# チャプター 1 おはようございます。小美子です。 はい、ちょっとね、しばらく空いてしまいました。 土日はね、仕事しておりましたよ。 いや、そうでもないけどね、土日は仕事する日なんですね。 むしろあれですね、週休5日っていう感じですね。 働いてるのが2日っていう感じで、 それの準備とかを平日丸々使っているっていう感じでありますね。 今週の、この間の先週になるのかな、土日は。 土曜日が、なんだっけ、アンサンブル指導かな、やってました。 ちょっとなんか、来月に発表会があるんで、それに向けてということで、 今回はそのアンサンブル、 島村楽器のグランフロント展っていうところのアンサンブルを受け持ってるんですけど、 あそこは、なんだっけ、 ショスター・コービッチのジャズ組曲っていう中から、 ワルツ2番っていうやつで、結構ポップス寄りな曲ですね。 と、7からワルツっていう曲と、 あとはプリンセス・プリンセスのMですね、ちょっと夏メロ、 という感じの2曲を出ようと、それで出させてもらうということで、 島村楽器さんの発表会がね、 大体そうね、私がそこでレッスンしてた時代もあるんですけど、 毎年6月とか7月に発表会があるんですよ。 ほとんど個人の生徒さんが出るんですけど、 ちょいちょい集まり、グループ、 サックス・アンサンブルとか、 ゲイン・アンサンブル、ヴァイオリン・アンサンブルとかのクラスが、 1部の終わりとか2部の終わりとかいうところで披露するみたいなことがあって、 私はもう今楽器展では教えてないので、 その普通の発表会の生徒さんは関係ないんですけど、 アンサンブルの部みたいなとこで出ませんかということで、 出させてもらってるんですね。 確か去年も出たんですけど、 去年も、今回このアンサンブルね、 多分全員合わせたら40名ぐらい今登録してる人がいるんで、 そのうち出たい人ってなってくるとそんなに数はないんですけど、 それにしたってですね、あんまり何十人みたいになってくるとちょっと大騒動なので、 分けましょうかみたいな話になったんですね、去年。 雰囲気的には10人ずつのグループとかぐらいが2つできるみたいなイメージだったんですけど、 意外と出る人が少なくてですね、 6人グループが2つみたいな感じになっちゃったんですよね。 1つのパートが2人とかになっちゃうので、 だいたい3パートに分かれて、ヴァイオリン1、ヴァイオリン2、ヴァイオリン3みたいに分かれてるんで、 3パートになってるから2人ずつやんみたいなね。 私も一緒に弾くんですけど、 2人ずつになって、もう1人が緊張して落ちちゃったりとかしたらさ、 もう1人で弾かなあかんみたいになって結構ね、あれ大変やったんですよね。 しかも私のやり方って結構ポップス的なやり方で、 カラオケの音源がしっかりあって、そこに乗せていくっていう方式なんで、 最悪カラオケがあるから、全員がグダグダになってたとしても、 曲としては成り立つわけなんですよ。 本当にクラシックの曲みたいに1人でピアノ1人で弾くとかじゃないから、 それやったらその人が止まっちゃったらもうシーンってなるわけじゃないですか。 でもカラオケ音源に合わせているからね、 とりあえずそこに連れて行ってもらえるっていうのがあるんですけど、 その発表会自体がクラシック楽器っていうか、 マイクとかを使わない関係の楽器の人たちの発表会なんですね。 エレキギターとかドラムとかはちょっとまた別の日にやってて、 なので会場とかスタッフさんとかがクラシック入れるんですよ、頭が。 舞台の上にマイクを持ち込むとか、 スピーカーがどうとかいうことがあんまり頭にないんですね。 普段やらなくていいからね、そこはクラシック系の楽器の人ばっかりなんで、 他の店とかシェバムラ楽器とかやとぐるぐる回ってる人とか、 他の店舗では一緒にやってるからわかったりするのかもしれないですけどね、 大阪のグランフロントツニーっていうのは西日本において一番でっかいシェバムラ楽器って全国的に展開してるんですけど、 西日本で一番でっかい、そこに社員さんってすごいエリートなんですよ、中では。 