# チャプター 1 音楽を夢で終わらせない、表現と経営を切り分け、セルフプロデュースで価値を最大化する、一人社長ミュージシャン、石宮浩貴の実践ラジオ。 皆様おはようございます。本日は2月22日の日曜日、朝の6時をお知らせいたします。 本日は第10回目の放送。本日のテーマは心臓で喜べる、みたいな感じでね。何の話しや言うね、感じでございますけども。 これね、大人になればなるほどね、難しくなってくるから、僕はちょっと今日は強めの感じでね、皆さんに問いかけていきたいなと思いますけども。 SNS時代でございますね。自分の音楽を表現していくとか、再生数、いいねの数、フォロワーの数、コメントの数、全てが可視化されています。 その結果ね、そのいいねをたくさんもらうために、これしなきゃ。フォロワーがたくさん増えるために、これしよう。 今、いろんな情報がありますからね。再生数を上げるために、こういうコンテンツにしてみよう。確かに大事なんです。 でも、この頭で考えてやっていくことをずっと続けてしまうと、心が喜ばないというか。 それって結局、10年単位で続くものじゃないというか。本当に好きなものが好きじゃなくなってきてしまうとかね。 そういうイメージなんです。そうするとね、創作、音楽を作る時に、頭で作るんだね。ヒット曲を作るためにとか。 要は、こういう言葉の腹触りで言った方が売れるとかね。 でもね、本来音楽っていうのは、心を温まるとか、心を動かされるとか、やっぱりね、頭っていう言葉が入ってないんですよ。 なんか、心臓部分で高まるものがあるとか、ここの動くもの。これって、結局なんなん?感情やと思うんですよ。 っていうことは、自分の中で感情を動くものを選択して仕事してないと、結局お客様っていうのは、そこの感動がリンクしない。 音差と一緒ですわ。自分がこの音差が鳴ってるっていうところで、同じ周波数の音差が共鳴し合うのに、こっちが頭で考えたビジネスパターンばかりやっていくと、 結局、その場そのまま便利だなとか、これいいなと思うけども、結局長い時間かけた時に心が動かないとか。 で、その心が動いていくっていうことは、自分の現在地とか、自分のポイントがちょっと動いたことだと思うんですよ。 で、ちょっと動くっていうことは、違う景色に見えるんで、気づいていくんですよね。あれ、今こうかなと。あれ、こういう風に見えてたのに、これがこう見えてきたわと。 そうすると、今までやったやり方が変わってきて、成長していく。変化していく。こういう流れになってくるんじゃないかなと思ってるんですね。 で、感情が動くものだけをしっかり残していく。 例えばAIと僕の創作クリエイターみたいなところを掛け合わせて、一人社長ミュージシャンっていうのっていう話が大前提の中で、 AIは何回も言うけど、上手いものとか美しいとか、綺麗とか、そういうものはスッと出してきてくれるんです。 で、理論的に全部整ってるんです。 でもですね、心臓が震えるみたいな、要は心が喜ぶ、温まる、ハッとする。その瞬間っていうのは、頭で考えると出てこないんで、やっぱり心で感じる。 だから何でも真剣にやる。それはなぜかって言ったら、心が動くからなんですよね。 それってきっちりやるじゃなくて真剣にやる。これが大事だと思ってます。 音楽の評価っていうのは、目に見えないからこそ感情の振り幅なんですよ。 明日仕事頑張ろうと思います。それってメモリー、どこに行ったらそうなるのとか、数字で出せるもんじゃないんで、 感情の振り幅、ボーンって振った時に、明日頑張ろうみたいな。今日も楽しかったみたいな。明日もやろうみたいな。 それってのは数値化できないものなんですよ、やっぱり。だからこそ自分の心臓が動くとか、 相手の心震わせるとか、そういうところをずっと見ていかんと。アンテナ張ってね。 で、頭で作る音楽って、やっぱりね、正しいとか、間違えんようにする音楽ですよ。 あとはトレンドばっかり追っかけてる。 あとは評価される形を真似てみる。 例えばこのアーティストさんの曲の雰囲気。 要はテイストを吸収するやったらいいんですけども、そのままソフトをもらってくるみたいな感じだね。 