# 【自己満】海外ドラマ『ブレイキングバッド』が最強な理由を語り尽くしたかったけど時間足らんかったわ！また今度ね！ サブカルの引き出し、サビキは、同じ会社のコンテンツチームに所属するミヤちゃんとホッチャーの2人が、これまで摂取してきたサブカルを通して、自らを買い抜いていこうというプログラムでございます。 オープニングを新しくしたいんですよね。 引き出し ニューヨークタイムズ氏が発表した、21世紀最高のテレビ番組100選において、第1位に選ばれました。 おめでとうございます。 ありがとうございます。 これは記念してですね。 最近また周回し終えたばっかなんで、語りたい意欲がすごいんですよ、ブレイキングバットを。 そのブレイキングバットの魅力を存分に語らせてくださいと。 申し訳ないけど、ミヤちゃん、今回はヘラヘラ聞いておいてください。 分かりました。私、ブレイキングバットは離脱勢なので、これを機に復活する可能性あります。 それは是非、復活していただきたいんですけども。 今回、本当に急がなくちゃいけなくて、以前、ユキ会やりましたね。 僕の大好きなアーティストのユキさんの話をひたすらするっていうの。 あの時、台本何ページだったか覚えてます? いや、5、6ページだった。 11ページです。 ごめん。 今回、台本が13ページありますので、早々にいかせていただきたいんですけども。 このブレイキングバットですけども、どういったドラマなのか、あらすじをご説明しますね。 舞台はアメリカ・ニューメキシコ州・アルバカーキ。 名前の通り、メキシコとの国境の街ですね。 荒野の街なんですけども。 主人公のウォルター・ホワイトは、科学の才能がありながらされない人生を送る50歳の高校の科学教師です。 ある日、彼は末期の肺癌を宣告されます。 妊娠中の妻と障害のある息子に何も残せないと悟ったウォルターは、ある決断をします。 科学の知識を使って、違法薬物メタンフェタミンを製造すること。 相棒になったのは、かつての教え子でチンピラの売人、ジェシー・ピンクマン。 ウォルターが作る純度の極めて高いブルーメスは、裏社会でたちまち評判になる。 だが、麻薬取引の世界は甘くありませんでした。 売人やカルテルとの命がけの駆け引きの中で、ウォルターはハイゼンベルクという偽名を名乗り、冷酷な判断を重ねていきます。 皮肉なことに、ギリの弟ハンクは麻薬取締局DEAの捜査官で、正体不明のハイゼンベルクを執念深く追い続けています。 家族に嘘をつき続ける生活の中で、ウォルターはおもての顔、穏やかな教師のおもての顔から、裏社会で恐れられる麻薬王へと変わっていきます。 やがて巨大な麻薬組織のボス、ガスフリングとの対立が始まり、仲間の裏切りや殺し合いが連鎖していきます。 最初は家族のためだったはずの行動が、いつしか自分の誇りと支配欲のためのものになっていく。 その代償として、周囲の人々の人生は次々と壊れていくというお話でございます。 これだけ聞いても、かなりハードボイルドな話であるということは、させていただけるかと思いますが。 まず、ホッチャンが思うブレイキング・ワットの魅力。 これは個人的にというよりかは、最大公約数的な魅力をまず紹介していきたいんですけれども。 これはまず僕が思うに、冴えない高校教師が裏社会で評価されて、権力を得て、半端ではない大金を手に入れていくという、この成り上がりの過程ですね。 そこが魅力だと思うんですけれども。 このドラッグ製造ビジネスを始めた当初ですね。 ボロボロのキャンピングカーを荒野に止めて、その中でドラッグを生成したんですよ。 そこのシーンは見ました。 荒野だったら、排気、製造の時に出る煙とかを外に出しても気づかれないからというので、荒野の真ん中にキャンピングカーを止めて製造を始めるわけですが。 その時は流通網も全然なかったんです。 ドラッグを作ったはいいが、どうやって捌けばいいかわからないので、ジェッシーの友達に売人をさせて売っていくわけですけど。 そこでやっぱりアルバカーキの一部でのみ販売したんですが。 それがやっぱりウォルターの物の純度の高さ、99.6%とかかな。 それでどんどん評判が広まっていたと。 