#0 ミミ・リテ! Voicyだけの特別予告。耳から聞くアートリテラシー。現代アート・アーティスト・アートプロデューサー ・クリエイターNaoki Hata (畑直樹)です。
02:30
47再生
#現代アート #アート #デザイン #カルチャー #社会 #トーク #クリエイター #アートプロデューサー #畑直樹 #NaokiHata
現代アートを日常に。アート・デザイン・カルチャー・社会をめぐる新感覚トークチャンネル。
アーティスト/アートプロデューサー/クリエイターの畑直樹(Naoki Hata)が、
現代アートの裏側と制度の構造を語る“耳で感じるアートリテラシー”プログラムです。
アートをもっと身近に──。
声で感じるアート、考える時間、静かなトーク。
現代アート・デザイン・カルチャー・社会のあいだを行き来しながら、
日常に潜む「見えないデザイン」や「美しい構造」を、
リスナーとともに読み解いていきます。
アートを知ることは社会を理解すること。
制度を知ることは自由を取り戻すこと。
「耳で感じる現代アート」は、Voicyのリスナーだけに贈る特別なアート体験です。
難しい理論ではなく、“感じる力”を取り戻す時間をお届けします。
⸻
番組について
この番組は、現代アートとリテラシーをつなぐ音声アート作品です。
アート・デザイン・思想・社会・制度を横断しながら、
聴くことで自然と“アートリテラシー”が育つ構成になっています。
朝のコーヒーを飲みながら、夜の静けさの中で。
ほんの数分、耳を傾けるだけで、
世界の“構造”が少し違って見えてくる。
そんな感覚を共有するために、この番組は生まれました。
⸻
制度を作品化するという試み
現代アートの核心は「自由」と「構造」の交差点にあります。
畑直樹は、制度そのものを作品として再構築する“制度アート”を実践。
日本現代アート協会™/日本現代芸術協会™/Japan Contemporary Art Association™は、
その理念のもと、“制度=作品”という概念を実装するアートプロジェクトです。
商標、知財、メディア構造――それらは芸術を支える社会のデザインです。
この番組では、そうした「現代アートが立ち上がる仕組み」を、
声とトークを通じて開いていきます。
芸術と法、思想と社会の境界を揺さぶりながら、
アートという言葉の意味を問い直す。
それがこの番組のもうひとつのテーマです。
⸻
アートとデザインの交差点──「かたち」と「しくみ」をめぐって
アートとデザインは対立するものではありません。
デザインが社会のための「仕組み」を生み出すなら、アートはその「意味」を問い直す。
街の看板、公共空間、アプリのUI、SNSのインターフェイス。
それらすべてが現代アートのフィールドです。
「美しさ」や「使いやすさ」の背後には、文化的な構造や思想がある。
この番組では、そうした“見えない構造”を一つのアートとして読み解いていきます。
現代アートを理解することは、社会を読み解くこと。
アート・デザイン・社会・思想を横断する対話がここにあります。
⸻
聴く人が作品の一部になるトーク
この番組では、リスナーの存在そのものがアートの一部です。
コメントや反応、沈黙の時間までもが作品の素材になります。
トークという形式は、もっとも開かれた創造の場。
ライブでは呼吸や間が“作品”になり、録音では声の余白が“構造”を形づくります。
BGMも演出もなく、声だけで構成されたこの番組は、
聴くたびに新しい“音のインスタレーション”として立ち上がります。
アートとは鑑賞するものではなく、関わるもの。
聴くことで感じ、考え、少しだけ日常の見方を変える。
そんな「聴くアート」の時間を、ここで共有します。
⸻
制度を素材にするアーティストとして
現代アートを語るとき、「制度」という言葉を避けて通ることはできません。
展覧会を支える構造、作品を守る知財、名前を示す商標。
これらはすべて、アートを支える“見えない構造”です。
私は長年、知的財産や法制度を「作品の素材」として扱ってきました。
それは法的手段ではなく、創造の延長です。
制度を理解し、利用し、変える。
そのプロセス自体が現代アートの最前線です。
たとえば、日本現代アート協会™という商標も、
一つの“制度的インスタレーション”です。
法律や行政といった社会構造を創作に取り込むことで、
アートは現実社会を再構成する表現へと進化します。
⸻
アートが変える社会、声が変える風景
社会は、目に見えないデザインによって形づくられています。
政治や教育、法律やメディアの背後にも、構造の美学があります。
現代アートは、それを可視化し、
“日常に潜む芸術的構造”を照らし出します。
声で語るアートには、距離を超える力があります。
誰かの生活の中で再生されるその瞬間、
その声が、知らない誰かの風景を変える。
それは、静かで確かな社会参加です。
