# 【時事ネタ】お金、マーケティング費用が何億円だろうと、制作費用が392億円あろうとどうにもならない、事案。実写版【白雪姫】のしくじりから学ぶ、超大手会社ですら吹っ飛ぶ絶対しては行けないこと。 ジジネタでございます。お金、マーケティング費用、何億円だろうと政策費が392億円あろうとどうにもならないじゃん。 自社版白雪姫のしくじりから学ぶ超大手会社すらふっとぶ絶対してはいけないこととは何なのか。 # タイトルコール アローハ! 高橋博士の世界一位類ビジネスサイエンスチャンネル、こちらのチャンネルで、 高橋博士こと、法定臨床心理学博士 遠藤隆盛が、皆さんに学術的に、科学的に、 そしてデータドリブンで分かっていることを どうやってビジネス日常に生かしていくのか、 普段日常で起きている現象が、 実は皆さんの儲かるチャンス、 そしてお金がなくならないチャンスであることに 気づいていただければ、 このビジネスサイエンスチャンネルは 成功しているということになります。 # 本題 さあ、ということで本題に入っていきましょう。皆さん、今何が世の中で起きているのか、いっぱい色んなことが起きてますけど、ちょっと楽しいね、ビジネスマーケティングとかそういった分野において楽しい話というのは、今まさにあれですね。 実写版白雪姫というやつです。ディズニーの実写版白雪姫、約2億7千万ドル、392億円ぐらいですね。 巨額の予算を作ったにも関わらず、まさかの大ゴケでございます。ブランド力があれば売れる時代は終わりました。なぜ白雪姫が失敗したのか、マーケティング、ブランド構築、キャスティング、ユーザー分析などの観点から、ちょっと分析していきたいなと思います。 何よりも、今回のマーケティング費用はすごいですよ。100万か200万ドルほど使うという風に予想されていたようですけど、そんなに使わないで終わるんじゃないかという風な予測もあります。 ちなみにフォーブス曰く6日前ぐらいに出ていた記事では、213.9ミリオン、213万9千ドルという風に使われています。213万9千ドルと言われても、いくらぐらいの価値なんだってわからないですよね。日本円にすると約310億円らしいですね。 309億9千8百ドルぐらいです。日本のFXを計算するとすごい額です。そんなすごい額使っても売れなかった白雪姫ですね。レビューも興行成績も悪いと。 かの実写版ドラゴンボールを下回るというね。実写版ドラゴンボールは何なんですかって知らない人は調べてもいいし、見なくても全然OKです。さあ、ということでこれちょっと分析していきたいなと思います。私たちのビジネスにどう関係あるのと他人事じゃなくて、ちゃんと大きなしくじりから学びましょうという回です。 さあ、ということで行っていきましょう。皆さんもそんなに損したくないでしょうね。ちなみに損失どのくらいになるかというのだけちょっとパッと調べていきましょうね。ディズニーの損失、ちなみに167億円ですね。という風になっています。167億円。相当な額ですね。 ちなみにですけど、今回のしくじりちょっと面白いなと思うのは、結構大きいプレイヤーになった場合、ほとんど失敗ってできないようなものなはずなんですよ。ビジネスでもそうですけど、ブランディングでかくなって、マーケットのフィールドを大きく取ったり、広告費用をいっぱいかけられるようになったら普通だったら経営的には失敗できないはずなわけですね。 しかし、失敗しましたと。大きく失敗しました。なぜでしょうかというのが今回面白いポイントですね。まず一つ目のしくじりです。ブランドの核となる要素の軽視ですね。もうブランドの核となる要素ですね。 今回ブランドの核って何ですか?白雪姫という1937年の原作のリメイクなんですね。オリジナルの物語やキャラクター設定に大幅な変更が加えられました。今回。特に主演のレイチェル・ゼグラーさん。1937年の原作に対して否定的なコメントをしたことがファンの反感を買いまして、ブランドの象徴的な要素を軽視することは既存のファン層を遠ざけるリスクがあります。 特にディズニー映画って面白いんですけど、多くが幼少期、子供の時に見ているものであって、子供の時に見ているもの、これ発達心理学なんですけど、子供時代にあったものって要するに神聖化、崇拝化されるわけですよね。要するに神様と同等レベルのものにその人の中に入っているわけですね。 特にそれが好きだったものであったりとか、子供時代、幼少期の時代をちょっとでもそのものに使ったならばそうですよね。その人たちそれを否定するっていうのはもう宗教的に言ったら神を否定するぐらいの勢いなわけですよね。 イエス・キリストなんていないよ。あいつは詐欺師だみたいなことを言ったったぐらいの勢いでやばいことをやらかしたんですよね。これが本人理解できていないところがすごいです。そういうことをやりましたと。 反感が発生しました。これレイチャル・ジェグラーという女優の方のTwitter、SNSの使い方の反感がすごいあるんですけど、広告棟である認識がないという時点で問題あるんじゃないかなと思いますけど、 主演の人が広告棟になるはずなんですけど、ネガティブキャンペーンしかしてくれないとね。