# チャプター 1 おはようございます。みこです。 ここに3人、ちょっと依頼で受けていた ポップスのアレンジに取り掛かっていたんですけども、 半分ほどできて、あと半分はまだちょっと録音が残っているというところなんですけどね。 どういう依頼かというと、よくある歌文のポップスですね。 今回はね、何やったかな、違法人とかね、 あとは中島美希さんの曲とかね、 そういうのを4曲ほど、お友達同士でバンドとかで弾きたいんだけども、 自分は私の生徒さん、元生徒さんなんですけど、 バイオリン弾くんですけどね。 ただバンドでやるってなったら、もうほら、ボーカルさんいらっしゃるじゃないですか。 だから、よくバイオリンの人がポップスを弾く時っていうのはメロディー弾くんですよね。 有名な曲のメロディー部分をね、カラオケやったら自分で歌う部分をバイオリンで弾くっていうのをよくやるんですよ。 これはね、私がふよみ会なんかでもよくやってたりする、歌部分をバイオリンで弾いてみるっていうのをよくやりますよね。 ピアノで弾いたりとかもあると思うんですけど、メロディー部分を弾くっていうやつね。 なんですけど、そうじゃなくて、バンドやからもうボーカルさんいらっしゃるんだということで、 そこに参加するってなると、他にピアノとかギターの方もいらっしゃるみたいなんですね。 だから、バンソームとか出てるわけでもないのでどうしましょうということで、 そこがアドリブリゾンとかの出番なんですけど、いい感じにそこで参加するっていうね。 それがすぐできないので、ちょっと変えていただけませんかというので、 何度かね、定期的に新しい曲に取り組むときに依頼を受けるんですね。 できそうなとこは自分でやるけど、ちょっとこれは難しそうだなっていうのが一応も絡んでたりとかね、 あると私に振ってきていただけるということで、それは有料で受けてるんですけど。 ポップスをこのヴァイオリンで弾くときの難しさですよね。 今回は特にメロディーでもなんでもないんで、ほんまに後ろで参加するっていう。 立ち位置も難しいですよね。バンドにヴァイオリンが入るっていう。 かっこいいですけどね、ボーカルで歌番組で歌ってる後ろに。 ゲインアンサンブルみたいな感じで、ストリングスみたいな感じで5,6人とかで入ってることもあれば、 一人でね、セリーヌ・ディオンの博士だろうみたいな感じで、ゲストみたいな感じでヴァイオリニストが入るみたいになってくるとですね、 ずっと伴奏してるわけにもいかない。 またストリングス団の一員やったらね、渡された楽譜で後ろでウワーとか言うときはいいんですけど、 そういうわけにもいかんので、だからといってボーカルを食うほどずっと私が私が私やりますみたいなのやってもおかしい。 そもそもそのメロディー部分の楽譜しかないので、メロディーの楽譜を一緒に弾いちゃったらずっとユニゾンになっちゃいますから、 ずっと横で正しい音程はこちらみたいな弾く感じになっちゃうので、それはそれでね、あかんってことで。 まあ難しいですよね。 だいたいよくあるのはイントロと間奏のとこ頑張るみたいなね。 あとはよいしょみたいな感じで、 なんたらかんたらどーなんたらかんたらでーでちょっとフレーズって言うんですけど、 切れ目が来たときにダララララとかね。 私は餅つきのね、ぺったんぺったんやってるんですよ。 よいしょ、よいしょって入れる、水入れる人じゃないですか。 あの役割だと思ってるんですけど、あんまり邪魔せずにずっと待機してて、 ちょっと隙間があるっていうところでよいしょって入れるっていうね、 それが上手い人っていうのもいますよね。 なかなかね、いや面白いなと思うんですけどね。 裏で入れるっていうのじゃなくて、 ただ単にいわゆる有名なね、今流行ってる曲をバーリンで弾いてみようってなったときに、 なかなかね、歌詞がないからね、これは難しい問題ですよね。 本当にレベル1みたいな感じで初心者で考えると、 弾けただけで嬉しいと思うんですよ。 