物が評価されることによって、裏社会からの注目もされるんですね。 裏社会から注目されることによって、その分お金も手に入りますから。 製造環境が整っていったりだとか、流通網もどんどん広まっていきます。 最終的には海外にも流通するので、海を越えることになるんですけど。 ちなみにこのビジネスを始める前に、ウォルターがドラッグの製造で稼ごうと思っていたお金の目標金額は73万7千ドルなんです。 これは当時のレート、放送当時のレートでは5800万円。 これはウォルターが残した家族、妻と息子と娘の生活費、プラス額費を計算して5800万円稼げればいいかなと思っていたんですが、 最終的に稼いだ額、稼いだというか、いろいろ経費でも使っていますが、残った額としては8千万ドル。 これが当時のレートで63億円です。 すさまじい額を稼ぎ出したわけですよ。 どんどん大金を稼いでいく様というのが、見ているこっちもウォルターと一緒にデカくなっていくような気持ちになる。 そこが評価されているのかなと思うのが一つと、 社会から正当な評価を受けていないウォルターが、自分の才能を存分に活かせる場所を見つけたことで大金を稼げるようになった。 逆転のストーリーに、暴力と権力と犯罪が絡み合うことによって、終始緊張感があったり、戻れないという絶望感があったり、 張り詰めた空気が流れているというのが魅力の一つかなと思っています。 ところどころ緩むシーンがあるけど、基本的に緊張感高めのドラマだよね。 シーズン1ぐらいまでしか見ていないと思うんですけど、シーズン1はまだコメディ要素もあるんですよ。 緩んだなっていうシーンと緊張初の緩み2ぐらいの割合だけど、割合的に言うと。 シーズンが進むにつれて、全く緩むところがなくなっている。 終始、あの日に帰りたい。シーズン1の荒野の真ん中でジシーと二人で揉めながらドラッグを作っていた時のことが愛しい日々に感じる。 犯罪行為なのに。 だんだん帰れなくなっていく感じですかね。 次、僕が思うプレーキングバトルの魅力。 抑えた演技と語りすぎない演出。 なるほどね。 これはね、お芝居とかに興味がある方はぜひ見ていただきたいんですけど、 セリフとセリフの間とか表情、特に目線なんですけど、とかで語る芝居が多くて、大げさな身振り手振りみたいなのがないんですよ。 アメリカンな身振りでもない。 確かに。 コミカルな演技もなくはないんですけど、それも一部のキャラクターに全部預けている感じで、 ウォルターとかジェシーは本当に自然な抑えた演技が魅力的でございまして、 あとね、有名な俳優をキャスティングしない。 そうなの?あれはアメリカでは有名とかじゃないの? じゃないらしいです。あえて無名な俳優ばかり選んでるらしいですよ。 そうなんだ。 制作のビースギリガンがね。 例えば、ロバート・デニールとか出てこないわけですよ。 確かにそうだね。 でも、有名な俳優がブレイキング・バットに出たいって直談判してくることもあったらしいんですけど、 断ってたらしいです。 とはいえ、ゲスト出演みたいなのがあって、 スポット的な、タスクフォース的にすごい有名な人が出てくることがあるんですけど、 例えば、ダニー・トレホとかってご存知ですか? 知らないです。 スパイ・キッズで悪役をやって、ロバート・ロドリゲスとよく組んでやってるんですけど、 マチェーテっていう映画で主演してるんですけど、顔がめちゃくちゃ怖いメキシコ系のアメリカ人俳優で、 本当に人を殺したことがあるという噂があるくらい怖い顔のダニー・トレホなんですけど、 その人が出てきたりとかします。 あと、ブレイキング・バットの抑えた演出の象徴と言えるのが、 セリフがめちゃくちゃ地味なんですよ。 シーズン5まである大作なのに、 シリーズを象徴するセリフが、 ウォルターのSay My Nameっていう、私の名前を言ってみろっていうセリフがあるんですけど、 そのセリフと、あとジェシーがたびたび言うBitchっていうセリフぐらい。 他にもっと名言あってもよさそうじゃないですか。ないんですよ。 確かに調べたときも名言じゃなくて、 落ちていく様みたいなところが出てくるよね。 