プラスアルファなんですけど、このリメイク版のオリジナルの物語やキャラクターに大幅な変更が加えられたのか、 この大幅が要するにプラスアルファで良さが引き立てばいいんですけど、そうじゃなくて悪化させた結果にしかならなかったというのが、元々のコアの部分の白雪姫とはどういう物語なのかというのを尊重していない。 人間って面白いんですけど、他人を尊重できない人たちを信用することってないんですよね。マーケティングも販売もそうなんですけど、 好きになってもらって、信用してもらって買ってもらわなきゃいけないんですけど、信用ができないと。だから買いにくいものが出来上がってる。 これ2つ目の関係性なんですけど、2つ目の関係性のしくじりがキャスティングと制作上の判断ミスですね。もうこの判断ミスね。経営判断じゃないですか。 プロデューサーってもらったら経営判断でしょうね。経営者がちゃんとチェック入れてたずらに掴んどけばよかったんですけど、そうじゃなかったとね。 本作では7人の小人の描写にCGIを使用し、実際の俳優を起用しなかったことが批判の的となりました。これ面白いですね。 何かって言ったら、ディズニー自体がDEIを促進してると。差別なく平等にとか言ってたくせに、小人たち、小人症の人たちがいて、 その人たちはみんなに知ってもらうチャンスじゃないかと。私たちも仕事が手に入るんじゃないかと思ったら、そこでCGIを使うというね。 お前らに仕事なんてやらないぞと。そういうポジショニングになっちゃうわけですね。 主演女優のレイチェル・ゼグラーさんですけど、政治的な発言や共演者としての対立が公のイメージを損なう結果となりました。 この共演者との対立なんですけど、主演女優のゼグラーさんが白雪姫であって、共演者との対立が敵役となる女王ですね。 悪の女王です。独りんご食わす方なんですけど、ガルガトットさんがヴィラン役の女王なんですけど、 対立自体は作品の中でも対立してるので、使い方自体は別に問題なかったんじゃないかなと思いますけどね。 政策団体での判断ミスやキャストの言動が作品全体の評価に影響を及ぼすことが明らかになりましたと。 特にね、ちょっと面白いんですけど、日本にない感覚で海外の人たちにある感覚なんですが、 日本人って要するにファンタジーをファンタジーっていうふうに認識して切り離したりとかすることができるって言われてるんですけど、 切り離してるわけじゃなくて、私たちの神道的な宗教論ですよね。だから神聖化されたものって身近にあって、 自分の中にも神様がいて神聖であるって認識があって、わけ隔てないというか、ミスを犯した当たり前みたいな人間として見るわけですよね。 これ何かって言ったら、つまりは海外だと作品のキャラクターをやった人が本人と同列される傾向があるんですよ。 なんでハリーポッターで有名な悪役役ですよね。ライバル役であるドラコマルフォイ演じた方がいますよね。 ドラコマルフォイなんですけど、いじめっ子役なんですが、彼の、要するに俳優役やった方、トム・フェルトンさん。有名な話で、海外に行くと、 物投げられたりとか、すごい嫌味な言葉かけられるんですけど、日本においてはユイスはすげぇウェルカムだったと。 だから他の国はそうじゃないっていうのはね、ここ大事ですよね。だから一定の有名な映画の主役をやるってことはどういうことなのかと、 そのキャラクターをやるっていうことが同列されるわけですね。一瞬にして無名な人も超有名になるっていうチャンスもあるわけですけどね、海外的に言ったら。 それの責任があるのにもかかわらず、言動が悪かったっていうのがメインですね。キャスティング、白雪姫なのにもかかわらず、褐色肌の人を選んでる時点で大丈夫かとね。 そもそもの白雪姫の概念、雪のように白い肌をした女の子がっていうところが、もう完全に崩壊してるけど大丈夫なのかっていうね、そういうネタでいくんだったら良かったんですけど、 そこのネタをいじるわけでもなく、これが白雪姫ですよっていう、押し切ろうとしたところがやっぱ間違えたところなんじゃないかなと思います。 だからキャスティングと制作上の販売ミスですね。3つ目ですけど、マーケティングの需要と作品の方向性の不一致ですね。 もう近年のディズニー実写リメイク作品の中には成功事例あります。私も結構好きなのが、例えばアラジンとか。アラジン良かったね。実写版アラジンは私すごい良かったです。 意外とね、映画版のやつどうでもよかったんですけど、実写版のやつちょっと興味あるのがリロ&スティッチとかね。 ハワイ行く人間だからこそかもしれないですけど、そこらへん期待してます。白雪姫のように観客の期待や市場の需要と合致しない作品は失敗で終わる可能性が高い。 市場調査してない。ターゲットのニーズを正確に把握していなかったっていうのが一番でかいですね。勝手に自分とか、これプロダクトアウトだったんですよ。 つまりは、私たちディズニー側はプロダクトアウトで、これが新しい白雪姫ならお前ら食っとけよみたいな感じなわけですよね。 それで反感食らうわけですよ。後半行きましょう。 # 本題後半 本題後半ですね。なので、マーケットの需要。 