この番組は、そんな“声によるアート”の可能性を探ります。
マイクの前に座り、声を発する。
その行為そのものが制度と社会に介入するパフォーマンスです。
⸻
プロフィール
畑直樹(Naoki Hata)
アーティスト/アートプロデューサー/株式会社B・プレイス代表取締役。
現代アートの制度的側面に焦点を当て、
法・メディア・思想・商標を横断するアートプロジェクトを展開。
ポッドキャスト・出版・インスタレーションを通じて、
「知的構造としての芸術」を探求している。
⸻
最後に
「アートもやもや話」は、あなたと共に作る“音の作品”です。
アートを知ることは、自分を再発見すること。
耳で聴く現代アート、リスナーと共に生まれるインスタレーション。
どうぞ、あなたの時間の中に、この声を置いてみてください。
この番組は、
日本現代アート協会™/日本現代芸術協会™/
Japan Contemporary Art Association™ の協力でお届けします。
⸻
keywords: 現代アート, アート, デザイン, カルチャー, 社会, トーク, クリエイター, 畑直樹, Naoki Hata, 日本現代アート協会, 日本現代芸術協会, Japan Contemporary Art Association, 制度アート, アートプロデューサー, 現代芸術, リテラシー, 日常にアートを, インスタレーション, Podcast
現代アートを日常に。アート・デザイン・カルチャー・社会をめぐる新感覚トークチャンネル。
アーティスト/アートプロデューサー/クリエイターの畑直樹(Naoki Hata)が、
現代アートの裏側と制度の構造を語る“耳で感じるアートリテラシー”プログラムです。
アートをもっと身近に──。
声で感じるアート、考える時間、静かなトーク。
現代アート・デザイン・カルチャー・社会のあいだを行き来しながら、
日常に潜む「見えないデザイン」や「美しい構造」を、
リスナーとともに読み解いていきます。
アートを知ることは社会を理解すること。
制度を知ることは自由を取り戻すこと。
「耳で感じる現代アート」は、Voicyのリスナーだけに贈る特別なアート体験です。
難しい理論ではなく、“感じる力”を取り戻す時間をお届けします。
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番組について
この番組は、現代アートとリテラシーをつなぐ音声アート作品です。
アート・デザイン・思想・社会・制度を横断しながら、
聴くことで自然と“アートリテラシー”が育つ構成になっています。
朝のコーヒーを飲みながら、夜の静けさの中で。
ほんの数分、耳を傾けるだけで、
世界の“構造”が少し違って見えてくる。
そんな感覚を共有するために、この番組は生まれました。
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制度を作品化するという試み
現代アートの核心は「自由」と「構造」の交差点にあります。
畑直樹は、制度そのものを作品として再構築する“制度アート”を実践。
日本現代アート協会™/日本現代芸術協会™/Japan Contemporary Art Association™は、
その理念のもと、“制度=作品”という概念を実装するアートプロジェクトです。
商標、知財、メディア構造――それらは芸術を支える社会のデザインです。
この番組では、そうした「現代アートが立ち上がる仕組み」を、
声とトークを通じて開いていきます。
芸術と法、思想と社会の境界を揺さぶりながら、
アートという言葉の意味を問い直す。
それがこの番組のもうひとつのテーマです。
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アートとデザインの交差点──「かたち」と「しくみ」をめぐって
アートとデザインは対立するものではありません。
デザインが社会のための「仕組み」を生み出すなら、アートはその「意味」を問い直す。
街の看板、公共空間、アプリのUI、SNSのインターフェイス。
それらすべてが現代アートのフィールドです。
「美しさ」や「使いやすさ」の背後には、文化的な構造や思想がある。
この番組では、そうした“見えない構造”を一つのアートとして読み解いていきます。
現代アートを理解することは、社会を読み解くこと。
アート・デザイン・社会・思想を横断する対話がここにあります。
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聴く人が作品の一部になるトーク
この番組では、リスナーの存在そのものがアートの一部です。
コメントや反応、沈黙の時間までもが作品の素材になります。
トークという形式は、もっとも開かれた創造の場。