やっぱね、脚本家の方とかって、 ここはちょっと一発決め台詞が起きたいみたいな、 ちょっとそういう付け加え心あると思うんですけど、 それが一切なく、もう必要なことは全部スクリプトで説明してるというか、 緻密なスクリプトなので、セリフでわざわざ説明する必要がないとか。 確かにね。 心情は撮り方とかイメージカットで処理してる感じがあって、 ケレン味がある芝居みたいなのがほぼない。 世界観と合わないっていうのもありますけど。 演出がかなり予想え気味なのと、セリフに特徴がない。 あとね、銃は頻繁に出てくるし、人もたくさん死ぬんですけど、 銃撃戦のシーンが全然かっこよくないですよね。 これもあえてそうしてると思います。 そこで引っ張ろうとしない。 アウトレイジ見ました? 見てないけど知ってはいる。 アウトレイジの、アウトレイジビヨンドかな? 違う、最終章かな? 大森直さんが北野武さんと一緒に、 ヤクザの出所祝いみたいなのに乗り込むシーンがあるんですけど、 そこで大森直さんと武さんは、棒立ちでアサルトライフルをただ撃つだけなんですよ。 ああ、このシーン知ってるわ。 全然かっこよくしてないんですよ。 あれもあえて抑えてやってるんだなと思うんですけど、 それに似たものを感じますよね。 ちなみに武さんは、ブレイキングワッドめちゃくちゃ好きですから。 夢中になって見ちゃったというコメントを残されてますけれども。 人が死ぬシーンも過剰にエモーショナルに描かずに、 ものすごく乾いた演出で処理されている場合が多いんですよね。 しかもその死に対する感情みたいなのをセリフでは一切語らせないっていう。 次のシーンに移るともう何事もなかったかのように、 また犯罪のある日常に戻っていく。 死というものを物語自体の推進力にはしてないんですね。 ああ、そうだね。 唯一物語の推進力になっている死が、まだ訪れてない死。 それはつまりウォルターの死なんですけど。 それだけが、読めによる死だけが物語の推進力になっている。 というこの過剰な、普通のドラマだったらピーキーにするべきところを、 あえてピーキーに描いていないっていうのがですね。 渋くてかっこいいなっていうのが、僕の思うブレイキングワッドの魅力その2なんですけれども。 そしてその3。 ドラッグビジネスに関わる全ての人々を、ちゃんと悪人として描いているところですね。 ブレイキングワッドを象徴するコメントとして、どんどんウォルターのことを嫌いになっていく。 こんなに主人公を嫌うドラマはない。 ウォルターって巨悪になっていくんですよね。 まともに語るのがあまりに長くなるので、 象徴的なところだけで言うと、 シーズン2のエピソード6に、いないいないバーというエピソードがありまして、 盗まれたドラッグを取り戻すために、ジャンキー夫婦の家にジェシーが一人乗り込むんですよ。 そこでジェシーは、ジャンキー夫婦からネグレットに遭う子供に出会うんですよね。 そこで悲惨な事件が起こってしまい、結局ジャンキー夫婦と子供は離れ離れにならざるを得なくなるんです。 ドラッグ製造を続けるということは、悲しい目に遭う子供を増やし続けているという、 制作側からのメッセージだと思うんですよね。 ウォルターが家族のためという大義で行っているドラッグ製造は、 他の家族をこんな目に遭わせているということを、多くの家族を壊すきっかけになっているというメッセージだと思います。 しかもそれをシーズン2のエピソード6という、物語の境が乗ってきたところ、 面白くなってきたところでこのエピソードをぶち込んでくるというのに、制作の意図を感じるなと。 このエピソードは後々まで引きずるし、ジェシーのキャラクター属性にも深く関わってくるんです。 この少年に対するジェシーの思いみたいなのは。 ただ、悪人だらけと言っても、ジェシーは結構例外なところがあって、 ここは話し出すと長くなるので、後でちょっとだけ語るところにします。 ジェシーは人間味があるよね。彼の家族に対してのところとか。 ジェシーはそうなんですけど、結構かわいそうな育てられ方をしている部分もあって、 ジェシーに関しては皆さん思うところがあると思うんですけど。 以上が僕の思うブレイキングバットの最大公約数的な方の魅力ですね。 教師の成り上がりと抑えた演技。 