# イントロ／今日のゲスト：春木良且さん（春木先生）／対談が面白かったら、Voicyフェス'24リクエスト投票（9/30 23:59締切）↓のリンクより河原あずさに1票を！ アンサーのコミュニティー志向、A to Z、ポタージュ、コミュニティーアクセラレーター、川原あずさです。 コミュニティー作りの教科書の協調者で、コミュニティーの専門家として活動しています。 この番組では、そんな僕の日々の築きから、働くたり人生を一歩アップデートする、今すぐ使えるヒントを日々お届けしておりますが、 今回はですね、コラボ生放送企画、スクールオブボイスの6時間目をお届けしてまいります。 お相手はですね、今回1時間目に続き2度目の登壇でございます。 はるき先生とのコラボ生放送をやりました。 前半戦はですね、はるき先生のチャンネルでサブカルについて割とディープに話している放送となっております。 はるき先生のチャンネルで多分公開されていると思いますので、よかったらチェックください。 後半がですね、こちらのトークということで、今回はですね、ロックの授業ということで、 はるき先生×ロックというですね、割とあえての広めのテーマで、はるき先生の堀崎トークを行いました。 よろしかったらぜひじっくり味わえるトークになっておりますので、聞いていってください。 こちらですね、大事なお知らせなんですが、ボイシーフェス2024のリクエスト投票というのが始まっております。 こちらですね、投票3名、パーソナリティ投票できて、それでですね、大いにですね、先行の参考になるということですので、 今回のコラボ生放送、面白かったという方がいらっしゃいましたらですね、 おひねり代わりの1票、河原アズさんにそのパーソナリティリクエストの1票をよろしくお願いいたします。 はい、あの、はるき先生は、俺はいいやって言ってたので、はるき先生の分まで投票いただけるととても嬉しいです。 はい、それでは次のチャプターから本編スタートいたします。どうぞ。 # 春木先生プレゼンツ「ROCKの授業」／春木先生はいかにロックに目覚めたか／ロックとは何か？／あの伝説のバンドにリアルタイムで触れたときどう感じたか？／ロックな生き様を／前半戦は春木先生のチャンネルで「サブカル」についてディープに話しました↓のリンクよりぜひ はい、あずさんでございまーす。 前半戦、はるき先生のチャンネルでサブカルトークをお届けした後に、僕のチャンネルに戻ってまいりました。 こちらのチャンネルではですね、毎年夏から9月にかけて、スクールオブボイスという声のサマースクール企画をやっておりまして、 いろいろなパーソナリティの方を講師役としてお招きして、あるテーマの講師役になってもらって深掘るという、そんなトークをお届けしてます。 2024年は6時間目ということで、なんと1時間目に引き続き、この方に来ていただきました、はるき先生よろしくお願いします。 はい、どうもよろしくお願いいたします。 はい、ということで、今日ははるき先生を講師にお招きして、ロックの授業ということでお届けしたいと思います。 すごいタイトルだね。 あえて、あえて。 聴いてらっしゃる方ってロックなんか聴かないでしょ。 いや、かつては聴いたって人いると思うけど。 そもそも最近においてロックって生きてるんですか? CDショップとか行くとおじさんばっかりですね。 オアシス再結成したりとかありますけど。 その話題なんてもう本当に高齢者の話題ですか。 もうシンディアの話題か、あれ。 だって学生聴いてないもん。 まあそうですよね。確かにね。 楽しいものいっぱいあるもんね。 そうなんですよね。確かにね。 ロックというものが、一つの文化の中心にいた時代とはだいぶ先に来ちゃった感がありますね。 だからロックを語るって親父っぽくてすっげえ嫌なのね。 なんで。でもロックな生き様してるじゃないですか。 違うわ。 