ちなみに白雪姫の中には、メッセージですが、レイチェル・ゼグラーさんも言ってましたが、彼女は王子様なんて必要ない、独立した女性でリーダーシップを発揮するなよ、みたいなことを言ってるわけですよね。 近年ですけど、異様なほど強い女性に対する嫌悪感が、女性の人たちからも出てくるわけですよね。 別にそんなの求めてない。弱いというよりは弱さを見せることが本当に強いことなんじゃないの、という心理的な要素があるんですけど、ちなみに心理学においてのリーダーシップで、 リーダーシップの中の一つは、自分の弱さを見せることができるが、リーダーシップの要素のうちの一つなんです。勇気というものがそれなんですけど。 つまりは、勇気ある女性であったりとか、本質的なリーダーシップを持っている女性を求めてるんですけど、絵に描いた餅みたいなものは求めてないよと。 女性からも反感あるし、男性からも反感あるし、誰にも好かれてないというメッセージ感。そもそも白雪姫のメッセージはそんなことなかったですからね。 白雪姫いきなり革命を起こして、女王の座を奪い取るという、あれ?そんな作品名でしたっけ?円卓のキスのアーサー王みたいになってますけど。 市場調査ですよね。どこまで行っても市場調査ですよね。市場調査の問題があるのは、買うお客さん、お金を持っていて買う気があるお客さんの市場調査というのが大事なんですよ。 今の時代、SNSがあるから何が起きるかって言ったらちょっと面白いんですけど、声が大きい人たちの、要するにポストの数が大きい人たちが目立つようになっているというところがあって、 消費者側もマーケティングし始めたんですよ。消費者側もマーケティングしている。自分の意思に合わせたような商品サービスを作らせようという動きが発生するわけですよね。 この特定のファンたちなんですけど、全体を表す数値じゃない。サイレントマジョリティが本当にサイレントマジョリティで、沈黙を保っている普通の消費者たちの方が圧倒的に母数としては多いわけですよね。 それがSNSを見てて、SNSの分析で発見することができるかってそんなことなくて、昔ながらのアンケートであったりとか、市場調査でインタビューしたりとか、そういった地道な努力で流行とか流れとか、人によって作られた流行とか流れにやっぱり乗っちゃったんじゃないかなと思いますね、ディズニーさんはね。 このDEIというものの動き。DEI自体は私は別に否定も何もしないんですけど、心理学の要素から、このDEI政策に関してなんで失敗したのかというのを色々分析できるので、また別の回でやります。 なので、市場調査は絶対やってください。市場調査。あなたの商品サービスを絶対に買うお客さん、お金を払って買うお客さんの言葉は大事なんです。 結局、お金も払わずに買う気もない奴の言葉は大事じゃない。お客さんにならないんだから。それを非明かしって言うんですよ。 非明かしの人たちの声に惑わされた結果が、今の大手企業とか、日本語くらいでもそういった似たような要素が出てきてますけど。 4番目、費用対効果の誤りですね。白市姫は約2億7千万ドルの政策費を投じたにも関わらず、全世界では1億4500万ドルの高校収入しか得られませんでした。 作るのに2億7千万ドル。稼いだ売上は1億4500万ドル。どういうこと?みたいな感じですよね。 マーケティング費用は入ってないです。マーケティング費用をここにさらに1億2億ドルで足すわけですよね。 なので、高額な予算に投入しても、基本的な戦略や計画が適切でなければ、投資を回収できないリスクが高まります。 これに関してなんですけど、映画っていう世界観で言ったら、ここ最近、ほとんど費用かかってないのにもかかわらず、 工業収入がすごい高かった、投資リターンがすげーでかかったやつ、何ですか?っていうのがゴジラマイナスワンです。 まだ見てない方々はぜひ見てくださいという、ゴジラマイナスワンすごいいい映画ですよね。 低予算なのに、すごいストーリーも練り込まれて、キャラクターも練り込まれて、みんな満足するという、すごい映画なわけです。 何が一番すごいかって、やっぱり費用で、コスパですよ。 ビジネスの基礎ですから、抑えられる費用ができるだけ抑えられる。 コスパがいいものを、投資リターンを考える。ROIは絶対考える。 なんでROI考えなかったのかっていう、私のすごいところですね。 誰がこの手綱引いてたんだろうというのが、ちょっと面白いですね。 まとめますと、この事例で企業は以下の点を重視するべきだと。 ブランドの革新的価値を尊重し、既存のファンを大切にする。 制作やキャスティングの段階で、社会的文化的な関与性を考慮する。 市場の需要を的確に把握し、製品やサービスの方向性を調整する。 予算配分と期待される成果を現実的に評価し、無駄な投資を避ける。 そんなことをやらせてくれるんだったら、私も経理部、財務部で、 うちの税理士とかとの話し合いで、私もスポーツカー欲しいですよ。 何のためにって言われたら、言われますもん。 ちなみに節税対策に使えるような車は私は欲しくないですよ。 本当にレースで使えるようなやつが欲しいと。 でもそれだけではビジネスと関係ないので、絶対アウトなわけですよね。 もうダメですと言われるわけですよ。 それが健全な経営だと思いますけどね。 じゃあ、これ持ち直すにはどうしたらよかったのか、この失敗プロジェクトね。 