で、こうやってやっていくと、要は自分じゃなくてもいい作品というか、個性がないんですよ。 要は安全やね。 みんなこの肌触りのいい感じの雰囲気やってるから、なんかいい感じやってるよねみたいな。 でも感動する時っていうのは新鮮なんですよ。なんか今までと違うとか、すげえとか。 そういうところだと思うんで。 そういうね、世の中のトレンドとか情報っていうのは今はすぐキャッチできるんですけども、 そこはね、やっぱりね、平均点以上。 だからそこから一個ガン突き抜けようと思ったら、やっぱり自分の中で心動いてるもんやってるかって、僕はすごく大事だと思ってます。 だから自分が震えてるとか。 僕結構自分で一人歌ってても泣いてしまう時あるんです。 自分の歌に泣かされるというか、それはなんでなんて言われてもそれはなぜか分からない。 でも自分の歌で泣けないってことは、聴いてる人っていうのは同じ体験できないと僕は信じてます。 で、あとは好きな理由ってなんなのって言われた時に、いや理屈ないねんけどみたいな。 なんかええねんみたいな。 そのなんかっていう部分は心が動いてることやから。 だからそこが大事なんですよ。 だからまた好きを説明できてるぐらいはまだまだな気がしてます僕は。 だからやっぱりなんかしなきゃいけないねんとか。 ここが大事やね。 衝動、初期衝動とか。 やっぱりこの人の音楽聴いてるとなんかガーンって震えるものがあるとか。 そういうの大事だと思ってます。 理屈はここにはないんですよ。 心臓が動く音楽はやっぱりちゃんと伝わっていくんで、 なんか上手いとか上手だけじゃない要素がここにあるよねとかね。 それってやっぱり共有できるもんですから、 感情が動きあった瞬間っていうのは、 あの人の歌すごい良かったよねみたいな。 そういう会話になりますから。 それがまた共鳴を生んでいくと思います。 で、ここの注意点ですね。 やっぱり自己満足との違いです。 心臓で喜ぶっていうのは自己満足ではない。 届けたい相手がいるか。 伝える努力をしてるか。 その自分の言語とを磨く覚悟があるか。 ここの衝動と自分の中の修正能力ですね。 ここからぐーっと時間とともに進んでいくと、 やっぱり価値としてもすごいブレないというか、 そういう形になると思いますので。 まとめていきますと、 音楽の基準判断っていうのは基本的に皆さんもそうやと思うんですけども、 頭じゃないよね。 もうその心で聴いてる。 自分もやっぱり心で聴けて、 心で歌い続けれるようなニューシャンでありたいと思ってます。 だから震えたことに感知できる。 自分の心が震えたことに感知できる。 で、その怖い。 怖いっていう体感をする。 心が震えてるんです。 うわ、怖みたいな。 お化け屋敷怖いとか。 で、自分が本音かどうか。 それを人に言うか言わへんか別。 自分が自分の本音でちゃんとやれてるか。 それって心動かせてると思ってる。 自分の心動かせてるから。 これ大事なんですよ。 どうせ私なんてって思ったら、 どうせ私なんてって。 そういう自分が作られていってしまうんで。 心は動かないよ。 ずっとね。 だから心が動かしていけるような人間になるってことは、 まず自分が、 まずどうせ私なんてっていうところから僕は離れていかないと。 そんなん言うてられん。 そこじゃない。 大人はそこじゃないよっていう。 子供やったら、 それな、ちゃうでって。 教えあげなあかんような立場やのに、 自分がそれしとったらあかん気がするんで。 僕はもうどうせ自分なんて思ってない。 僕はもうどうせ死ぬんやから。 心震える前に一応送りたい。 そういう感情でございます。 あなたの音楽は安全ですか? それとも心震えていますか? これ大事でございますね。 だからAIに頼りすぎず、 自分の心がまず震えることの中でそれを形にしていくために、 AIに助けを呼ぶというね。 ここが大事です。 次回は努力に報われない人の共通点。 こんなお話をさせていただこうかなと思っております。 今日のお話がまた誰かのためになればいいなと思っております。 それではまたお会いしましょう。 石宮浩貴でした。またね。