かなり頑張っててあんまり異動ないイメージかな、 ちょいちょい入ってきたりもしはるけど、 特に上の方の店長とか副店長とかみたいなその辺はもう変わんないイメージですね。 結構頑張ってる人がそこにいるみたいな感じですね。 それで結構知らなくて、カラオケをかけてくださいって言ったときに、 本当にただかけるだけなんですよ、BGMのように。 舞台の中の人に聞こえやすいかどうかとか、事前にチェックしておかなくていいかみたいなのがあんま頭なくて、 私も何回か出してもらっててね、聞いといた方がいいんで聞いときますよっていうのを言うんですけど、 いやいや大丈夫ですよ、ちゃんとかけるんでみたいな。 みんなが入隊所するときのBGMちゃうねんからっていうね、 こっちは聞こえないと弾けないんですけど、 去年もそれでコロナ禍でしばらく空いてて、 出たときにほぼほぼカラオケがお客さんの方向いてるスピーカーから流れてるだけなんで、 舞台の中にほぼほぼ聞こえてなかったんですね。 そうだろうなとは思ってたんですけど、 私なんか慣れてるから別にそれならそれでって感じたんですけど、 生徒さんとかで全然慣れてないし、 あとリハーサルないんですよね。 大手の音楽教室ってむちゃくちゃ人いっぱい出るんで、 1日に3部とかやるんですよね。 昼の11時からの部、2時半か3時くらいからの部、 あと夜6時くらいからの部みたいな感じで3つくらいやるんで、 リハーサルとかできないんですよね。 だからいきなり行って控室でちょっと音出したらもう本番なんですよ。 なので、いつも練習室みたいなところでやってて、 さあ本番だーって集まって、 その前にちょこちょことこの控室なんかで音出したりとかして、 チューニング先生しっかりしてくださいとか言って、 私がチューニングしたりなんかしてですね、 さあ出ましょうって言ったらもう本番で、 その本番で出たらもう何もフワフワフワって鳴ってる、 お風呂の中かりなっていうような音しか聞こえない、 お客さんの方を向いて流れたBGMが、 BGMじゃなくてカラオケ音源が、 跳ね返ってフワーンって鳴って流れてきた音しか聞こえないわけですよ。 だからもう慣れてないからね、皆さんそんなことにね、 なんか全然わかんないっていうまま入れなかったりとかね、 一番初めがしてて、 とりあえず私はバーって入るんで、 なんか先生弾いてるわみたいな感じで先生についていくみたいな感じで、 でも少なくともちょっと緊張したりしてはれるからね、 みんな生徒さんとかはね、 それでバーって鳴ってたんで、 今年はできたら返しが欲しいって言って、 足元に返しスピーカーをお願いできないかという風に、 私だけでもせめてね、もう少しちゃんと聞こえればね、 周りの人もぐいって引っ張っていけるからっていうことでしてたんですけど、 今年は6人のグループが2つみたいな去年の、 あれもちょっと少なかったし怖かったよねみたいな話になって、 それぐらいしか出ないんであれば、 じゃあ1グループにしますかと。 前はね、だから違う曲2曲2曲2曲ずつ弾いたりしてたんですけど、 じゃああれにしましょうって言って、 もうEPにしましょうってなったらめっちゃ多かったんですよ今年。 どれぐらいだったかな、15、6人いる感じ? まあまあでもそんなもんなんですよね。 2つに分けると少ないかなって感じしますけど。 でまあそのワーってワラワラってみんなが並んでやるときに、 その返しスピーカーをせめて私の前だけでもお願いしますと言ったら、 予算の問題でできないと言われまして。 ポップスのコンサートじゃないからね、 私のためだけにそれを用意しなあかんみたいになってた。 でもたまにね、サックスの人とかでね、 ジョーナリス・カイリックのカラオケ音源流してやる人とかもいるんでね、 あってもいいんじゃないかなって思うんだよ。 ただ、スピーカーを今まで2台お客さんの方向けて立ててたやつを4台立てますと。 で、そのうちの2台を自分らの方向けますと言ってくれたんで、 ならね、ちょっと聞こえるかなということで。 わかんないけどね、期待はできないけどね。 