5つほど戦略考えました。 後半って言いましたけど、もしかしたら後半2とか入るかもしれません。 まず1つ目。素直に非を認めることで信頼を回復する。 これ大事ですね。 事情と感情の分離ですね。 そして、正義の見せ方が大事です。 ディズニーほどの巨大ブランドでも失敗もなかったことにすると、炎上は長引きます。 もうね、これね、ディズニーほどの巨大ブランドって言ってるじゃないですか。 我々中小企業、零細ね、個人事業主の方々、失敗もなかった。 雇われとか失敗もなかったことにして、うまくいくことって一切ないんですよ。 謝罪、今後の解決策、プラス有罪への理解が得られる原告化が重要です。 私たちは白雪姫という物語の革新的価値を十分に尊重できませんでした。申し訳ございませんですね。 心理学的にも、誠実な謝罪プラス修正計画の提示が信頼再構築の王道です。 もう王道なんですよ。王道。 もう一回言いますよ。 誠実な謝罪プラス修正計画の提示が信頼再構築の王道です。 覚えておいたらいいですよ。何かやらかしたときには、この2つ組み合わせた方がいいよという話ですね。 2つ目、コアファンを巻き込んで再出発ですね。 一度離れたファンを共同の制作者に入れて再び迎え入れる。 公式SNSで意見を募集する。 ファン投票で次回キャストや演出を決めるだろう。 ファンとの対話ですね。 ブランディングの再統計になります。 ファンを巻き込む。 今、ディズニーのコアファンの人たち離れが激しいんですよ。 コアファン離れが激しいんですね。 その人たち、要はディズニーをずっと見てきたんだから、 何がいいかとか、何をしたら売れるかとか、意外と面白いんですけど、 ゲーマーもそうだし、漫画ファンとかアニメファンとかもそうだし、 宝坂でもそうですよね。 ブランド品の本当のコアなファンとか、車のファンとかの人たちって、 意外と見てるんですよね。 で、何が一番売れるかって意外と知ってたりするんですよ。 だから、そこの意見を聞き入れる。 で、スターバックス、例題としては、 スターバックスが顧客からレシピや店舗改善を募ることで、 サイブームを起こした事例があります。 スターバックスはそういうことをやってるから、 もう世界各国にスターバックスがあるわけですよ。 ちなみにスターバックス、アメリカだと落ち目になるんですけど、 落ち目な理由がやらなくなったからですね。 うまくいったことをやらなくなると、大体そうなるんです。 3つ目は、原点回帰です。プロジェクトで信頼回復。 原作に求実な短編アニメとか絵本とかリメイクなどを展開する。 オリジナルの良さを改めて伝えることで、 離れたファンの心を取り戻すですね。 白雪姫のオリジナルのアートスタイルや、 音楽をベースにした短編作品などが、 効果的な感じだと思います。 ピクサーやマーベルは原点に立ち返るディビュートで、 ブランドを回復した成功事例が多数ある。 ピクサー、マーベル。 実際のマーベル自体が、 原点どうしたみたいな方向性を言っちゃいましたけど、 それが大体問題が起きるんです。 だから原点って面白いのは、 元々の売れ始めた頃の原点が、 やっぱり人を引き寄せた何かがあったんだから、 そこに戻すっていうのは、 すごい大事な要素だと思うんですけどね。 4番目は、世界観の連続性を強化し再統合する。 マルチバース化されたブランドを一貫性で繋ぎ直すとかね。 MCUでマーベルのように、 白雪姫は他のディズニー作品の世界観を繋げる工夫をする。 一作の失敗を全体戦略の中で再定義して回収する。 白雪姫は別の世界の物語として、 正統派バージョンとの再統合を予定していますというね。 だからこの実写版白雪姫が、 やらかした別世界の物語で、 実は正統派バージョンがあって、 正統派バージョンの中で、 悪い魔女が何かの呪いをかけた。 そしたら別の世界でそういうことが起き始めたみたいな、 だからよくわかんないですけど、 そういうような物語展開だったら、 まあよく回収したなというふうになるんじゃないかなと思います。 後半に行きましょう。 # 本題後半2 さあ、本題後半2ですね。後半2なんて今までやったことないですけど、 ちょっとノリノリすぎてますね。 じゃあ、今回の実写版白雪姫しくじり、回収するには5番目の戦略ですね。 データで顧客の本音を再分析し、戦略の軌道修正ですね。 失敗の理由を定量的に分析して、感情ではなく根拠で対策です。 Googleトレンド、SNS、コメント分析、フォーカスグループ調査を活用ですね。 どのキャラクター描写が受け入れられなかったのか、どの年代に失望されたのか。 白雪姫はZ世代の獲得に失敗しただけじゃなくて、30代、50代のオリジナル支持層を敵に回したのが致命的です。 だから、すごいんですよ。原作白雪姫を好きだった人も嫌いだし、 新しい世代の人たちも嫌いだし、誰からもあまり好かれていないっていうね。 これすごいですね。誰からも好かれていない。 誰からもって言ってますけど、唯一好かれているのが主演女優のレイチェル・ゼグラのコアファンの人たちかな。 熱狂的なコアファンの人たちからの支持ですね。 