ちゃんとドラッグにかかる人を悪い人に描いているという。 今度はですね、僕が個人的にブレイキングバットが好きなところ。 個人的なところでピンポイントを刺しますよと。 刺しますよ。ブスッと刺してやりますよというところなんですけども。 まず一つ目は音。 これ以前のね、僕がブレイキングバットが好きだというのを言った回でも言いましたけど、 ブレイキングバットの物語でかなり重要な役割を占めているのは車なんですね。 車周りの音がとにかくかっこよくて。 かっこいいんだ。 舞台がやっぱり荒野ですから、砂を噛むタイヤの音とか。 あと砂ぼっこりですぐ脂が抜けちゃって、基本的にドアが軋むんですよ、車の。 絶対軋む音が鳴ってバタンってしまうんですけど。 軋む音すらかっこいい。 あとはエンジン音ですよね。 アメ車ならではのエンジン音みたいな。 このなんていうの、やっぱ出てくる車はアメ車多いですから、 アメ車ならではの大味な作りっていうか、 スイングが大きいというかね。 道具としてちゃんと作られてるなみたいな物の音がするのが、 かっけえなと思うところで。 なるほどね。 うちの車も早くドア軋まないかなと思って。 軽のドア軋んだらダメでしょ、もう。 軽じゃねえわ。 軽でもいいんだけど、軽じゃないです。 普通車です。 あと音で言うと、 作中に流れるBGMがめちゃくちゃ巧みで、 カイツマンで言いますけど、 緊迫したシーンであえて明るい曲流れるみたいな演出あるじゃないですか。 あるね。 エヴァンゲリオンだったら翼は下さいが流れたりとか、 あれは明るい曲かどうかなんですけど。 ちょっとしっとりライトベタ曲はあるので。 ここでこの曲みたいなのが、 でもちゃんとマッチしてるみたいなのが、 僕は結構好きな演出なんですけど、 このBGMがめちゃくちゃ巧みで、 いくつかのシーンがオーバーラップすることが多いんですよ、 ブレイキングバットの演出的に。 それをちゃんとBGMによって統一感を出していたり、 あと音ハメもあるし、 あと歌詞ハメが多いんですよね。 歌詞ハメ? この歌詞に合わせて、 どっちが先かは言い方みたいにどっちが先か分からないですけど、 この歌詞で全て説明できている。 だからセリフがなくても物語がちゃんと進んでいくのは、 歌詞ハメされているからだなみたいな。 これは多分ね、制作組織のビンス・ギリガンで、 ブレイキングバットを作り出した人が、 多分相当深い音楽への造形があるっていうのと、 もちろん音響効果マンのこだわりが感じられますよね。 曲調はカントリーとかラテンが多め。 白人音楽ともラテンが多めなんですけども、 他にもヒップホップもあればポップスもあるっていうのは、 ジャンルにとらわれない専用曲をしている印象はあるんですけど、 ただ、ブルースとかファンクとかみたいな、 ブラックミュージックは少なめかなと思いますね。 もうSpotifyにブレイキングバットの作中に流れる曲のプレイリスト、 いくつかファンの方が作っていらっしゃるんで。 そんなに特徴的なんだ。 それを本編を見た後に聴くと、 あ、あの曲だってちょっと楽しめるかもしれません。 続きまして、僕が個人的に好きなところ。 登場人物がオッサンだらけ。 確かにね。 基本的にずっとオッサンVSオッサンの構造が出てくる。 マジで若い女全然出てこないもん。 若い役中は出てきても、マジで出てこないからね。 しかもほとんどのオッサンが丸坊主で、 ひげで巨大っていう。 全員怖いって。 そう、全員おっかないオッサンばっかりなんですけど。 オッサンだらけなんですけど、 女性ももちろん出てきます。 ウォルターの妻であったり、ギリーの妹であったり出てくるんですけど、 性別を問わずですね、 軟弱な奴が出てこない。 みんな自分の状況を自分で打開しようとしてる、 強いやつしか出てこない。 男女問わず。 ここが僕は結構好きで。 ウォルターはもちろんね、 家族に金を残すためにドラッグ製造で、 犯罪に手を出して稼ぐ。 ウォルターの最大の敵のガスフリングは、 ずっとメキシコのカルテルと揉めてるんですよ。 でもカルテルからずっと搾取され続けてる。 その搾取を止めるために、 すごい決死の作戦を行ってる。 