まあそれで、それが6月で最終練習みたいなのがありまして、 土曜日にそれをやってきましたね。 まあまあなんとかなるんじゃないですかね。 で、一応並び順とかを決めました。 決めました。 ちょっと2列になるんで多いからね。 後ろの人が背低いとかだと見えないかなっていうんで、 なるべく背の順というかね。 まあパートは分けてるんですけど、それでいこうってことになりましたね。 で、日曜日、きょうは、きのうか。 きのうは、ふよみかいか。 ふよみかいをやって。 メヌエット・トチョウチョウってやつと、 グーモレスクっていう、ちょっと初心者、 初心者でもないんかな。 結構比較的私がやってる中では、 優しめの曲のふよみかいっていうやつ。 4人参加していただいてやってて。 その後、ちょっとしばらく休み時間があって、 ラフォーリアっていう曲の深盛り講座と、 勉強会みたいな感じですね。 をやってました。 この間から動画出したりしてたら同じような内容なんですけども、 実際にね、一番ええとこでラジオトークの配信が切れちゃったんですけど、 最後ね、皆さんに一個ずつ仕上げてもらって、 自分らのラフォーリアを作りましたね。 4人いてあったんで、 一番初めテーマ弾いて、 バリエーション1、バリエーション2、バリエーション3、バリエーション4までで、 今日のメンバーだけで作ったみたいな。 ちょっとね、足こじから借りてくるっていう形ではあったんですけど、 作りましたね。 ラフォーリアっていうのが、 変奏曲っていう類のもので、 テーマがあって、 それを色々変えていくっていうね、 タイプの音楽なので、 みんなで作ってみようみたいな。 もはやラフォーリアの知識みたいなのはあんまないんですけど、 せっかくなんでね、 私そういうアレンジとかするんで、 そういうのやってみましょうかみたいなんで、 とにかく前半の方のみんなで弾いてみるっていう回も、 後半の勉強会にしても、 とにかく私は資料が多いので、 むちゃくちゃ配りましたね、紙ってね。 だからお土産がすごく多くなっちゃったんですけど。 # チャプター 2 これ私のyoutubeのやり方とかにもよるんですけど 私こうやって音声配信とかでベラベラ喋ってるじゃないですか 喋ったり、あとyoutubeとかでもね この曲について解説しますとか雑談したりとかして すごい喋ってるから すっごい友達とかいっぱいおって そういうのいっぱい喋ったりしてるかと思われがちなんですけど 二人で喋るの苦手なんですよね 人と喋るの苦手なんですよ、本当に 一人でこうやって何かを考えてることを喋るのは 台の得意なんですけど 二人、三人ってなってくるとキャッチボールとなってくるわけじゃないですか そうするとね、なんかねすっごい難しいんですよ私ね なのでレッスンもね こうやって一方的に説明する系のレッスンは得意なんですよ 私こうやって資料いっぱい作ってって こうなって、これをこうしたものができた 3分煮込んだものがこちらみたいな感じで もう全部用意してあるんで これがこうなってるね 指番号とか全部書いたやつがはいこちらですみたいな感じで 全部渡してそれで弾いて それをもうちょっと難しくしたバージョンが はいこちらですみたいな感じで 全部渡してみたいな感じで だから私のそういうの参加したい人 どうしようかなと思ってるんですが そういう資料みたいなのがめっちゃ欲しいっていう人は 多分来るだけで価値はあると思いますね その内容がいいかどうかというよりかは 指番号を全部書いたやつ欲しいとか それに対する練習 この曲をうまく弾けるようになるための練習曲みたいな ドリルみたいなのも作りますんで私 とにかくドリルみたいなのをしっかり練習しておけば この曲が完璧に弾けるようになるよみたいなやつも作るんで そういうのを一方的に作って みんなでその場でやってもらうっていうのは めっちゃ私は得意なんですけど これ実際のレッスンってなってくると 1対1とかグループもあるけどね もうちょっとやりとりがあるじゃないですか コミュニケーションなんで こんなに一方的に全部私が作っていく そんな時間もないですしね 