自分が好きな曲がありますねと。 例えば中島みゆきさんの糸が好きなんですと。 糸を弾いてみようと思って、 ピアノで弾くなりバーリンで弾いても、 弾けたってなったら、 なんかすごい曲弾けたみたいな感じがしてすごい楽しいですよね。 そこのレベルの人はまだ幸せなんですよね。 そのうちそれを進んでいったときに、 糸ぐらい有名な曲やったらね、 皆さん聴いてくれる人が脳内補正してくれるんでまだいいんですけど、 みんなね、歌詞が聞こえるみたいな自分ならいいけど、 知らん曲とかやったら、 あれになるんですよね、和風レストランで流れてるアレンジとか、 和風レストランで流れてる大正ごとの、 ピンピピンピピン、ピピピピンピンみたいな感じなんですけど、 何の曲やみたいなね、 ああいう感じになっちゃうんだよね。 そもそも歌っていうのは、 歌う人の音域っていうのがあるじゃないですか。 男の人はちょっと低いって、 女の人が高いっていうのがよくあるパターンやけど、 女の人もね、さっきからアレンジしてて、 中島みゆきさんなんかかなり音低いですからね。 なんでその人の音域っていうのがありますよね。 すごい音域が広い人もいればね、 結構低めに歌うっていう人もいるし、 それによって変わってきて、 そのいわゆる音域っていうのが、 ヴァイオリンにとっては低いんですよ。 女の人やとだいたい低すぎるかな。 1オクターブ上げると今度高すぎてキンキンしちゃうから、 女の人の歌をそのまま調整するのにヴァイオリンで弾くと、 なんか変な感じになる。 これは覚えておいていいと思います。 皆さん、ヴァイオリン用の楽譜売ってないからさ、 プリント楽譜とかでいっぱい売ってるんですよ。 財布されたやつ。 それを買ってきて弾こうってなった時に、 よくある女の人の、 中島さんは逆に男の人ぐらいの音域やから、 ちょっと変わってくるんですけど、 よくある普通の結構高いところまで音出ますね、 みたいな女の人のやつやと、 ヴァイオリンにとっては低い。 だからすごい低い音って落ち着いた感じしますよね。 低い音で声で歌う女の人とかって、 大人っぽい感じするじゃないか。低い。 可愛らしい感じではならないでしょ。 だからすごい盛り上がってきて、 さあ歌いますみたいなところでも低い音やと、 盛り上がりに欠けるというか、 かっこよさは出るんですけど、 ここぞっていう時はやっぱりちょっと高めの音で、 楽器にとって結構高めの音なんだよの方が張るんですよ。 それがヴァイオリンにとってはちょっと低すぎるので、 なかなかこれ難しい。 低いなって思うから、 一応歌えば上げることは可能なんですよ。 ヴァイオリンにとって一応歌えば上げることぐらいなんてことはないですけど、 そうなると今度そのAメロの、 何やらかんやら初めに喋ってて、 こんなことがありました。 その後サビでタラーとかやっていく。 そのサビの前のAメロのところまで えらい盛り上がってしまって、 急にたいちゃこと言ってない時にね、 昨日こんなことがあったみたいなやってる時に、 昨日こんなことが!みたいな急に叫ぶやん! みたいになっちゃうんですよ。 これはこれで逆にね。 女の人の音域はマジむずい。 一応した方がいいと思われますね。 なんか猫がトイレ行ってきた報告きました。 それで、男の人の声はちょうどいい。 低すぎるんやけど、 1オクターブ上げた時に、 ちょうど男の人が歌ってるぐらいのテンションの高さで弾ける。 男の人の音域を1オクターブ上げたぐらいかな。 これね、山下さつろうさんみたいな感じで ちょっと声だいぶ高いねみたいな人やったら また話変わってくるんですけど、 それこそ米津さんとかね、 あの辺はちょうどいいですね。 ヴァイオリンで弾くと1オクターブ上になるんですけど、 ちょうど盛り上がるとこはちょうど高めで、 みたいな感じでいいですね。 