その支持があるおかげで、流石にレビューレーティング5点満点中で0点ということにはならなかったですけど、 IMDB、映画のレビューサイトでは素晴らしい1.6ですね。10分の1.6のレーティング。 10点満点中1.6、100点満点中で言ったら16%って感じですね。 すごいですね。これがテストだったら不合格、マッシュグラみたいな感じですけどね。 なんで、そんなようなレーティングを得てしまっているので、 じゃあどうしたらよかったのかって感じですね。先行に変えるための最終条件ですね。 これ、今から戻すにはどうしたらいいかって言ったら、 誠実性プラスデータプラス対話ですね。 ブランド回復の3原則です。ブランド回復の3原則。 誠実性、データプラス対話ですね。ファンとの対話ですね。 ストーリーの再構築ですね。ブランドが再び人々の感情に訴えかける必要がありますので。 自虐力も武器にするかな。 ディズニーはこれまで失敗を笑いに変えて復活してきた企業文化があるので、 失敗を笑いに変えてしたらいいんじゃないかなと思いますけど。 失敗を正しく活用すれば新しい神話の始まりになります。 失敗をなかったことにせず、逆にこれは私たちが学ぶために必要だったと伝えることができれば、 一応、離れたファンも次は応援したいと思うのが人間の真理なので、 ここをうまく活用していったらいいかなと思います。 企業界やってて、事業主やってて、私も失敗しないわけじゃないです。 いっぱい失敗してきます。 金銭的な失敗も多くあるし、人間関係での失敗もいっぱいあります。 そこの中で学んで頭下げることもいっぱいありましたので、 それから復活させていく。そこでやめないということがすごい大事なのかもしれませんね。 一番大事なのは、間違えたときに自分が間違いました、自分が悪かったです、 自分の失敗ですっていうのを認められないのが一番問題ですね。 公にそれを認めるっていうのが、有志と言うのが勇気であるしリーダーシップなんじゃないかなと思います。 ここら辺が今ディズニーに求められているところなんじゃないかなと思います。 聞いてて自分たちもそうじゃないのかなというふうに思うんですけど。 なのでここからね、しくじりから皆さんも学んでいただいて活用していっていただければと思います。 # 裏ネタ さあということで裏ネタですね あの今回ねこの レイチェル・ゼグラーさんの ディズニー会社の実写版白雪姫をピックアップした理由なんかいろいろあるんですけどね 一つはねうち子供たちがいてまだ小学生と幼稚園児がいるのでやっぱりディズニー映画って 見させてるんですよ ジブリと合わせて見させてるんですけど メッセージ感が良かったから見せてる。人間って面白くて メタファーと言われる物語が人間の脳みその批判精神と言われる精神をバイパスして メッセージを真相心理に入れるのにすごい役立つんですよ 例えばあの簡単なところで言うと日本において日本企業とかもそうですけどすごい お金持ちって少ないんですよ アメリカってお金持ちっていうか貧富の差も激しいんですけどすげー金持ちって言ったら アメリカ人かアメリカにいる人たちじゃないですか 童話を見てみると最初からお金持ちで最後までお金持ちでお金持ちであることが良くて みんなそういう人になりたいと思うキャラクターが アメリカにはいるけど日本にいないんですよ これ童話なんですよ童話とか物語とかアニメ漫画ドラマ何でもいいですけど そういうのが多いわけですね例えばアメリカであった場合アイオンアイアンマンとか バットマンとかすげー金持ちで金持ちになっていいんだよってメッセージ感があると 日本においてはいえいちご屋お主も悪いよのなんかねあのお金持ってる奴ら悪いことしか してないみたいなイメージですよねが金持ちになっちゃいけないっていう猫真相心理に メッセージが入るんですよ その結果が大人になった時に結構響いてくると でこれ心理学者としてくんやっぱ研究しててそういうのをよく見てるので自分たちの 子供たちどうしたいかなって言ったりやっぱりいいメッセージがあるものを入れていきたい というふうに言って精査しているわけですが いやーねあの例えばよく私も小さい時4あの 読んだ覚えがあるんですけどノンタンっていうねあの線が吹くあの不安な音線を持ってるね 猫いるじゃないですか あの物語8 正直良い物語かつたよくないんですよ良い物語ではないんですよ たぶん反論としては子供ってそういうもんだよねみたいなこと言う人いるんですけどいや そんなことなくてそういう子供じゃない人たちもいるんですよ ノンタンてあのっていうキャラクター結構なクズで あの有名なのが中あっかんべーとか言うねあのやつがあって何いろんな人にあっかんべーして 驚かすわけですよね このあかんべーして中にはあの小鳥さんにあかんべーってやって卵を温めて卵落ちそう落ちそう になって今6まさに生命の危機があった 自分は太陽に向かってあかんべーしておどか驚かされて家に逃げ帰って驚いてでやめる のかと思ったらでもやめられないって言って最後終わるんですよ ねあの反省がないんです一切ねでこの反省がない人間を じゃあ作りたいのかで人に害を及ぼして反省しないようなやつを作りたいも犯罪育成の 本としか思えないですよね でやその1個がそのすべての原因にはならないもののその要素の種を植えることには