# チャプター 1 おはようございます。みこです。 昨日、ラジオトークの方も配信させてもらっているんですけど、 喋った内容で、あんまりうまく説明できなかったので、 今日は一つ、私がバイオリンやってきた上で、 皆さんに伝えたかった、これが一番伝えたかった、みたいなことを 喋ってみたいと思います。 というのも、もう成仏しちゃってるんですよ。 いろんな配信活動を始めて、どうやらYouTubeが8周年だったらしく、 8年とか経ってきて、その前もいろいろ合わせたら、 10年くらいこういう活動してるんでしょうね。 もっと前から考えると、ホームページとかブログとかはやっていたんですけど、 喋るのが結構得意だったんで、 喋りとかがさせるようになってからは、 動画とかになってから、喋りの方に移行してますけど、 大きな問題として、私の中で親子関係みたいなところは、 自分も鬱になったりとか、そういうこともあったんで、 文句を言いたいことでは、皆さんに聞いてよ、 というようなことではあったんですけど、 それちょっと置いといて、 私は結局4歳からバイオリンをずっとやっていて、 その後、音台に入りまして、音台を卒業はしてないんですよ。 というのは、卒業する前に、 大阪フィルハモニー公共楽団というプロの、 大阪では結構一番デカいから、 どういうオーケストラ、名もOKみたいなところに入っちゃったので、 大学3年生の時に入団テストで、オーディションで受かったので、 そのまま学校を辞めて入りましょうかという話になって、 私が決めて入って、 10年くらいずっとクラシックの現場で仕事をしていて、 そこから、いろいろね、 うよ曲説で今私何やってんねんみたいな感じなんですけど、 ただですね、そこに至るまでの、 私のバイオリンっていうものっていうのが、 なんか知らんけど妙に得意だったんですよね、 そのバイオリンのものが。 なんでしょうね、これは。 音楽的な才能っていうことなのか、 楽器を触る、歌でもなんでもなくね、 歌でもダンスでもなく、 楽器を触るっていうのが機械的に好きだったみたいなね。 なんか手芸とかも結構好きだったから、 その細かいことをガチャガチャやるの得意だったかなっていうのと、 あとそのリズムを取るのが妙に上手かったっていう、 これはね、バイオリン界隈ではちょっと珍しいんですよ、 っていうことがあって、 おそらく今から思うに、 私ポピュラーの人間だと思いますね。 だから一番初めに持った楽器がギターとかドラムとかだったら、 絶対そっちの方が向いてたと思います。 向いてただろうし、 あとその世界観ももちろんね、 そのポップスの界隈にもいろんな先生いるし、 いろんなコミュニティがあるので、 一概にそれが正しかったかどうか分かりませんが、 なんとなく雰囲気で一曲弾いちゃうみたいなのが超上手いんですよ。 なんですか、ポピュラーってそうですよね。 楽譜通り、ドがあって次レがあってみたいに決まってなくて、 コードだけなんか決まってるけど、 あとはなんかもうジャンジャジャンみたいな感じでいきます、 みたいな感じなんですかね。 細かく全部が全部譜面に回帰を起こしてるもんじゃないですよね。 だからみんな結構高校生とか中学高校ぐらいになったから、 ギター始める人とかはみようみまねでさ、 一応CのコードはFのコードはFがむずいとか言いながらですね、 バンドでやってるけど楽譜になんか別に起こしてないし、 楽譜見てないしみたいな感じですよね。 雰囲気で行ってますみたいな雰囲気じゃないけど、 それはそれでいろんなパターンがあって、 このリズムパターンがこうとか、 ドラムとかでもそうですよね。 曲のフレーズごとにフィルインとかドラム入れますけど、 それも別に決まってるわけじゃなくて、 それをいかにかっこいいみたいなのを差し込んでくるかっていう組み合わせですよね。 いろんなパターンはみんな覚えていろんな勉強するけど、 自分の曲の時にどのパターンを差し込んでくるかみたいなのが、 やっぱりかっこいいみたいなところがあって、 その辺はもうやっぱり最終的には自分に任されてるじゃないですか。 それを、やっぱりこの人はいいところでおいしいの持ってくんな、 持ってくんなみたいな人がいいよねとか、 売れるとか売れへんはまた別の話なんですけど、 そういう音楽の仕方が結構得意なんですよね。 