そういう意味ではね、 もともとヴァイオリンで作られている楽譜っていうのは 非常にヴァイオリンに当たり前やけど、 あった音域で書かれているので、 高くて難しいところはありますけど、 それこそ博士さんが書いた曲とかは ヴァイオリンで弾いたら 普通にすごくいい曲になるようにはできてますので、 音域ももう少し広いので、 高さが何歩でも出るので、 ヴァイオリンの場合は。 高い音なんかもやるし、 歌みたいに急に跳躍した時にしんどくない。 1オクターブ以上ここから低い音から バーッて上がったりしても、 ヴァイオリンもそれは全然声と違うので可能なので、 そういうのが入ってた方がいいんですけど、 歌っていうのは歌詞がある手前のと、 歌う人の歌唱力なんかにも、 人間が声を出すっていう仕組み上、 あんまり高いとこいったら低いとこいったら バンバンバンバンできないので、 ちょっとそこがヴァイオリンができる、 ヴァイオリンの持ってる技術とは合わない みたいなところがあって、 そこらへんがね、 何もわからないというか、 何もヴァイオリンをずっとクラシックとかで学んでて、 ヴァイオリンの曲ばかりずっと弾いてた人が、 ポップスの方来た時に、 なんかしょうもない感じになってしまうのはそこですよね。 そこは穴埋めを私らはするんですけどもね。 あとはやっぱ歌詞問題かな。 例えばね、 愛っていう言葉があるとしましょう。 愛するの愛ね。 愛って母音が2つ並んでて、 愛してるとか、 これが愛とかなって、 愛ってひらがなで書くとさ、 あーといいやから音2つになるんですよね。 これよく楽譜に、 愛って歌った時に、 その2つ音書いてくださる。 そうそうとか、 どうどうとかで、 愛って下に振り仮名打ってるんですけど、 これね音だけ聞いてほしいんですけど、 愛って1個じゃない? 例えばさ、 二文字さ、 親音と母音が両方入ってる、 パッと見、 柿とかさ、 寝たとかさ、 そういう2つの音が、 親音も両方入ってるっていうのに、 やったらその音、 そうそうとか、 どうどうとか、 柿、どうどう、 とかなるわけなんですよね。 音がね、 同齢とか変わったりするけどね。 それが柿ってなったら、 食べ物かなともして、 柿か、 柿、 どっち大阪弁って柿って言ったら、 どうでもいいですけど、 上がり下がりによって、 その意味変わってきたりしますけど、 あの2つの音かなって思うわけですよね。 音とかね。 両方、 どっちかが母音やとしても、 切れてる場合はね、 何とかの音って言うやったら、 その音で2つあるんですけど、 愛って言ったらこれ1個なんですよね。 音。 だから何とか何とか、 愛してる、 愛してるはタンタタタンなんですよ。 タタタタタン。 愛してるでタタタタタンって言うと思ったら、 愛してるになるんですよ。 こんな喋り方しないじゃないですか。 だから、 愛してるかタンタタタン、 これをちょっとやりかえないといけないんですよ。 演奏で。 # チャプター 2 まあでもその歌をその楽譜に起こしたりするときに一応ドレミで書き直してくれてるので その愛してるの音が例えばまあちょっとこんなないけど例えばソファミレドで愛してるって音が下がってくるやとしたら ソファミレドって一応書いてくれてるんですよ。ただそれが愛してるやとそのソファをちょっとつなげると 何やったらソーミレドでもいいぐらいやね。でソファ、ソファもなんかソファミレドって聞いちゃうと 愛してるなるからそんな曲じゃないんですよ。聴いてる人が覚えてる音は。 だからそれはなんか愛のとこはソファやねんけどソファってこうなんかバーリングずらしたりもできるから わざとその一緒の音の中に入れるみたいな入れ込むみたいなことをしなければいけないですね。 まあこの辺はもうすごく深く取り組むんならやることはできるけどまあそこまで時間もないので まあミミコピーっていうかそのYouTubeとかで一応楽譜もらった後にYouTubeとかで聞いてみて ああここは愛やな。愛やから一個やな。楽譜にはソファって書いてるけどこれソファって弾いちゃうと なんか変な感じになっちゃうなっていう。