なるわけですよ 私あのじゃあ子供たちのノンタン読まないのかって言ったら読んだんですよ ただ書いてある内容とは全く違うこと勝手に言ってます ってそうじゃないそういういたずらをするの子供たちはいたずらをするものであるっていう ふうになるんですけどいたずらというよりは実験という考え方をして実験をする子供たち はいますかはいいますで人に害がないように実験する子供たちいますがいるんですよ でそれが自分の周りになかったらそういうものっていうの認識がないんですよねそれが 当たり前にそういう世界観を書いてしまう ねその世界観をただ単に広げてしまう結果になるというのがまあ絵本書きであったり本書きであったり まあ一体多数に対して何かやる人たちの責任なんだと思います ただ面白いのはノンタンであれ共感性あってねあの自分も幼少期そういうことやったとか子供の時 そういう人でいたよねっていうやつがあってそれでそれをやってもねあの 許されるっていうのが心地よいからやっぱ売れるんですよね ひどく多くに売れてるからといって自分の人間の真相信じいいかって言った別ですね 話戻しましてディズニーなんですけどここ最近のディズニーの当たりはずで激しいもびっくりする ねー ウィッシュっていう映画ねもうちょっとね私ね 期待してたんですけどね物語としてねまあつまらないですねまあつまらないびっくり するぐらいつまらない物語性とかスターの 何だろうね 無理くり王様悪者にしようとしすぎじゃねみたいな感じですよねもうちょっとなんか深み作っ ても良かったんじゃないかなとかで何かいろいろありますけど となんか主人公の何も考えてなさが半端ないですね もうちょっと物語 練り込んでも良かったんじゃないか説がね結構ありますからね だから映像として楽しいかもしれないけど物語としての質が結構悪いやつがあります ねだから実写版ねあの再生作された奴で言ったらやっぱりあの 面白いのがアラジンとかいい話だったし あと8モアなんですよねモアなの1ねやっぱりいい話フローズンもね フローズンの2位がいい話なんですよね フローズン1よりもフローズン1よりもフローズン2のフランス1はただ単にあの 奇抜な感じであの木を狙った感じであの ねあの 男性のキスでであの呪いが時じゃなくて 8姉妹相手どうにかなりましたみたいなねそういう流れですけど ですがこう 良さが出てくるのって面白いんですけどあのモアナーもそうなんですがなんかもともと あった古典の道童話とか伝説とかを絡ましていくと厚みが出てきますよね 本当に生き残るのに大事にしなきゃいけないものを教えようとしているから そこを絡めた奴らはねたとあの とことん面白いものが出来上がりますけどそうじゃない奴はねもうどうにもならないですね なんで皆さんもねやろう物語映画映画ドラマね なかなか影響力はありますんで 自分自身もそうですけど子供たちにもねいる方は 何を見せるのかっていうのねちょっとね意識した方がいいんじゃないかなと思います ここ最近のねあの流れ見てるとねこれでいいのかと思うようなものが結構出てきて ますし で結論的にはそれを求めてないっていうねあの誰も求めていないしあの なんだ 制作物もね公にこんなで代々的に出てくるというのもね面白いですけどね ちなみにですけどあの8 この実写版のその白雪姫を擁護する人たちも当然いてまあねあの物事物事には表裏一体 ということでいいところも当然あるわけですよね 何も考えずに見に行ったら意外と楽しめるらしいですね 何も考えずに何も考えずにじゃあお金払ってまで行くのかと言われるちょっと不思議な ところありますで子供が小さい子いるやつだったら 子供向けとしてはいいのかもしれないって言ってましたね えっとなんか山なし落ちなし意味なしみたいな感じだけど子供が見る分に面白い らしいですね でえっと心理学やってる人間から言ったらユシン批判であったりみんなが言ってる ことであったりフレームって言うんですけどそこも作品の一部なんですよ 事前に何を言われているか事前にな期待値とかもね 雰囲気とかそういったものを全部含めてなんですけどそれが 全体的に言ってやっぱり今回はしくじりだったんじゃないかなと思いますね つまりはえっと中身の商品サービス自体はそんなにも悪くはなかったみたいです そんなにも悪くはなかったまあ映画としてはじゃあ ね2億7000万ドル使う作って作ったものとしての結果としてはいいのかと言われたりなんか そんだけかかってるのにこれかよっていうところのあのなんだ がっかり感残念感もあるみたいですね じゃそれなかったと2億7000万ドルかけませんでしたっていうね 何も知らないであの参入の映画のあのわからないどこの映画映画制作会社かわからないけど 作りましたっていうものとして見るんだったら別にいいということですよね 脱出っていうのはなんか比較でね変わっていくので面白いですけどね なんでこれをねあの一つ私たちも学びにしておかなきゃいけないのは どんだけ私たちがいい商品サービスを作ったとしてもどういうふうに打ち出していくのか売り出して いくのかで皆さんの期待値変わるし捉え方も変わっちゃうっていうところですね # 楽屋裏トーク（Q&Aコメント返し） ガキャウラトーク、こちらでは皆さんからの質問コメントにお返しするコーナーとなっております。 