だからロックっていうイメージ、ロックっていう記号にどういう意味合いがついたのかっていうのは、 俺はちょっと興味はありますけどね。 それは現在において? そうそうそうそう。 多分アメリカ、イギリス、日本とは全然違うと思うんだよね。 全然違いますね。それは間違いますね。 アメリカとか行くとラジオつけると、今でも80年代、70年代のロックチューンがバリッバリ流れますからね。 だってもう混在してるもんね。それしかないって言っちゃそれまでだし。 そうなんですよ。日本はそういう面で言うとちょっとまた独特というか。 アメリカの場合って、結局僕らのイメージするアメリカって一部なんだよね、都市部も。 だからいまだに、それこそ終戦直後のアメリカが残ってるような国じゃないですか。 そうですね。中国もそうですね。 この国って全員が均等に時間を刻んでいって進んでいくから、なかなか難しいですよね。 そうですよね。 フリーウェイを何十マイルでアクセル踏んで、それでラジオからはテイクオンミーみたいなのが延々流れ続けてね。 たぶんだから、体験というかエクスペリメンタルなものっていうのと、それが裏付けにあるかないかっていうのは大きいですよね。 うんうん。確かに。 僕なんかロックって言うと、結局15歳だと思ってるんですよ。 15歳。 15歳のときの感性で出会った一番刺激的で面白かったものがロックだったんで、そういう時代が長かったと思うんですよ。 あー、確かに確かに。自分の15歳を思い浮かべても確かにそうかも。 あずさんって15歳のときっていうのは何年頃ですか? 15歳は95年なんで、だから僕の世代とはるき先生の世代の一番大きな違いは、僕の世代にはJ-POPという概念が生まれてたんですよ。 あー、Jね。 これめっちゃ境目で、Jリーグが92年なんですよ。 Jという言葉にあらゆる日本のカルチャーが包含されていた時期で、 それでイコール、洋楽文化へのコンプレックスがどんどん溶けていった時期とイコールなんですよね。音楽的に言うと。 もう全然違いますね。 全然違います。洋楽っていうのは基本的に日本の音楽におけるサンプリングの対象なわけですよ。 当時は、それこそストーンズとかビートルズとか、あの辺のギターリフみたいなところを引用して音楽を作るみたいな。 まあオフラタミオがパフィーでやったり、渋谷系がいろいろ組み合わせてやったりとかもそうだし、わりとそういう時期で。 もうね、年中さんにとってはね、もう暴徳以外の何もないけどね。 でもまあまあまあね、それこそ達郎さんとかね、あの辺もやってたと言えばやってたもんね。 カンコツ脱体だもんね。だから俺日本のロックって嫌いだったんだよね。 やっぱりロックはもう、はるき先生は洋楽という概念で言っていいのかわかんないけど、USUKみたいな。 あのー、新中軍放送を聞いてたんですよ。 新中軍放送ってずりー。 最後はFISネットワークっていった。 あれがAMで唯一聞けた洋楽のプログラムだったんですよ。 昭和40何年ぐらいまでだったかな。 だから結局、西洋文化に対する憧れみたいなもので、 僕は昭和31年生まれなんで、戦後10年なんですよ。 まだ敗戦国の色が濃いですしね。 ついこの前までオキパイルジャパンでしたから、 そんな国の個性があれだから、やっぱり憧れっていうのがあるわけですよ、海の向こうに対する。 たぶんそれを持ってる最後の世代だと思う。 ああ、そっか。その辺が境目なんですね。 うん、だと思いますね。 コードスペース長期に入ってから、たぶんその辺はなくなっていったと思いますけどね。 ああ、まずはそこからなんですね。 うーん、そうだと思いますけどね。 エレキブームみたいなのは、だいたいサルキ先生の年表でいうとどれくらいでした? 僕が小学校の頃かな。 ああ、じゃあその時期だったんだ。 ベンチャーズとかね。 はいはい、そうですよね。最初はそれですよね。 ジェファーソンエアプレインってわかります? いやー、存じわけないです。 