だからその佐藤とかで流れてる あのなんか急にAKBの曲を大正ごとで弾いててなんかパンパタンパタンパタンパタンみたいなやつ出てくるやつは それ全部楽譜でそのソファミレドで弾いちゃってるんですよ。だからおかしなことになるわけね。 だからまあクラシックの人なんかが楽譜の通り、クラシックは楽譜に乗ってたんで弾いた時に なんかおかしいなあミミコさんが弾くやつとなんか違うなってなるのはそこなんですよね。 そこをそのどんだけ捉えてるかっていう楽譜通りじゃなくて、歌詞に考えるとこうなんじゃないかみたいな 耳から言ってるっていうところですよね。まあその辺は私らも気付けるようにするんですけど その辺はやっぱりこう耳から行く文化がない人は、ポピュラーから言ってる人、例えばギターの弾き語りなんかから音楽に入った人っていうのは 当たり前のことなんですよね。これは耳から入ってるから。その耳コピーで覚えてるから。カラオケ歌いに行くみたいな感じね。 カラオケ歌うの好きな人もそう。楽譜になんか直さないですよね。うん。 だから後からまあ細く勉強したら、ああこれは耳の音なやつがあるけど、それが後からでしょ。 とりあえず一番初めは誰かが歌っているのを耳で聞いて、それを真似するじゃないですか。 だからまあその辺がね、あのなかなかね難しいな。 愛でちょっと今思い出したけどさ、あの大工のさ、ベトベンの大工のフロイデーシェーネルの最後歌うとこ、あそこの日本語バージョンっていうのがあるんですよね。 であの一番初めのその合唱団が入ってくるとこ、なんか初めにそのオペラのあのソロの人のソロみたいな長い言葉歌った後に 合唱団がバーンって入ってくるとこが確かフロイデーかなね。 チャチャララチャラフロイデーみたいなね。ちょっと発音の違和感ごめんなさい。なんかフロイデーって入ってくるんですよね。 でそれをそのまあいろんな人の役があるんですけど中西玲さんがなんかの、あれがそこが愛って書いてるんですよね。 まあフロイデーだから愛なんかな。まあ愛ですよ。大きな意味で愛なんかな。 でそれをその合唱の人とかがああいいって歌ってるんですよ。だからなんかうちらは愛って聞くときにああいいとは言わんじゃないですか。 まあ合唱やからいいんかもしれんけどあそこすごい違和感でしたね。 いやせめてそこをもう合唱ですごいかっこよく愛って言われたら、せめて愛って言ってくれたら、なんか愛をとかね。 うん。なんか愛がとかね。言ってくれたら2つの音いけるのに、そこ音2つなんですよ。 チャチャララチャラボンボンって音が2つボンボンってあるんですよ。 ボンボンのとこでフロイデーって入るんですけど、そこにああいいって言って、何を言ってはんのかわからへんみたいになるなぁと思って一応。 とりあえずその音に歌詞を埋めていくと、まあそういう感じになるのかなっていうのは思いましたね。 その辺が上手い歌詞訳しの人とかっていう上手い人がいるなぁみたいなのは思ったりするんですけどね。 まあそんなわけでね、そういうのがあったりするそうそうですね。 あとはやっぱりその楽器によって結構特性はあるので、 その歌やったらこの流れがいいけど、ヴァイオリンやったらここはこういうふうにちょっとスライド入れた方がかっこいいかなみたいな技っていうのはやってるうちにね。 まあそもそもそのヴァイオリンで弾ける技術から比べて歌のその音域だったり音に関してはちょっと簡単すぎるんですよ。 もうずっとドドドドドレドドドとか弾く感じになるから、それは歌詞がついてるからすごくかっこよくて歌はいいんですけど、 ヴァイオリンで弾いたら単なるドドドドドレドドドみたいな、ドドレしか言うてへんみたいなすごいこと言ってるかもしれない歌詞では。 ここで生活が崩れたみたいなこと言ってるかもしれないですけど、なんか振られましたみたいなこと言ってるかもしれないけど、 うちらやってることはどうか例かしかないわけで、そうなった時にそれをどう合わせるかですよね。 