岩谷さん、いつもありがとうございます。ケイキャです。 インスタの方法をかける時のターゲット選定についてです。 ペルソナに合わせて絞ってかけるのと、ルイージフォロワー向きにかけるの、どちらが効果が高くなりそうでしょうか? これはもう最終的な測り方次第ですね。 なんとなく盛り上がってる感を出したい方はルイージフォロワーなんでしょうけど、 結局ビジネスは売り上げたってダンボーなんで。 広告費用、広告をかけても広告費用の消化がそんなにできない。 つまりは絞り込みすぎて広告費かけられない。 でもかけた広告品をちゃんと回収できるだけの売り上げを立てることができる。 要するにビジターバリューがすごい高い、 LTPが高いお客さんをゲットすることができてるんだったら、そっちの方が当たりです。 ですが私たちは人間の欲求で有名になりたい、著名になりたいし、 広く知られたいという欲求もあるし、 それがブランド戦略、PR戦略の一環としてあるので、 どっちを狙っていくかというと同方なのかもしれないですね。 やたらめったらいっぱいフォロワーとか人が見てる中、 ここのケーキ屋さんは信用できるケーキ屋さんに違いないって思わせるかどうかですよね。 これ知りたい人多いと思うんで、 ちょっとインスタグラムだけ言うと、5000人から1万人を超えた時点でちゃんとしてると思われやすいらしいです。 だからフォロワーの数5000人から1万人到達したら、 上限の1万人を到達したら、もう既に類似フォロワー向けの広告をやめて、 もうペルソナだけに合わせて打っていくっていうスタイルでもいいんじゃないかなと思います。 なので、日本国内別に信頼されるフォロワーの数の信頼的な目安に関しては、また違った放送で皆さんにお届けしましょう。 聞きたい人いるそうだしね。 広瀬さん、最近昔に比べてG2Cが増えてきている気がしていました。 ネット環境の変化でエンドユーザーにリーチしやすくなってるんでしょうね。 そうですね。いいことだと思いますけどね。 本当に欲しいお客さんに欲しいものが届きやすい状態になってきてる感じですね。 その結果が例えば、一つは居酒屋で言ったら渡美さんとかがビジネスがなくなってった理由が、 やっぱり食べログみたいなのが出てきて、自分で検索して自分が欲しいものを自分から選んで、 ご飯屋さん食べに行くってことをし始めて、 ただ駅出て一番目立つとこに行こうぜっていう話じゃなくなったっていうのが、 本当に欲しいものがみんなに届いてるようになってるってことですね。 メタバースに関してのセクションですね。 ロータさん、メタバース楽しそうです。早速登録してみます。 今日もありがとうございました。 そうですね。登録してお勧めなのは、 5回は登録したものを使ってみるっていうことをやってみてください。 使うの忘れちゃうんだったらスケジュールしてみてください。 やって、はまったらはまったで、はまらなかったらとりあえずそんだけ使ってればある程度の認識あるので、 また戻ってくることができるんじゃないかなと思います。 簡単にね、イージーにして。 ビジネスとか自分の人生に活かすために使いたかったら、 どんなものも大抵20時間は使わなきゃいけないので、 そこだけ目安にしていただければと思います。 ロータさん、D2Cすることで仲介業者へのコストを減らして、 お客様との距離も近くなって良いことがたくさんありますね。 過去にお野菜を農家さんからお取り寄せしていました。 珍しいお野菜が入っていたり、 お野菜のレシピ、農地の様子などの手紙が楽しみにしていたのを思い出しました。 スーパーで購入するのとは違う体験でした。ありがとうございました。 そうですね。 なんかね、両方ね、活用。 私はなんか、自分の子供たちへの教育のために、 いろんな活用法、野菜に関してもね。 自宅サイエンがあるんで、今はちょうどブロッコリーが生えてるのかな。 それの、生えてくる様子で、それをね、ちゃんと取って、 それを洗って、自分たちで料理するっていうこと。 物が育っていく過程であったり、どのくらい時間がかかるのかっていうのを、 感覚値で認識しておくっていうのがすごい大事ですよね。 人間の根気というのを育てますからね。 その上で、例えばスーパーに行くんだったら、 スーパーで自分で、とりあえずこれでいいや、じゃなくて、 何がいいものなのかを見定める能力を鍛える。 ローターさんが言うように、D2Cで、 実際に農家さん、うちもそうなんですけど、農家さんから届くやつもあるわけですよね。 それは時間短、タイムパフォーマンスと、 そしてクオリティがいいものを手に入れるためにやってます。 これ組み合わせで結構やってたりしますね。 岡井さん、高橋、アロハ。 今日もデジタル情報ありがとうございます。 メタバースという言葉はだいぶ前に聞き覚えただけで、 自分の生活には全く触れていませんでした。 情報収集を怠っていたので、 今日の話を聞いて頭でメタバースを調べてみようと思います。 ぜひ使ってみてください。 YSさん、高橋、いつも有益な情報ありがとうございます。 メタバース、最近あまり聞かなくなった気がしました。 