい斬新な演出ですね。 これはね、ロランペリーというフランスの演出家の方が演出を担当されていて、 そして斎藤記念オーケストラと、若い女性指揮者の沖沢のどかさんですね。 斎藤記念オーケストラと松本のフェスティバルって、 やっぱり小沢聖司さんがあまりにも存在感があって、 指揮者としてももちろんものすごい世界的な方なので、 ここで指揮者をやるって相当なプレッシャーなんじゃないかなって思ったりもするんですが、 本当に演奏も素晴らしく、 全てがまさに総合芸術っていう、 そんな世界に浸れる、 このシェイクスピアの夏の夜の夢の夢を見ているような世界に浸れるっていう、 3時間余りを過ごして最後にこのパックの、 今ご覧いただいたものは全て夢なんですっていうこのセリフが、 シェイクスピアって、 この夢っていう言葉に込めた意味はきっと、 なんていうのかな、 このお芝居は所詮夢みたいなものですからっていうね、 この儚いものですからっていうのとともに、 何かこう、 舞台を見ながらもどこまでが舞台なのか、 どこからが現実なのか分からない感覚にさせられたっていう数時間を過ごした後に、 でもあなたの今現実だと思っているものも、 もしかしたら単なる夢かもしれませんよねみたいな、 そこまでは全然言ってないですけれども、 なんかそんな問いを、 もしかしたらシェイクスピアは込めているのかなっていうことが、 ものすごくストンと踏み落ちたというか、 心にスーッと入ってくる体験でした。 # ごきげんよう♪〜毎週日曜日6：30からInterFMで「田中慶子のLexuCurious」という番組を放送してます！radikoのフォローもよろしくお願いします😊 今日は先日松本の清浄沢松本フェスティバルで見てきたオペラ ブリテンの夏の夜の夢のお話しさせていただきました。 なんかねやっぱりねそうねこういうの全然うまく 説明できないお話しできないのでこの感動した気持ちばっかりが先走ってしまったんですが いやほんと素晴らしいオペラでしたね。 もう一度できることなら見たいなぁと思います。 そしてこの清浄沢松本フェスティバルはオペラの他にもねオーケストラの演奏もしているので 次回はまたオーケストラの演奏も見たいなぁともうすでに来年以降のね また見たいわっていうそんな気持ちになっています。 はいということで以上本日の夢をかなえる英語術でした。 今日も最後まで聞いてくださって本当にありがとうございます。 気に入った方はいいねやフォローをポチッとしていただけるととても励みになります。 SNSでのシェアもぜひよろしくお願いします。 それから最後に一つお知らせです。 毎週日曜日朝の6時半からはインターFMで田中恵子の歴史キュリアスという 英語の言葉をちょっと深掘りする番組を放送しています。 日曜日の朝6時半って結構早いんですけれども ラジコのタイムフリー そして各種ポッドキャストでも聞いていただけるのでよかったら聞いてみてください。 プロフィール欄にラジコのリンクが貼ってあります。 ラジコのフォローもよろしくお願いします。 それではまた次回お会いしましょう。 今日もステイハッピーごきげんよう。