# チャプター 1 音楽を夢で終わらせない、表現と経営を切り分け、セルフプロデュースで価値を最大化する、一人社長ミュージシャン、一郎宮幸喜のG-ZEN RADIO。 皆様おはようございます。本日は2月の28日、土曜日の朝6時をお知らせいたします。 本日の放送は第16回目。今日のテーマは、本番でうまくやろうが崩壊を招く理由。 結構ネガティブなタイトルですけども、本番でうまくやろうが崩壊を招く理由ですね。 なんで本番で崩れるの?みたいな。 僕もいろんな方にレッスンさせていただきました。 その中にね、人前で歌うのが楽しいって方の、自分が楽しかったらそれでええねんとか、いろんな方いらっしゃいますけども、 この前者の方ですね、誰かの前に立って歌うとかね、そういうお客様がいる状態で歌うみたいな感じなんですけども、やっぱりミスしたくないんだとか、 いい評価をもらいたい、うまいよね、かっこいいよねって言われたい、わかるよそれはね。 で、練習通りにやりたいんですとか、成功したいんです、有名になりたいんです。 これ一見ね、別に悪くないんちゃうのって、思考的には悪くないんじゃないのって思うんですけども、 これが崩壊の入り口に入ってきますね。僕もこれがわかるまで時間がかかりました。 まずそこをちょっとお話していきます。うまくやろうっていうのは未来思考。今の現在の時間から離れてます。 昨日も言いましたね。今という時間に没入、集中、夢中になるというね。 だからうまくやろうっていうのは未来思考です。今じゃないものを感じてますから。 だから意識が未来とか結果っていうところに飛び散ってるんですね。 自分の頭の意識っていうのは限られた範囲があります。パソコンのスペックと一緒ですね。 何メモリー何みたいな感じですよ。だからそれを一番結果の出るようなところにCPU使いたいんで、 だから未来とか結果っていうところにそこに持っていかれると注意が分散する。 体の感覚が鈍ってくる。思考が増える。緊張が増えていってしまう。 昨日お話ししたゾーンとは真逆の形になりますよね。これよくないです。 で、自己評価がそれで始まってきます。うまくやりたいなっていう思考っていうのは自己評価です。 いいと思われたりとか、悪く思われてないとか、どう見られてるのっていう不安ですよね。 この評価が始まってくると集中、没入、夢中、止まっちゃいます。そんなこと関係ないんですよ。 だから人のことなんて気にせずやったらいいじゃんっていうことですね。 だから自己評価っていう定義が誰からどう思われてるかっていうところから生まれるもの。 でも本当の自己評価っていうのは昨日よりうまくできたとか、自分がいいねって思えるものだと僕は思いますから、 相手っていうものに干渉してくる自己評価っていうのは僕はちょっと危険かなと思いますね。 で、筋肉の強収縮。これ話しましたね。力みっていうところね。 心理的評価っていうのはやっぱり体を硬直させます。 絶魂、首、肩、呼吸。この4つ皆さんもだんだん覚えてきたでしょ。 絶魂、首、肩、呼吸。ここに力みが生まれますから強収縮が増えるんですね。 だからパフォーマンス落ちるよね。ゾーンに入りにくくなる。 やっぱりリラックスしてること。力を開放に向かっていくこと。これが大事でございます。 あとは操作が増えますね。うまくやろうとすると自分が今ここまでしか動いてないものにもっと欲が出てくるんですね。 声をもっと操作しようとか、表情とかをもっと作ろうとか、感情をもっと豊かにしようとか、動きをもっと大げさにしようとか。 練習の段階では僕はそれの最大値を上げるトレーニングとしてはすごく重要なことだと思いますけども、 本番でここをうまくやろうと考えると、どうしてもこの声とか表情、感情、動きみたいな。 そういうところっていうのは取ってつけたような表現になりますから、 なんか嘘くさくね?みたいな。なんかちょっとパツパツに張ってるよね?みたいな。 