やたら自分の中に絶対音感みたいなのってよく言われますから、 絶対音感はないんです。 絶対リズム感みたいな、 頭の中でずっとリズムを刻んでられるみたいな、 正しいリズムっていうのがあるから、 その中でいろんな音を当てはめていくみたいなのがすごい得意で、 その中で、たまたま渡されたのがバイオリンで、 近くにバイオリン教室があって、 親もバイオリンとか習ってほしいなみたいな家庭だったので、 いい感じにそこがガチッとはまって、 私はやっていったんですけど、 ただやっぱり世界がクラシックのコミュニティだから、 やっぱりドレミはきっちり守らないといけないとか、 ああいうのがあって、 一番初めはそうじゃなかったよね、 鈴木みそおどっていうところで始めてて、私。 鈴木みそおど雰囲気なんですよね。 あそこは音楽を、 鈴木みそおどっていう山葉の音楽教室みたいな、 鈴木みそおどっていう教室があるんですよ、 音楽業界にはね。 今でもバイオリン界にはちょっとあると思うんですけど、 鈴木新一さんっていう人が作り出した音楽教室で、 ちょっと苦文的な感じなんですよね。 音楽の本当に専門的なドレミがちゃんと読めるかとか、 音楽の知識を知ってるかとかじゃなくて、 音楽を通じてもっと楽しみましょうみたいな、 音楽を通じて人間を作り上げていくみたいな、 わかる? そういうメソッド的なやつ。 そういう幼児教育とかもあるじゃないですか。 学問を勉強するだけじゃなくて、 それによって人間を作り上げていきましょうみたいな、 ちょっと幼児教育の一環みたいな教室なんですよ。 だからとにかく無意味で聞いて覚えちゃって、 音源があるんで聞いて覚えちゃって、 ひたすらアホみたいに弾いて、 言語を覚えるが如く耳コピですよね。 だから覚えていくみたいな。 ちっちゃい頃って、 楽譜をドレミをちゃんと学問で覚えていくとかより、 先生が歌ったやつ真似て歌うほうが得意じゃないですか。 3歳、4歳の子とかって。 これがどの音ですかとか言われても、 ちょっといまいちわかんないけど、 歌うんやったらまだできるみたいだね。 そういう感じでバイオリンを弾いていくみたいな、 幼児教育の音楽の才能を開花させようみたいなクラスだと、 これがまた私にバチッとはまりまして、 耳で覚えちゃうみたいなね。 先生とか先輩とかがバーッて弾いてる曲を真似して弾いちゃうみたいな。 そういうの超得意なんですよね。 細かいバッハがどうとかそういうのじゃなくて、 音階がどうとか練習曲がどうとかいう学問のほうじゃなくて、 雰囲気で楽しんで弾いちゃう、みんなで弾いたら楽しいみたいな。 それが一番初めの成功体験だったんですね、バイオリンで。 たぶん習ってた期間3年もなかったと思うんですけど、 一番初めの音楽教室はそうだったもんで、 だからちょっとポピュラーっぽいんですよ、やり方としては。 みんなで楽しく盛り上がろうぜみたいな感じなので、 みんなで弾くみたいな。 細かい音程がどうとかリズムがどうとかいうのは二の次で、 とにかく楽しんで。 音楽って楽しいよねみたいなね。 いうのをみんなで合唱とかもいっぱいあって、 イベントとかもいっぱいあって、 お母さんも大変やったと思うけど、 みんなね、金曜教室のお母さんはデザートを作ってくださいとか言って、 今度のマザーで出しますみたいなやつとか、 みんな嘲笑されて優勝懸命作って貼りましたけど、 そんなのあったりとかして、 結構とにかく音楽楽しいみたいな、 みんなでワーワー弾くの楽しいみたいなのが擦り込まれたのが、 また私にバッチリ合ってて、 その後ようやく得意らしいと、 結構どんどん親も全く、 私、うちの親は全くドレミがどこなのか、 ピアノの奏の音はどこですかって言ってもまた分からないんですけど、 一人で勝手にバンバン見ていくようになったので、 親はすごい教育熱心だったので、 じゃあって言って、 私をヴァイオリニストに行く方の道に、 どんどん音楽のことは分からないけど、 偉い先生のとこに連れて行ってくれたり、 コンクールがあったら受けたり、 セミナーがあったら受けたり、 どんどん連れて行ってくれた。 