それは私は変えますね。結構音変えたりとか、コードにのっとってちょっと変えたり、音をいろいろ付け足したり、むしろ休符をちょっと入れたりとか。 そこで振られましたっていうことはどうと例ではどうせできないんですけど、ずっとドを弾いてるとドだけやんみたいになるから、そこはちょっとこういう音って楽譜にかかえるんだよね。 ジャズの人はゴーストノートとかいろいろ言ったりしますけど、ドって一言で、中国語みたいになってるけど、ドって一言でドーって言うのと、 ドって飲むのとドって、飲むのとドーって押すのと、なんかドってちょっと下げるのとか、逆にドってちょっと上あげるのとかいうのをワイリンでやってて、 同じドが何個も並んでるけど、こっちの1個目のドは仲良いけど、ドドドドとかやってますね私は。 そういうことをやる、それは楽譜には全然書いてないですね。 それをやってる人でも、もちろん人によってもやり方が全然違うので、人のカラーが出てくるっていうところなんかなっていうふうには思いますね。 ポップスは結構作りがすごくわかりやすくて、わかりやすくてっていうか、これやっぱり商業なんやろうな。 やっぱこういうコード進行がみんながグッと来るみたいなのばっか出てくるから、やっぱそうなんだろうな。 もちろんその時の流行りとかあるんで、今は結構古い目の曲やってるんで、今はコード進行でやったからって別にウケるってわけじゃないと思うんですよね。 今やっぱ韓国のポップスとか日本においてはね、始めAメロほとんど動かないですよね、コード進行ね。 で、そのサビになった時にちょっと動くかなみたいなけど、ちょっとリズム優位みたいなのが多いかなと思いますよね。 その中でたまにちょっと古いなって私なんか思ってしまうような語りかける系のバラードみたいなのが出てくると、昔の曲のほうが好きな人っていうのはそういうのがあったらちょっと。 アイミョンとか結構そういうの出すよね。私からしたら、うわ、古いなっていう。アイコさんもそうやけど。 コード進行ね。アイコさんはちょっと途中でアイココード進行みたいなのありますけどね。 そういうのを入れるよなっていうのはあったりするんですけど、時代の流行りはあれどね、その時すごく流行ってる流れみたいなのがあって、 あとは1番あって2番あって、間奏があって3番サビからみたいな作りはほぼほぼみんな一緒で、 でも最近あれか、SNSが流行ったからサビスタートだよね、だいたいね。 切られることを想定していくので、みんなが初めの聴いたときに、この曲やなってわかるように、 イントロ2分とかさ、時々ミーシャの曲とかでそういうのあるけどね、歌始まる前にどんだけ長いねみたいなクラシックかいうぐらい長いやつありますけど、 そういうのよりも、この曲なーみたいな、聴いてこれってすぐわかるみたいな曲のほうが受けやすいのでね。 まあそれは時代かな、その時流行ってるもんかなとは思うんですけどね。 いやまあなかなかそういうの見てても面白いですね。でも非常に勉強になりますね、こういうのね、裏メロとか入れるとね、面白いから。 周りの人はあんまりこういう、そういうポピュラーの人と絡むっていうのはそんなにないかなっていうふうに思うんですけど、 そういうところから始めた人はともかくね。でもまあできたらね、ぜひこういうネット上とかで結構みんな交流あったりしたときに、 ギターの人とかそういうポップス系の人、ピアノもポップスのコードで弾いてるんだみたいな人と一緒にやるってなったときは、 ちょっとなんかここソロやってとか言われたりするからね、そういうのも勉強しといたほうが難しい。 チャイコスキーのコンチレート弾くことよりも、絶対そっちのほうが役に立つんじゃないかな、 まあそれは好き嫌いはありますけどね、っていうのは思ったりしますよね。 はい、というわけでちょっとね、私も今途中なんで、またね頑張って仕上げてしまおうと思っております。 はい、というわけで今日はこんな感じでお疲れ様でした。