あとスカイラー、これウォルターの妻ですね。 スカイラーはウォルターの犯罪を知った後、 やっぱり距離を置くんですよ。 家族を守りたいと。 ただ、腹決めるとこは決めて、 至近戦場に奔走する。 スカイラーはお金の知識があるんで。 経理とかをやってるんで、仕事で。 だから至近戦場に奔走すると。 あとジェーン、これジェシーの恋人ですね。 ジェーンは作中一の美女として、 今でも人気が高いんですけども、 ジェーンはドラッグ中毒なんです。 ドラッグ依存。 ドラッグ依存から抜け出すために、 父親と共にセラピーに通っていたり。 みんな自分で、 この最悪な状況を抜け出そうとしている。 まさにブレイキングバットですよね。意味的には。 だから、その強さをみんな持っているのが かっこいいなと思うんですけども、 そんな中唯一、弱さを全面にさらけ出しているのが ジェシーなんです。 ジェシーがやっぱりね、 一番弱さをさらけ出していますし、 周りに流されて、 しょっちゅうボコボコにされるんです。 辛いことがあるたびにまたドラッグに溺れちゃって、 その弱さがジェシーはあって、 ただ、逆に最も優しさを持ったキャラクターでもあるんですね。 さっき言ったシーズン2のエピソード6の いないいないバーティーエピソードで、 最後ジェシーが少年と別れざるを得ないんですけど、 その時に、いい人生を送れよって言って去って行ったりとか、 ジェシーは少年とか子供に対する優しさがすごいある。 マッチョでハードな造形がとにかく多いですね、 キャラクター造形、ブレイキング・バットの中でも、 ジェシーは唯一視聴者が自分自身を重ねられるキャラクターなのかなと思っておりまして、 人間って本当は弱いじゃないですか。 めちゃくちゃ弱いじゃないですか、みんな。 だからシーズン1で死ぬ予定だったジェシーが、 結局シーズン5が出て、 続編の映画エルカミーノでは主演もやって、 っていうくらい愛されたのはやっぱり、 ジェシーはみんな視聴者が自分を映す鏡のような存在だったからかなと思うんですけどね。 ちなみにジェシーを演じたアーロン・ポールはですね、 ブレイキング・バットの出演で10億円以上稼いだと言われています。 最終的な出演料1500万円ですか、1話あたり。 すごいね、アメリカンドリームですね。 マジでブレイキング・バットみたいな感じになってる。 住んでる家も公開されてるというか、 皆さん知られてるんですけど、めちゃくちゃでかい家で。 アーロン・ポールが住む前はジム・パーソンという、 前紹介しましたけど、ビッグバン・セオリーというドラマのシェルドン。 シェルドン役の人が住んでた家に今ジェシーがアーロン・ポールが住んでる。 本当にブレイキング、人生もこれでマジで変わったんだ。 あとはアーロン・ポールと主演のウォルト・アウェンジュとブライアン・クランソンは2人でテキーラの会社をやってて。 すごい密輸組織やばそうで。 密輸っぽいけど確かにね。 テキーラとかで。 ちゃんとした会社なんですけど、お酒作りの方でも結構成功してて、 だから事業を起こしたんですけど、実業化としても成功していると。 そうなんだ、すごいな。 ただ私生活のアーロン・ポールは全くスレブブったりしなくて、マジでファンサービスの熱心。 基本的に悪い噂ばかり流れてくるじゃないですか、俳優の方ってこんな対応されたみたいな。 ただアーロン・ポールの場合は良い人すぎるって噂が流れてくるぐらい良い人らしいです。 それぐらい良い人が演じたからこそジェシーのキャラクターに説得力があったのかなと思いますね。 そうなんだ。 とにかくミヤちゃんに言いたいことはですね、騙されたと思って最後まで見てほしい。 私さっき確認しましたけど、シーズン1のエピソード6の途中って。 ここでよく止まりましたね。逆にすごいわ。 なんで騙されたと思って最後まで見てほしいと言ったかというと、最終話を含むシーズン5のラスト3話ですね。 これがですね、ドラマ史に残る名作が完結するわけですよ。 ここの3話はぜひたどり着いてほしいですし、その価値は絶対あると思うので、ラスト3話について軽く触れていいですか。 どうぞ。たどり着けないかもしれないから。 