そのおかげでヴァイオリニストになったんですけど、 そこがちょっとなんかね、いろいろ。 もともとの私、ポピュラー的に楽しいみたいな感じで、 雰囲気で私がたまたましか思ってた得意な分野でやってたのが、 そうじゃないところにどんどん、 ヴァイオリンっていう楽器からどうしてもクラシックをやってる先生が多いんで、 クラシックのジャンルになっていった結果、 なんかね、がんじがらめになっちゃってね。 クラシックって音符絶対大事やから、 ドレミって書いてあるのに、私ドレソがいいとか言って、 ドレソって弾いたらそれは間違いなんですよ。 でもポップスではOKなのね、別に。 みんなだって勝手に書いて歌うでしょ。 いろんな曲とかでも勝手にフェイクとか入れるでしょ。 そんなのはクラシックは絶対上がんから、 先生からいろいろいろいろいろ言われれば言われるほど、 弾けなくなっていったんですよね。 長い曲とかも途中で止まったりとかして、 もう何をしたらいいか、私がやりたい弾き方じゃないんですよ。 とにかく先生がこう弾きなさいって弾き方をちゃんとやらないといけない、 特にコンクールの中では。 なんですけど、自分はそう弾きたくないんですよね。 っていう葛藤で、途中で忘れて止まってしまう。 それが自分がやりたいことじゃないからね。 へーでなんやっけみたいな、先生なんて言ってたっけみたいな感じでやってるうちに、 なんかこう、もっと多分弾けたのに私、 弾けなくなってきちゃって、 コンクール弾きとかではそのように弾けないといけないんだろうけど、 いわゆる先生の言われたことをきっちり守る子が、 コンクールとかも取っていくんですけど、そういうのは全然取れないと。 うん。 で、私クラシックね、一つ私の技術、私の才能的なところと問題があったのが、 テンポ通りじゃないっていうところなんですよね。 # チャプター 2 私は頭の中にずっとビートを刻んでいるという、ずっとビートが鳴っているというタイプの人なんで、あまりにも揺れられると、もうどうしたらいいか分からないんですね。 よくミュージカルなんかでもあるんですけど、初めにルバートっていう部分があったりするんですよ。ルバートって学語なんですけど、自由に歌ってくださいと。 だから途中から音楽がジャンジャンと始まるんですけど、その前にちょっと語りみたいな、私はこれからどうなるのかしらみたいな語りみたいなのが入ったりする。 で、急にだからみたいな歌いだすみたいな、そういう自由に歌なんか語りなんかみたいなやつが一番苦手で、テンポで行くんか行かへんのかと。 テンポがもう頭の中に出ちゃってるからね。ずっとね、どういうビートですか、ビートくださいっていうのがあるから、それが無理で、モーツァルトはビートできるんですよ。 あれロックなんですよね。モーツァルトはマジでロックなんですよね。モーツァルトはめちゃくちゃ良かったんですよ、点数いつも。 コンクールでもモーツァルトが代表が来たら、ヨッシャーモローターみたいな感じで、とにかくパーンとすぐ通過していくんですけど、 これがね、ブラームスとかね、なってきたらね、ムズイんだなあ、揺れるから。揺れがね、再現できないんですよね、自分の中でビートが。 そういうこととかね、そういうのもあったりとか、あと歌い方とかもあって。 とにかく、もうちょっと何でもいいよ、自由に弾いていいよ、テンポで弾きたかったらテンポで弾いていいよってなったら、クラシックと違うものが出来上がったかもしれませんけど、 もうちょっと自分の好きに色んなことができたし、それと共に技術的な和音を取るとか、早いパッセージを弾くとか、 自由にさせてくれたらもっともっと色々できたのに、色々そうじゃない、そうじゃないって言われすぎて、合ってなかったよね。 なんかこう、爆破なんて最近まで弾けなかったですよね。一応弾こうと思ったら先生、そうじゃないって言われるから、そうじゃないんや、みたいな。 弾けなかったんですけど、ただ私的には今思うにもっと自由に弾いてよかったなと思いますよね。 もちろんそうしたらコンクールなんかも通んないかもしれないけど、でもね、その音題とかがレベルで言うなら、そこまで高くないんですよ、音題とか。 