そういう表現になるんじゃないかなと思いますので、自然さがなくなりますね。 で、うまくやろうみたいなところよりも、やっぱり流れを作るってことだと思うんですよ、僕は。 流れを止めない。僕はいつも歌っているのは川のように歌いたい。 ここなんですよ。川のように生きていきたい。勝手にボーンぶつかって、カーブなって。 その流れの中でいろんなものを見つけたいね。 でも川を逆行してずっと走っていくと、要は不自然な動きだよね。力みにしかならない。 川下りしているのに逆方向にずっとオールコーを入れるみたいな感じだよね。 だから流れに逆らわない。流れを通していく感じですね。 音もラーって音は僕は突き抜けるやと思っているので、 例えばドレミファサってこうやって鳴らした時に、 そのドっていうのを点で打ち付ける感じじゃなくて、その音を突き抜けるように出していく。 ド、デ、タ、タ、みたいな。 そうすると体の力みっていうのが結構通れてきますんでね。 はい。で、音は開放していく。内から外にダーンって放っていく感じで。 で、その空間全部を突き刺すように。 で、ライブとか僕いつもリハーサルの時とかは一番後ろの席のところに自分の音が届くようなイメージ。 ここをやっぱりしっかりやっています。 だから音っていうのは叩くとか当てるっていう感じじゃなくて、僕は突き抜いていく。 こういう感覚があります。ギターも一緒ですね。 鳴らすっていうのも突き抜けることで本当の鳴りが生まれてくると思いますね。 はい。で、ここのヒントですね。 本番で重要なのは自己評価。やめる。 今という時間に戻る。 よくは瞑想とかそうですね。今という瞬間に自分を感じるっていう時間でございます。 あとはやっぱり自分の体の感覚っていうのを信じる。 その信じれるほど練習しとくっていうのも大事です。 で、間違えたらしゃーないわ。 そう思えるのもここまでやったからもうええわ、間違えても。 はい。許容するですね、ミスを。 完璧を目指すほど崩れますから。 完璧主義っていうのは僕は一周回ってかっこいいなってあまり思わないですね。 ミスするのが人間だから別にミスしたっていいやんじゃなくて、 その本番に向かうまでは完璧主義を目指してるんですよ。 でも本番はもうここまで目指したからあとはもう行ってこいでええわっていうここの変換ですね。 ここの思考の変換が大事だから、 人間完璧じゃないんだからっていうのを練習段階から積んでおくとダメです。 僕は練習の中では完璧を目指した方がいいと思ってます。 でも本番はもうそこまでやったからあとは身を委ねようと。 それでいいと思いますから。 で、まとめですね。 本番崩壊の原因っていうのは未来思考、 自己評価、体の力み、いろんな操作を増やしていこう。 背伸びするってことやね。 はい、170センチです僕。 背伸びして173センチになりました。 何時間耐えれんのそれでっていうね。 自然体がいいですよ。 はい、練習は不自然体を作る。 本番は自然体を作る。 僕はもうこれをモットーにいつも向かっておりますんで。 またね、こういう話が あ、私本番もめっちゃできんのったわとか。 練習も別にミスしていいしと思いながらやってんのかとか。 ここのやっぱり僕はなんか変化が大事だと思ってますね。 練習と本番の。 だから本番というところでは別に間違えてもええねんで。 完璧目指さんでいいねんでと思ってます。 でも練習はとことん目指してください。 鬼になって追い込んでください。 完璧を目指してください。 それが僕はプロフェッショナルかなと思ってたりするんで。 この自由な体使いができるようになるのは練習で追い込むことですよ。 次回はですね、完璧主義がまた成長を止める理由。 こういうもう一歩踏み込んで ちょっとお話させていただこうかなと思っておりますんで。 またこのお話がですね、皆さんの何かためになればと思っております。 ご視聴ありがとうございました。 では本日も素敵な一日をお過ごしくださいませ。 市宮幸喜でございました。またね。