えっとね、サイケデリックミュージックなんですよ。 ああ、はあはあはあ。 町内の盆踊り大会があってね、僕が小学校5年生くらいだったと思うんですけど、 そのときに町内の兄ちゃん姉ちゃんがエレキバンドやってたんですよ。 はいはいはい。 周りの大人姉あんな不良どもがとかって言いながらね、その曲をやっててね、 なんと柄の悪い人たちだろうと思ったんだけど、そのビートが頭に残ってましてね。 そんなものを盆踊りでやってたんですか? やってたの。やってたの、あの頃。 すごい時代だなあ。 やることはなかったんだろうね。 聴いてる方のために説明すると、サイケデリックミュージックなんてものは、 アメリカとかヨーロッパとかのどっかの場所で大体マニファナンスしながら聴くような音楽ですよね。 67年ぐらいですかね。 はいはいはい。 いわゆる東京オリンピックのちょっと後ぐらいというか。 結局ベトナム戦争のおかげでアメリカの国民が疲れ果てちゃったときに、 戦気分になってしまって生まれてきたものっていう感じですよね。 ああ、じゃああれフラワームーブメント的な。 そうなんです。 当時は、まあ今もそういうとこがあるけど、タイムラグがあったんですよ、文化が入ってくるのに。 それからマスなメディアしかなかったもんで、結局フィルターかかっちゃうんですよね。 ああ、なるほど。 だからよく実態がわかんなくてね。 今たとえばじいちゃんばあちゃんたちが、ビートルスにみんなハマったもんやでとかって言うでしょ。あれ嘘なんですよね。 あの頃ビートルス聴いてるやつなんてほとんどいなかったから。 ああ、そうですか。 お金持ちしか聴けなかったし。 まあ確かにね、レコードプレイヤーがある家自体がそんなに多くなかった。 じゃあ過去は作れちゃうけどね。 だから15歳ぐらいにどんな文化、どんな音楽と出会ってるかっていうのが結構大きい気がしますよね。 そうか、なるほど。 はるき先生が初めて買ったレコードって何? えっとシングル版はね、走れゴー太郎。 ロックじゃなかった。お母さんが買ってくれるっていうか。 そのシートみたいな。 シングル版。 そのシートは結構あったですよ。 いわゆるフロックですよね。 7インチのドーナツ版ってやつですね。 でアルバムはね、僕はお小遣いを貯めてレッドイットBを買いましたね。 レッドイットBが最初? 最初ですね。 じゃあビートルズの最高期。 中学2年ですかね。 え、じゃあビートルズが割と最後の時期が思春期。 僕はもう間に合ってますね。 そこでリアルタイムに聴けたってレジェンドですね。 いや、そんなジジイみたいに言うの。 レッドイットBぐらいの時期になったら、 そこそこ若い人たちの中でもちょっとイケてるみたいな人たちはビートルズ。 クラスの女の子たちはグループサウンズ好きでしたから。 そうですね。そういう時代ですね。同じ歴でもね。 うん。んだもんでね。 ちょっとのっかりきれなくて。 なるほど。 内向きのインドアの子だったもんですから、ラジオ聴いてそれをレコーディアに買いに行ったっていう感じですよ。 そうなんですよ。 当時の時代、僕ら世代でも洋楽とか聴いてた人って、やっぱりそういう人たち多いんですけど、 ラジオが音楽のリテラシーを高めるツールとして機能した時代が長くて。 特に時効の人って、撮れる電波が少ないから、 必死になって弱い電波の中で流れる音楽で閉鎖的な空間の中から外を思い出せるというか、 そういうツールとしてロックミュージックが機能してたみたいな話を、 それこそは春木先生とこの間ちょっと話してた大里俊治さんが言ってて。 彼は新潟の片井中出身なんですけど。 タンパ放送とか聞いた人たちだな。 うっかりまして北朝鮮の放送とか入っちゃうから、それ入れないようにして、 必死になって洋楽食らいつくように聞いてたってことですよね。 どう時代的ですよね。 