何人も何人もレッスンするから 実際その場でレッスンして 生徒さんが苦手そうなところをもう一回やったりとか あそこ違うよって言ったりとか 生徒さんも分かれへんって言ったりとかして 私はそれに対して答えるとか いう風になってくると 急にコミュニケーション取れなくなるんですよね どういうことなんやっていう風になってしまうので これ苦手なんですよね この辺だから この辺がいわゆるコミュニケーション能力っていうところで 私はちょっと偏りがあるんだろうなって思います 一方的にベラベラ喋るのはすごく得意で 私は結構面白がってもらえるんですけども じゃあそこを加えて いろんな人に参加してもらって ディスカッションみたいな風になってくると その共感が全くできないんですね これバイリに関わらずなんですけど こういうことがあって面白くないみたいな 言われたときに いや全然面白くないって思って 終わっちゃうんですよね なんかちょっと感覚がやっぱりずれてるから あとは本当に共感だけがメインみたいな 結構あるじゃないですか それについての答えが 男の人と女の人の話が食い違う話で それはこうしたらいいんじゃないかって 思っちゃうんです 私は男的に こういう風に ここがうまく弾けないんですよね っていう風なことがあったときに どっちかというと 多分生徒さんの感じで 私が今までの そういうことかって思ったのは 気づきとしては そうですよね 難しいですよね 私も結構難しくて そこ練習しましたよ みたいなことが ちょっと求められてたりもするんですけど 私の場合って それはこういう風に練習して こういう風にして 100回弾いたらいけますよ みたいな風に答えちゃうんですよ そうするとシーンってなっちゃうんですね そんなことは聞いてねえと いやもちろん聞いてはるんやろうけど それができたらできてるやん っていう話になるんでしょうねきっとね だからちょっとその辺が 私ずれるなっていうのがあって そうそうだからね 確かね土曜日がなんかの 違うかったかな どっかの時の集まりの時にね 譜面台とかやって使うんですよ そのうちらね 譜面台 その譜面台って あれが折り畳み式になってる譜面台 っていうのが結構世に出回ってて それだと家から持っていけたりするから まあちょっと言うて邪魔なんですけどね 折り畳み譜面台っていうのが まあその楽観の中でよくあるんですけど あれがね結構その なんていうの ブランドによって その畳み方がちょっと違うんですよね めっちゃ難しいんですよ めっちゃコンパクトに収まるんですよね なんか30センチぐらいの こうなんか筒ぐらいの ところにまで収まるんですけど それをパタパタパタと広げていくと 楽譜を置けるような こうね レストランなんかのメニューを 店先に置いてあるような ああいう形になるわけなんですけどね 楽譜見やすくするのに でそれを畳むのがね その会場のやつを使おうと思ったら 畳めなくて難しいって言って 一人の人が これどうやって畳むの ちょっと畳めないわ みたいなこと言ってらっしゃったんですよ で私すぐに あそれね その順番違いますか こっちって言おうとしたら 周りの人が そうなんですよね すっごく難しいですよ 譜面台 あの畳むのって ってみんな言い始めて その周り3人ぐらい なんかお友達みたいな方 いらっしゃったんですけど みんなで難しい難しいで わーって盛り上がってたんですよね ちょっと私の中では それはありえへんのですよ その人困ってるんですよね 畳めなくて えーどうすんのって言ってんのに みんなそれが難しいの わかるわかるってみんなで言ってて もうちょっとこの 大人の会話でしたけど あなんかこう 偏りがない人たちっていうのは そういうふうに 共感していくのかと思って でもあの人困ってへん と思って なんかめっちゃ受けてたんですけど こっちで えこんで誰も助けてあげへんや と思って 誰も分かんなかったかもしれないですけど えーって思ってて あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの あの