ライブでは呼吸や間が“作品”になり、録音では声の余白が“構造”を形づくります。
BGMも演出もなく、声だけで構成されたこの番組は、
聴くたびに新しい“音のインスタレーション”として立ち上がります。
アートとは鑑賞するものではなく、関わるもの。
聴くことで感じ、考え、少しだけ日常の見方を変える。
そんな「聴くアート」の時間を、ここで共有します。
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制度を素材にするアーティストとして
現代アートを語るとき、「制度」という言葉を避けて通ることはできません。
展覧会を支える構造、作品を守る知財、名前を示す商標。
これらはすべて、アートを支える“見えない構造”です。
私は長年、知的財産や法制度を「作品の素材」として扱ってきました。
それは法的手段ではなく、創造の延長です。
制度を理解し、利用し、変える。
そのプロセス自体が現代アートの最前線です。
たとえば、日本現代アート協会™という商標も、
一つの“制度的インスタレーション”です。
法律や行政といった社会構造を創作に取り込むことで、
アートは現実社会を再構成する表現へと進化します。
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アートが変える社会、声が変える風景
社会は、目に見えないデザインによって形づくられています。
政治や教育、法律やメディアの背後にも、構造の美学があります。
現代アートは、それを可視化し、
“日常に潜む芸術的構造”を照らし出します。
声で語るアートには、距離を超える力があります。
誰かの生活の中で再生されるその瞬間、
その声が、知らない誰かの風景を変える。
それは、静かで確かな社会参加です。
この番組は、そんな“声によるアート”の可能性を探ります。
マイクの前に座り、声を発する。
その行為そのものが制度と社会に介入するパフォーマンスです。
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プロフィール
畑直樹(Naoki Hata)
アーティスト/アートプロデューサー/株式会社B・プレイス代表取締役。
現代アートの制度的側面に焦点を当て、
法・メディア・思想・商標を横断するアートプロジェクトを展開。
ポッドキャスト・出版・インスタレーションを通じて、
「知的構造としての芸術」を探求している。
⸻
最後に
「アートもやもや話」は、あなたと共に作る“音の作品”です。
アートを知ることは、自分を再発見すること。
耳で聴く現代アート、リスナーと共に生まれるインスタレーション。
どうぞ、あなたの時間の中に、この声を置いてみてください。
この番組は、
日本現代アート協会™/日本現代芸術協会™/
Japan Contemporary Art Association™ の協力でお届けします。
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keywords: 現代アート, アート, デザイン, カルチャー, 社会, トーク, クリエイター, 畑直樹, Naoki Hata, 日本現代アート協会, 日本現代芸術協会, Japan Contemporary Art Association, 制度アート, アートプロデューサー, 現代芸術, リテラシー, 日常にアートを, インスタレーション, Podcast
アートもやもや話|日本現代アート協会®︎【公式】チャンネル/アート・現代アート・カルチャー・デザイン・クリエイターのトーク/現代アート・アーティスト・アートプロデューサー Naoki Hata 畑直樹
Naoki Hata(畑直樹)| アートプロデューサー/アーティスト/株式会社B・PLACE代表/日本現代アート協会®︎・日本現代芸術協会®︎代表/アート・現代アートと制度をデザインするクリエイター。
- 02:301.
現代アートをもっと身近に--アート・デザイン・カルチャー・社会の視点から語る新感覚トークチャンネル。現代アートのクリエイター ・アーティスト・アートプロデューサーNaoki Hata(畑直樹)がお届けします。©︎2025畑直樹 / 日本現代アート協会®︎
コメント

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コメントありがとうございます。
長らくお待たせいたしました。
ぜひ、他のエピソードも楽しんでください👏✨👏✨👏
長く待ったぶん、待っててよかったーと思いました。
どのエピソードから聴こうか、うれしい悩みです。
コメントありがとうございます😊✨
すべてのエピソードは、完結した1つのコンテンツになっているので、どこから聴いても楽しめます。
ぜひアートの冒険をしてみてください😁👍
これはどういう意味なんでしょうか?