これはたどり着かざるを得ないくらいちゃんと説明しますけども。 まずシーズン5のエピソード14ですね。 オジマンディアスというエピソードですけども、タイトル名ね。 これオープニングはね、荒野から始まるんですけども、 これ過去に遡って初めてキャンピングカーでドラッグ製造を行った時のウォルターとジェシーのシーンから始まるんですよ。 で、製造しつつどういった過程でドラッグが製造されていくかというのをウォルターがジェシーに説明するんですね。 でもジェシーはもう終始興味なさそうなんですよ。 その様子はなんか教師だった頃のウォルターに戻ってるみたいな感じで。 なんか犯罪行為をしてるんだけど、なんか牧歌的な雰囲気がするんですよね。 ウォルターはスカイラーに電話をかけて帰宅が遅れる言い訳みたいなのをしたりしてるんですけども。 そして場面は現代に変わっていくと。 で、同じ荒野の同じ場所なんですけども、その場所はもう最終決戦間近の場所なんですね。 ウォルターとジェシーでギャング。 そして麻薬取締局DEAのこの4勢力が集まっている場所で、 全員が生きて帰ることは絶対不可能な状況なんですよ。 絶対に血が流れる状況で、これは視聴者にとって最も失いたくないキャラクターが血を流すことになるという感じなんですね。 そしてジェシーはギャングに誘拐されていきます。 その誘拐されていくジェシーに対してウォルターがある一言を話すんですね。 それはもうジェシーにとって決して許すことのできない裏切りだったわけです。 ジェシーはそこで抵抗する気力を失ってしまって、ギャングの車に乗せられて連れ去られてしまうんです。 これは視聴者にとってウォルターを憎み切るためのきっかけとなるようなエピソードなわけですね。 そしてウォルターが貯めた8000万ドルの貸金もギャングに奪われてしまいます。 少しだけ残してくれるんですけど、一方その頃みたいな感じでウォルターの息子、ジュニアは母であるスカイラーからウォルターの犯罪行為の全貌を聞かされてるんですね。 あ、そっか。彼は全然知らないまま早く話進むんだ。 父のことが大好きなジュニアはめちゃくちゃ取り乱すわけですよ。そんなわけないみたいな。そこがすっごい可哀想で。 ありえないことしてるからね。この父親本当にね。 僕も息子いるでしょ。子供生まれてから見るとジュニアが可哀想すぎて自分の息子だった場合みたいな考えですごく不憫になるんですよね。 いやー、なるよね。それも相当だからね。この不憫さがね。 こんな盛大な裏切りをするのかっていう。そのジュニアが可哀想で仕方なくて僕はここのシーンで泣きそうになっちゃうんですよね。 でですね、荒野から帰ったウォルター。家に帰ってきたんですけども。家族と共に逃げようとします。でもスカイラーはこれを拒否するんですね。 もうあんたとは逃げられないと。で一悶着あって結局一人で家を出て行ってしまうんですよね、ウォルターは。 これが家族が一同に会する最後の瞬間となってしまうようなんですけども。 そしてこのエピソードの終盤にウォルターからスカイラーへ電話がかかってくるんですけども。 その電話がですね、深い悲しみもありつつみたいな。これは本編でご確認いただければと思います。 とにかく悲しみと怒りと後悔と決別ですよね。50分弱のエピソードと思えないぐらい感情が激しく動く。 ちなみにこのエピソードはテレビドラマ史上最高のエピソードと言われてますね。 このジマンディアスは。 これはブレイキングバットの中でも特に評価が高い回ですし、それはもうつまりテレビドラマ史上最高のエピソードと言われます。納得いくようなエピソードでございました。 最終回じゃなくてここなんだね。 そしてこのジマンディアスがありまして続きましてシーズン5のエピソード15ですね。 ニューハンプシャーというタイトルですけども。 ウォルターは追って逃れるためにニューハンプシャーの人里離れた雪山の中に身を隠します。 本当に事件起こした感じだね。 大部分をギャングに奪われてしまったお金財産をどうやって家族に残そうかと考えるわけです。 ある方法を思いついたウォルターは山を降りてバーに入るんですね。 ふもとのバーに入ってそこからジュニアに電話をかけます。 