だけどその時代は単なる文化として聞いてたけど、エンターテイメントとして聞いてきたけど、 結局高校入ったりするとクソ生意気になっていくわけじゃないですか。 そうすると本質的にロックの持っている、それこそ先ほどの話の続きじゃないですけど、 カウンターカルチャー的なね。 エスタブリッシュに対して、俺たちは違うんだ、なんだあいつらはみたいな、 そういう世界というのが、思春期・反抗期のメンタリティとフィットするんですよ。 だから相性は、右寄りのロックバンドって少ないでしょ。 そうですね。大抵ロックバンドにやられる方は左寄りに発言されますよね。 そうなんですよ、基本的に。 左寄りというよりも、いわゆるアンチ権威ですよね。 まあそうですね、確かに。そっちのほうが適切ですね。 スプリングスティーンだって、今は大変なエスタブリッシュだけど、 それでも心の中にそういうものがあるってのはわかるから、だから僕らは惹かれちゃうんですよ。 なるほどなるほど。 ロックであるということは、いわゆる権威的なものに対してカウンターとしての姿勢を示すアチチュードというか、 そういう要素が多分に含まれるっていうことですかね。 本来そういうものだったんだってことに気づかせてくれたのがパンクだったんですよね。 ああ、なるほどなるほど。 ほら70年代に入ってみんな上手くなるわけですよ。 はいはいはい。 楽器もものすごいものになっていって、 実際バンドができるやつってみんな金持ちだったんです。 だってギター高かったもん。 高いですよね。 いいとこの子なんですよ、基本的には。 だけどそうじゃねえだろって言い始めたのが、パンクスたちであって。 で、なにかものすごくシンパシー感じましたけどね。 確かに。ロックがもともと反抗のシンボルだったのが、 それ自体がエスタブリッシュなものになっていったというか。 そういう背景があって、しかもみんな上手になっていくんですよね。 その流れで、ちょっとさっきからフュージョンみたいなのが出てきたりとか、 とにかくパターン化されたものを上手に弾くみたいなところの流れが生まれる中で、 それをぶっ壊しにいったのがパンクだったっていう。 だって刺激がないんだもん、フュージョンとか。 そうですね、確かに。 だから俺もギター持ってやってみようかなっていうね、 そういうアティテュードこそが僕はロックだと思うし、 で、そこを評価してもらうのはいいと思うの。 だけどね、革ジャン着てるとかね、タイラスしてるとか、 そういう記号でロックとかって言われたくないな、俺。 あーなるほどね。それは前半の議論もありまして、ちょっと興味深いところですね。 だってロックミュージックっていうのはやっぱり、 そういうシンボル、アティテュードの何かを豪華したものじゃないですか。 僕は60年代安保のときに一生懸けてた人たちが、僕の大学の教員なんですよ。 はー、なるほど。 僕らが大学に行った頃ってのはクソみたいな大学で、 大学がボロボロなんですよ。要するに学生運動のあとで。 大学の教員になってたのが60年代安保に生き残った人たちが大学のエスタビッシュになってたわけなんですよね。 僕らが大学に行った頃ってのは70年代安保で、 つまり南海が暴れた後の後島創防クラブをやったんですよ。 教員たちは60年代安保の生き残りでね、 それでね、結構変なこと言ってましたよ。 自分の目の前でカンバミシコが死んだんだみたいなことを言うんですよ。 カンバミシコさんっていう安保のデモをやってるときに、 死んじゃった女子大生がいるんですけどね。 その話をして毎回授業中泣くんですよ。 ほほほほ。 そんな時代のね。 70年代安保の生き残りみたいなのも学校にはいて、 例えば講師とか女子みたいなのはそういうレベルだったんですけど、 彼らがローリングストーンズを聴いてたんだと。 ストリートファイティングマンっていう曲があるでしょ。 あれを聴いてストに行ったんだとか、デモに行ったんだとかって言うんですよ。 嘘だよ絶対とかって思いながらね、見てましたけど。 