DAOをわかりやすく説明してくれる機会があったら嬉しいです。 ハオダニーさん、おはこんばんちは。 高橋さん、本日はありがとうございます。 コロナの時期にメタバース空間が流行りだしていたので体験したのですが、 有名企業が土地をバンバン買っていたのは、 どうやって投資に対しての儲けを出していくんだろうと不思議に思っていました。 今回の放送を聞いて久しぶりにログインしてみましたが、 なんだか複雑になっていて、理解するのに時間がかかりそうです。 これが博士の言った世の中に浸透するツールの複雑化かと身をもって体感しました。 マフロンの色を見てみます。 そう、そうなんだよ。 どんどんどんどん複雑。 なんかね、変に複雑化してくる。 すんげー複雑になってカオス化すると、 一本化されてシンプル、シンギュラリティが発生しシンプル化してくるんですよね。 そこら辺でやっと使いやすい状態になるんですが、 消費者目線で言ったら使いやすくなってから使えばいいかなと思いますけどね、 生産者目線はどうしてもね、 カオスの中に飛び込まないと利益にならないですからね。 ハオダニーさん、おはこんばんちは。 タカン博士、本日もありがとうございます。 仲介手数料がなんだかんだかかってしまうので、D2Cは必須の戦略になってくるのですね。 地方にいると、農家さんからの直接買い付けも人付き合いの中でしていたりするので、 仲介や運送料がないことによる値段の変化にはおそれをお呑んでいます。 サブスク型のD2Cを何ができないか、自社のが難しからJVでできないか考えてみます。 マフロンの色は。 東京都内でもすごいのが、 足立区って港区で大根の値段が4倍違うのかな。 すごいんですよ。 東京23区内でしょ、みたいな話なんですけど、 港区になった時にね、やっぱり氷海線を越えたら値段がね、なんか起きるんでしょうね。 たぶんね、大根はもっと甘くなるんだと思います。 いや、そんなことないって。 ですがね、値段変動すごいですよね。 土地代が高いからっていうのもあるんでしょうけど。 なおさ、タカン博士、こんにちは。 タカン博士の業界だとD2Cに近い取引として、電子部品メーカーと機械メーカーの直接取引があります。 ケイエンスが有名な例で、圧倒的な利益率を誇っています。 全体的には直接取引と商社会社取引、両方のメーカーが多いですが、 商社不要論もあるように、弊社のような商社は流通や情報に価値を添えて問題解決することが求められています。 メーカーは研究開発、R&D、商社は流通、お互いを補完し合う、弊社の存在意義を再考できたテーマでした。 本日も学びありがとうございます。 商社自体をうまく活用する、使う側と使われる側としての認識が正しいんだったら、共存共栄することができるんじゃないかなと思いますね。 自社で販路であったり、営業マンを育てたり、書類を内製化するとそれなりの費用や時間がかかるので、 最初のうちは商社を使っていくのは全然アリだと思いますが、後々ちょっとずつ内製化していって、 大きい仕事に関して言ったら自分たちだけでやるのか、それとも誰かを絡ませてリスク分散するのかという経営判断ですよね。 不要ってことはないと思いますけどね。 でもそう思う人たちがいるのもわからんのもないです。 定食エンジェルコバリエさん、タカオカスアドハー、メタバース、完全に他人語だと思って視界にいなかったですよ。 ソニーのメタバースで歩き回って友達作ってめっちゃ仲良くなったら女の人だと思ってたのに男だったカオスの衝撃を思い出しました。 いや、それは結構あるでしょ。 バーチャルショールーム、イベントは確かにありですね。市場規模はこれからでしょうが、先行立見は魅力的ですね。 新大陸派遣みたいな宇宙開発ってめっちゃ夢があってワクワクしますね。 楽しそうなビジネス浮気心がくずぐられますが、今後足元は徹底的に固めます。 そうですね。徹底的に固めた上で、新大陸に向かって進んでいくでいいと思いますよ。 なおさ、高岡さんこんにちは。 電子部品や機械装置は3Dの設計が増えており、メタバース上でのシミュレーションやテストも進みそうだと思いました。 というか、チャットGPTソフィアさん、名前つけました。 調べてもらったら、すでにNVIDIAではオムニバースという工場のデジタル化支援を行っていると知り驚きました。 今、弊社で検討している機械メーカーのDX化支援絡めて検討してみたいです。 チームのJVでもメタバース絡めた良い案が上がっております。本日の学びありがとうございます。 面白いことやってますね。いいですね。 広瀬さん、メタバースがかつて話題になり始めた当時、土地の値段がバブレーになってすごい芝居に弾けたので、 パイプサイクルやインテルネット生命系の頃を考えると、今、買い時なのかもしれませんね。 そうでしょうね。買ってもいいんじゃないかなと思います。 土地の値段というか、サーバーの容量ですよね。買っているのは。 ある程度、ちょっとだけの投資してみるのもありかなと思います。 結構攻めな投資だと思うので、そこら辺は今更にやっていただければと思います。 ということで、皆さんから質問、コメントお待ちしております。また次の放送でお会いしましょう。 ふいほう。