超一流の音題とかじゃなければ、別に弾けてりゃ通るんで、多少ちょっとリズム感が周りとずれとったとしても、別にそれでちゃんと弾いてりゃ通るんでね。 私のこのリズムの良さがオーケストラに向かったところじゃないかなと思います、私はね。 オーケストラっていうのは絶対周りに合わせないといけないので、正しいテンポっていうのが提示されてるわけなんですよね。 こういう感じです。ここでトランペットのすごい綺麗なソロがあって、そこに対してバイオリンがこのように絡みますみたいなのがあるから、 そういうのはオーケストラの入団オーディションとかで、オーケストラスタディとかでオーケストラの曲を弾くっていう試験もあるんですけど、 そういう時には他のパートとかを想定しながら弾かないと、好き勝手弾いたらこの人分かってないわと思うと落とされるんですけど、 そういうのとかも超得意なんで、私がね。ちゃんと正解となるテンポがあるんであれば、私はそこに合わせるんで。 そこがちょっとずれたりしても、ずれるのが決まってりゃいいんですよ。 例えば、1、2、3、4、1、2、3、4、1、2、3、4、1、2、3、4、クラシックってこんなんなんですよ。 1、2、3、4って何でしょ。だから指揮者がいるんですよね。指揮者がそのように揺らしながら振ってくださるんで、 楽譜には四分音符4つって書いてるんで、パンパンパンパンでポピュラーやったら四分音符4つ並んでたらダンダンダンダンって弾くだけですけど、 クラシックだったらダンダンダンダンダンダンダンダンとかなるわけですよね。 それがクラシックなんですけど、それがめっちゃ苦手でしたけど、正解が決まってるなら全然それに合わせることはできたんで、理屈が分かってるからね。 っていうのがあったんですけどね。 だからレッスンなんかしてた時も話戻りますけど、この子雰囲気で弾ける子やわっていう子を見ると私はめちゃくちゃ心が疼くというか、 もう自由に弾いていい。先生の言われた通り弾かないでいい。あなたは多分自分でできるから。 音程とかリズムとか自分で合わせれるから、好きに弾いていいし、好きな曲弾いたらええと思うんですよね。 なんですけどやっぱりクラシック時の順番があって、ピアノやったらバイゲルから始めるみたいなセルニーがあって、 そういうのみたいなエヴァエリーもあるんですよ。やっとかんと音題とかもし行くんやったらやっとかなあかんしみたいなのもあってね。 一応順番があるんですけど、そういうことやったらどんどんそういう窮屈になって、 そうじゃない、違うと、そこはドレソじゃなくてドレミで弾いてくださいみたいなのが出てきてしまうからっていうのが私の中ですごくあって、 もっと自由に弾いてきたらよかったなっていうのがもっと上手くなっただろうしなみたいな。 まあ認められなかったかもしれないけど、ポピュラーの方では今情報されてますからね、これがね。 なのでそういうのを結構みんなに言いたくて、もっと自由に弾いていいねんでって別にクラシックの専門家になるんやったらまあいろいろ。 そういう人はもともと私がそんなこと言わんでもちゃんときっちり先生の言われた通りにやる人っていうのは勝手にやりますから。 なんですけど、そうじゃないタイプの自由に弾きたい人っていうのはもっと自由に弾いたほうが絶対上手くなるし、 その先生の言うことなんか聞かんでえっていうことをとにかく言いたくて、 まあだから今の非公開でもどっちでもそうですね。 もっと何でもええよ、別に弾かれへん方とかは弾かんでえし、弾ける音だけ弾いといていいっていうのはそういう意味なんですよ。 多分ね、皆さんできるんですよね。 あのこれね、すごい才能持ってない人でもね、得意不得意あるんで、その細かい音が好きな人っていうのは弾けばいいし、 私細かい音とか苦手やねんけどって言ったら歌ってもらったらいいんですよ、長い音で。 だからそれはね、なんかもっとね、情勢技術みたいなのをバッと外すと、すごいなんかみんな自由になってええもん出てくるんですよね。 そうなのにやっぱりこの1番こうします、2番こうします、みたいな。 