だからそういうシンボリックなものに何かなりがちなんですよね、ロックってね。 あーなるほど。ちょっと便利にファッションとして使われるという。 使われてますね。 あんまり好きではないですよね、そういう使われ方ってのはね。 なるほどなー。 その時期のはるき先生は、ロックとどう触れ合ってたんですか。 僕はバンドやりたかったんです。 だけど大学で友達ができなくて。 僕はほぼドロップアウトなんですよ、楽部は。 それで死の腰を引きずっちゃったんですね。 結局大学の教員になって、学生たちが慶音部作るっていうので、 その部長になって学生とバンドをやって死の腰を一回クリアしたというですね。 なるほど。偶然回収できたんですね。 いやでもね、これは自分の放送でも言ってるんですけど、 そのときにできなかったことはやっぱりもうできない。 あー。 つまり20歳ぐらいで19、20でバンドをやるのと、55歳でバンドをやるのは全然違う。 あー、そっか。 なるほど。 やってよかったですけどね、楽しかったですけどね。 もう若者なんてボカロとかしか聴いてないんでね、ロックのビートは叩けないんですよ。 あーなるほど。 あとうちのブルーズのリズムとかは刻めないんです。 おー。結構難しいとこ行きましたね、それ曲もね。 コケインとかやりたくてね、エリック・クラフトンの。 でも若い世代と僕らは、ロックあるいは音楽の中に流れてるリズムが違うなと思いましたね。 確かに、なんて言うんでしょうね。 意図的にずれたビート感叩けない感じしますね。 あー、そうでしょうね。ジャストなリズムで叩いちゃいますもんね。 はい。デジタルでやってるとどうしてもジャストになるよね。 僕もいわゆるDTM世代だから、なんかジャストなほうに近いかもしれないです。 めちゃめちゃ上手いですけどね、今の若者ってね。 あーまあね。 でも味はないと思うが。 なんか日本的って感じしますね、そういうところね。 ほんとそう思う。 上手なんだけれども、じゃあ個性があるかというと、なかなか尽きれば個性はない。 ほんとそう思いますね。 ロックっていう存在がもう違うんでしょうね。 サブスクで音楽を聴く人たちと、メディアを所有したい人たちというのはもう全く違う文化ですもんね。 そうなんですよね。 ちょうど僕の世代、90年代が、さっきの話じゃなくて、モノ消費と情報消費の境目だった。 僕は80年生まれですけど、やっぱりモノ消費の残肢が残ってる世代なんですよ。 だから僕はモノを捨てられなくて、ボイシータイムのミニマリストさんとかたくさんいるけど、 やっぱり僕は持ってたい派だなーみたいにどうしてもなっちゃう。 たぶんそれギリギリの世代なんですよ。 サブスクで聴けるし、ゆうてCDとかも結局リッピングしたiTunesを入れて聴いてたりしたから。 なくてもいいんだけど、ではやっぱりフィジカルに持っていたいみたいなところもあって。 それがないと味気ないっていうかね。音楽を聴いてるという感じがしないというか。 たぶんそのギリギリの世代です。 僕らの時代はアナログレコードだから大きいのね。だから持ってるっていうね。 つまり俺はロックをやってるんだっていう、何か参加してる感がでかくてね。 例えばですけど、先ほどの話につながるかもしれないけど、 アンディ・ウォホールのバナナのジャケットのベルベットアンダグランド。 あれは本当に大好きだね。でもあれを持ってるだけで、ロックに生きてる気がしたの。 あー確かに。 だからまあ記号なんだろうね。 そうですね。ウォホール自体がそもそも記号のアートだから。 その象徴ですもんね。 ロックっていう記号をね、バナナっていう記号によってうまくきちんと定着させたというか。 だからあれを15歳とは言わないけど、ロックを聴いてる間に出会っててよかったなと思いますね。 リアルタイムであのバナナジャケットを手に取っていたというのが繰り返しになりますけども、レジェンド感がすごいですね。 