コメントありがとうございます😊
このあとに第1話から公開される予定なんですが、
現時点ではまだ反映されていないみたいです。
番組自体はもう整っているので、あとはシステムの流れに任せるしかなさそうですね。
こういうタイミングも含めて“プラットフォームという作品”なんだと思います。
きっと良い形で反映されると信じています😊
コメントありがとうございます♪
この#0は、Voicyリスナーの皆さんへのご挨拶と、次のエピソードへ続く“声の入口”です✨
新しく続くエピソードで、皆さんとの新しい“つながり”がどのタイミングで反映されるのか──
その瞬間(とき)を、楽しみに待っています😊
いつかな〜いつかな〜🌈
コメントの返信が遅くなり、すいません😫
いつ反映されるのかが、楽しみという、公開前夜の静けさですね😊
そうですね😊
静かな日が続くのは美しいですが。。
私の声が文化として、早く、皆さんの日常に寄り添うことができればいいなとも考えています。😊✨
コメントありがとうございます😊✨
文化としての声が皆さんに届いても、届かない時間も、すべてに意味があると思います。
今、こういう静かな状況の中でも、コミュニケーションが発生し、作品として、更新が続く。
リスナーと配信者が“声”を素材に共創する、
時間そのものを展示するインスタレーション作品なんですよね。🎧✨
その間に繰り広げられる配信者とリスナーの協創もいいですが、他配信者との競争ができていないので、早く競走した形でのアートも見ないと、狂騒しそうです😊
本当にそうですね😊
次の配信までは少し静かな時間が続きそうです。
でも、この“間”も動いています🏃♂️
仕組みが考えごとをしているような感覚です🤔
協創も競走も、環境が整ってこそ👍
だから今は、この静けさの中でしか見えないものを
もう少しだけ観察してみようと思います。👀✨
この“静けさ”が、誰の意思で生まれたのか。
その答えが聞こえてくるまで、もう少しだけ待ってみます🙂🙃🙂🙃
このタイプの音声配信のスタイルが初めてなので期待しています。
次回が待ち遠しいです!!
コメントありがとうございます。
お待たせして申し訳ありません💦おそらく技術的な遅延だと思いますので、もう少々お待ちください😊。
もやもや話を楽しみにしていただいてとても励みになります✨
もやもやしている現代アートのチャンネルですが、引き続き応援をよろしくお願いいたします😊
アートとの距離を近づけたいです!!
はじめまして😊
コメントいただきありがとうございます♪
このチャンネルをきっかけに少しでもアートな目線を持っていただければうれしいです😊✨
カルチャーの2位ではなくて
正しくは新着の2番目ということだったんですね。
アートも含めて勉強していきたいと思います。
まだ予告編としてのエピソードゼロVoicyの皆様へのご挨拶としてしか出していないので、Voicyでは新人です。😊
まだ新着扱いなのだと思います🤔
引き続き、応援よろしくお願いいたします🙌
アーモンドさんと直樹さんとの今後のコメント欄でのやりとりで成り立つアートも楽しみにしています✨
ありがとうございます😊
とりあえず、今は“流れ”に身を任せておこうと思います🎧🌊
何かが“つながる”瞬間って、
いつも突然やってくるんですよね😌
その時まで、コメント欄で静かに続けていこうと思います💬✨
2004年に放送された江角マキコさんと山下智久さん出演のドラマですね😂
そういうことですね、まさにポエム。
あっという間の21年です。
時間は知らないうちに過ぎて行きますね😊
私は何年、何を待てばいいんでしょうか...☺️✨
少し迷子になっているのかもしれません🤔
アナログ人間は、ココにたどり着くまで大変でした〜(笑)
Naokiさんの口調もvoicy風なの?(笑)
ココは、何だかみんな、よそ行きのコメント?(笑)
さぁ。どんな革命が仕掛けられてるのか🌈🌈
楽しみにしてます〜🍀🌈✨🍀🌈✨
コメントありがとうございます。
ここはVoicyの中の異空間です。(笑)
全然気を使わなくていいんですけどねー🤭🤭
一瞬誰だかわからなかったです。アイコンがスパムポイント100点満点です(笑)
僕もこれからどんな楽しいことが起きるのか楽しみです。😉✨
早速、起きたら素敵なアイコンに変わっていました😊✨
すばらしいです!さすがですね👍😉
ここではみんな少し、どう振る舞えばわからない感じですが、いつも通りでいいと思います。だからこそ意味があると私は信じています。🧐☝️