で決められるとですね、いきなりそれがあるほうが弾けるって人ももちろんいるんやけど、 弾けへんようになってる人がむちゃくちゃ見受けられて、 そうですね、洋楽教室とか行って他の先生とかから移ってきた人も、 この人なんか全然できませんよけど、それは先生の言われた通りには弾けませんな意味であって、 なんか関係ないからとにかくむちゃくちゃでええから弾いてみーって言ったら意外と弾けたりするんですよね、みんなね。 特に自分を持ってる人は弾けるはずじゃないね。 全くない人はいろいろ言いますけどね、こっちからね、こうしてこうしてこうすんねんで、その通りにやってねって言いますけど、 そうじゃない人結構半数以上はいると思う、絶対そのタイプの人がね。 だからそういうことを言いたかったですよね、私は特にね。 なんですけど、それって音楽のこと結構得意だったり好きだったりする人で、 今までバイオリンが好きでやってきたんだけど、バイオリンにもかかわらずピアノにしても何にしてもやってきたけど、 なんか最近面白くなくなったなというような人に対して、 それな、自分が好きに弾いてけんからやでっていうのを言いたかったんやけど、 何故かそうじゃないところに届いてしまい、YouTubeという媒体がされたから、 初心者でね、苦手で、 多分その言葉やろな、私が好きに弾いていい、何でも弾けんへんくてもいい、何でもいい、間違っててもいいっていうのを、 そういう意味での意味やったんやけど、いわゆる本当の初心者の人が全然弾かれへんから、 っていうので私が弾けなくてもいい、好きにやったらいいっていうのに救われたみたいで、 その意味とはちょっと違かったんやけど、 自由に弾こうとしている方が弾ける人っていうのは結構初めから弾けたりはするんでね、 そうなんですよね、何でもいいですよ、思ったところに届かなくても全然、 それはそれで届くところに届いたんならよかったんですけど、 だからバーリンガーうまく弾けません、どうしたら弾けますかみたいなこういうの難しすぎて、 この音が弾けませんって言われても私は分かんない、それ弾けたから、雰囲気でいったから、 その辺は皆さんに寄り添って、分かるよ、私も苦労したからっていうのはないんですよ、 雰囲気で全部いっちゃったっていうところがあって、 だからよく私が言っているザイツの壁とかビブラートの壁とか、 一番初めにスラーの壁っていうのがあるよね、スラーつけてくださいっていうのがバーリンガーにまた違う意味を持つんですけど、 あれできないみたいな壁にぶつかったことはないです、私一度もないです、 今に至るまでバーリンガーに全然弾けませんってなったことはないんですよ、 だから本当に悩んでいる人は音程が取れませんとかあると思うんですけどね、それは分からへん、申し訳ないんだけど、 逆に脳の偏りがあるよみたいなところはめっちゃ分かりますよ、 すぐ物を忘れるようだとかすぐ物をなくすようだとかめちゃくちゃ分かります、 それは私は人生そういう感じで生きてきたんで、 なのでなるべく物を少なく持つようにしたとかいう解決策はあるんですけど、 音楽に関してはやたらと何でもできてしまったみたいなのがあるんでね、 だから大学の時なんかも結構困ってた、 先生が音程もリズムも狂ってんねん、 音大の先生、非常勤とかやったかもしれんけど、 先生狂ってるやんってなっても先生はそんなわけないやんか、 だから私なんかいい子ちゃうやったからそうか、狂ってるように聞こえる私がおかしいやなって思ったけど、 今から思ってあなたがあってた、私があってた、 その辺、特に音程じゃなくてリズムに関しては私はやたらと、 プロオケ入ってもそうやったら、なんでみんなずれてるんですかって言ってもみんなうんみたいな、 だから細かすぎんねんねん、私が見てるとこビート刻みすぎてんのよね、 だからそれぐらいの遊びがある方がクラシックはいいんやろうけど、 こっちは分かってしまってるからさ、なんでみんなずれてんのにそれで弾いてんのって思ってましたけど、 ちょっとそれは私が変に気づきすぎたっていうところはあるんですよね、 今だからフォビダの世界に来たらそれは非常にやりやすいですね、 ってなわけで、ちょっとこれ伝わりましたかね、 なかなかそういう人も多いんかな、ちょっと分かりませんね、 なんか面白いなと思っていろいろ考えておりました、 まとまりませんけど今日はこの辺にしておきます、ではではお疲れ様でした。