ただジュニアはウォルターに対して激しい怒りを覚えているんで家族を裏切ったことによって。 でも父さんなんか早く死ねと電話を切られてしまうんですよ。 最も愛する息子に心まで言われたことでウォルターは絶望して自ら麻薬取締局に電話をかけて ハイゼンベルグについて話があると。 麻薬取締局の下からあなたは誰ですかって聞かれて 本人だみたいなことを言って電話を切るんです。 当然逆探知されてますからウォルターはみんな捕まえてきますよね。 ウォルターは捕まる気満々でカウンターに座ってウイスキーを一杯頼むんですよ。 カウンター越しにテレビを見ているとそこにかつてウォルターと一緒に会社を立ち上げて 今は虚漫の富を築き上げた友人が写るんですよ。 最初の方に出てきたの。 誕生日。 合定住んでるね、科学会社で。 まさにそれ。 その友人を見てウォルターは家族に金を残すための方法を思いつくんですよ。 その思いついた瞬間にテーマ曲が流れてくるんですよ。 ここまで一切なかった劇中にテーマ曲が流れるっていう演出がここでやってくるんですよ。 激厚すぎる。 激厚演出入る。 激厚演出だね、それ。 やっぱりジンみたいに何回も電話相談が流れるもんじゃねえかって思う。 エピソードごとにね。 ここでテーマ曲使うとむちゃくちゃ痺れて最終話に繋がっていくという。 すっげえかっこいい演出。 このニューハンプシャーは最後に向かった助走の話なんですけど、 この最後の演出によって 勢いづくので。 かっけえという。 しかもこのエピソードね。 バーの椅子に腰掛けてウィスキー注文した後、ウォルター一言も発さないんですよ。 ずっとカメラワークと演出だけで ウォルターのこの作戦とか思いついている様子を表現するんですけど、 そのセリフなしの尺約3分。 すごいね。 最終話まで約3分セリフないってすごいですよね。 すごい思いっきりだよね。 もう考えられないね、日本のドラマだったら3分セリフないなって思った。 最終話に滑り込んでいく訳でして、 最終話ですね。 エピソード16。 フェリーナというタイトルですけども、 最終回の一言で表すのは解放ですね。 家族に金を残す作戦を決行したウォルターは 荒野で決別したはずのギャングたちに自ら再び接触していきます。 リスクの低い方法でドラッグを製造することができると売り込んで、 ボスに会わせてくれとギャングラジオに行くんですね。 もちろんそれは建前で、 本当は奪われた大金を取り戻すためにギャングラジオに乗り込むと思われていましたが、 ウォルターには別の狙い、 奪還と解放という別の狙いがあったんですが、 ここから先はぜひ本編でお楽しみいただきたいという感じでございまして、 前のEPエピソードではラスト3分間セリフないって言いましたけど、 これで約4分間最後セリフないです。 すごいね。 演出だけで4分持っていくっていう。 よくやる、すごいな。 ただその4分間でウォルターが何を考えているかは、 芝居とかカメラワークで全て理解できるっていうのがやっぱりすごいですね。 芝居というよりも事実だよね、これっていう感じ。 だしやっぱりそこまで積み重ねてきた時間があるよね。 見てきた人たちもそうだしね、本当に。 この4分のために今までの壮大なエピソードを消費してきたと言えるかもしれませんね。 お前らもちゃんと見てきたよなっていうさ、 ある意味その人の人生の観察者としての4分間なんだろうね、そこは本当に。 しかもタイトル、エピソードのタイトルフェリーナとはどういう意味かと言いますと、 これはカントリー局の名曲エルパソに登場する女性の名前と言われてますね。 これ最も直接的な由来として言われてるんですけども、 劇中でウォルターが盗んだ車の中でカセットテープを再生するとこのエルパソという曲が流れてくるんですけども、 そこに登場する女性の名前がフェリーナというのが公式見解ではないけど多く言われていることなんですけども、 あとはフィナーレのアナグラムじゃないかっていう。 ただファンの間でこのフェリーナというタイトルに至った理由というので最も好まれている理由が、 科学をテーマにした作品なので、タイトルを原素記号に分解したFE、鉄ですよね。 LI、リチウム。NA、ナトリウム。FEは鉄、血ですね。 リチウムはドラッグの製造に欠かせない金属。 ナトリウムは塩分ですね。涙の出生分。 だからこれは血とドラッグと涙。 暴力と犯罪と悲しみの話なんですよっていう意味で、 フェリーナというタイトルになっているんじゃないかというのがファンから最も好まれているタイトルの理由なんですね。 それは熱いね。 ウォルターが裏社会で流してきたもの。 その決着をつけるべく全てというのを象徴しているというのがフェリーナという。 最終話のタイトルだけでもいかにこのドラマが美しく着地できたかというのを 分かっていただけるんではないかと思いますけれどもね。 以上が僕の個人的に思うレーギングバッドの魅力でございました。 ちょっと長くなってしまったので最後に時間があればということでメモってきたのをちょっと言いますと 12月11日から13日に幕張メッセで開催される東京コミコン2026年に 魔薬王ガスフリングを演じたジャン・カルロ・エスポジートが出演します。 そんなとこに。 行きたい。行きたいけど、1オペ育児なんで行けないですね。 ちょうどね。 普通にボートレース途端に行くと思います。 ボートレース途端に来てくれればいいのにね。 確かに。ボートレース途端にジャン・カルロ・エスポジート来ます。 激アツだよね。 ちなみにこれはちょっと悲しいニュースなんですけど、ジュニア、ウォルター・ジュニアを演じたRJミッテは 10月12日に34歳の若さで亡くなりました。 悲しいね。 死因については自殺だったと代理人が認めているんですけれども 役柄と同じく脳性麻痺を抱えていらっしゃって 本当にそうだったんだ、あの人。 ミッテ財団の代表として障がいのある人々の表現の幅を広げる活動とかにも取り組んでいられましたね。 そうだったんだ。 僕はその朝インスタを見ていたときに 英語の記事だったんですけど、そのRJミッテが白黒で映っている写真があって もう血の毛引きましたよね。これ絶対何かあったんだろう。 他の俳優さんが亡くなってもいい役者さんだったのになみたいな感じで終わることが多いんですけども やっぱり彼の死は結構喰らいましたよね。 やっぱり視聴者は彼が身体的に成長する姿を見ているので 最初に出てきた時は14歳か15歳くらいで まだ幼いよね、この子ね。 最終的に結構体もデカくなるんで やっぱりウォルターに最も愛された大将でもあるので その方がウォルターより先に亡くなっちゃったというのは かなり別れが辛くなった原因で終わるのかと思いますが 主演のブライアン・クランスもかなり悲痛なメッセージをインスタにあげてましたよね。 そうだったんだ。 駆け足で語りましたし、僕が好きなものを語るときに上ずっちゃうところがあるので 聞きにくいところも多かったかもしれませんけど でも日本でもね、結構人気あってブレーキングバットって。 あるでしょ。ポップアップやったりしてるよね。 吉祥寺に9月ね。吉祥寺でポップアップやったんですよ。アパレルの。 僕も通販で買いました。現場にはいけなかったのでワンオペ育児してたんでね。 近隣のチキン店とコラボして 作中に出てくるロスポエスエルマノスというお店をイメージしたチキンを食べられる期間限定の店をオープンして めちゃくちゃ行きたかったんですけどね。でもえげつない請求っぷりで。 そうみたいよね。なんか。 ポップアップに入るための整理券。午前の段階で夜7時のしか取れないみたいな。 チキン店も最高部屋が見えないくらい並んでるみたいな。 育児で行けなかったけどシャツは買いました。 本当はそれ着てきたかったんだけど全然間に合わなくて。 どうですか宮ちゃん。ここまで聞いて最後まで見ていただく気になりましたか? うん。頑張る。 これはね。頑張らなくて良くなるんですよ。面白すぎて生活がブレーキングバットに浸食されますから。 ただ宮ちゃんはですね。長いドラマあんま好きじゃないみたいなことを公言されてますんで 次回は長いドラマ好き派の僕と長いドラマ嫌派の宮ちゃんで大喧嘩をしようかなと思っておりますが その時までブレーキングバットを進めておいていただければ幸いでございます。 はい。じゃあ今週はこんな感じですかね。 はい。ありがとうございました。