あれがね、レコード棚にあればその人はもう信用できる人だっていう、そういう価値観はありましたよ。 そういう存在だったんですね、ベルベッツ。 やっぱりあれは聞いてほしいな。どこがいいんだか絶対わかんないと思うけど。 ベルベッツは僕が大学入ったときに、それこそ大里さんの研究室にいびたるような、いかにも勉強できないやつが、「ベルベッツ最高だから聴いて!」って言って、CDを押し付けてくるみたいな。そんな時代でした。 勉強できないやつだよね。 まあ勉強できないやつですね、その時代のね。 あずさんに告白したいんですけど、俺ロックとか聴かなかったらもっと修正してたような気がするんだよな。もっといっぱい論文書いてたし。 多くの音楽をやる人ってモテると思ってやるじゃないですか。 実際、モテてる人の総数ってどれだけいるのかって言われると、むしろ逆向かった人の方がもしかしたら多いのかなとか。 でもね、やってなかったらモテないという確信は絶対ある。 あーそっちか。なるほど。 ギター持ってればなんかできるかもしれないという自信が出る。 結局生きていく上の重要な記号だったんだね。 いやーそういうことですね。 いやー熱いなあ。 バカな話だよね。 いやいやいや、めちゃくちゃ面白いですよ。 かじたかずのさんありがとうございます。 ロックの唯一のルールは自分で決めることだと考えてます。 40歳を超えてもそのアティテュードが生き残り続けてます。 結構深いですね。自分で決めること。 でもね、ロックを聴きに行くでしょ。 そうするとステージで、みんなで拍手してくれとか言ってみんなで拍手するんだよ。 自分で決めてねえじゃんとかって思ったんだよね。 ステージに立たないとダメだと思いますけどね。 なるほどね。 今まで見たステージで一番ロックだったステージは何ですか、春木先生は。 僕はベストコンサートウェザーリポートなんですよ。 ウェザーリポート? ジャズなんです。 おおー、ロックではなく。 ロックはパティ・スミス見に行ったんですけど、 アメリカ人ばっかりでクソうるさくてね、 なんか大喧嘩になっちゃったんでいい思い出がないです。 そっち。 ロックはね、家で聴くもんです。 ははははは。そうなんだ。 確かにジャズはみんな暴れなさそうですもんね。 そうなんですよ。 なるほどな。 じゃあ、ダマで聴くってなったジャズのほうが? もうこの年だしね。 今のコンサートってみんな立つでしょ、すぐ。 あれ我慢ならないんですよね。 なるほどなるほど。 まずは座って聴けと。 まあ見に行ってもね、どうなんだろうっていうのは若い人も多くなってるし。 ロックミュージシャンのコンサート行くとみんなほんとね、ジジばっかりですよね。 まあまあそうですよね。 チケットも高いし、買えるだけの気になる人しかいけないし。 そんな気がしますね。 なるほど。ありがとう。 でもなんか、はるき先生のロック編歴を聞いて改めて、アチチュードとしてのロックっていうところを。 バカな話ですみませんね、ほんと。 でもやっぱりね、そういう生き様みたいなものがあるからこそ、 はるき先生は形作られてるなって改めて感じますね。 ありがとうございます。あずさんさすがだな。 いやいやとんでもないです。 そんなロックな生き様のはるき先生ですけど、今後もロックに生き続けると思うんですが。 今後、どんなロックンロールを心の中で走っていきたいですか。 とりあえず定年退職をしてね。楽にはなったんですよ、ほんとに。 非常勤だけやってるんですけど、70歳で非常勤定年なんですよ。 僕は2年半ぐらいで後は子期なんですよ。子来稀なんです。 どうしようかなと思ってね、そっから。 社会と接点なくなるんですよ。 ねえ、今からギターやってもしょうがないし。 なんかロックじゃなくなってきてますけど。 だってほら、就活しなきゃいけないでしょ。 CDとか持っていけないじゃないですか、あの世に。 まあ確かにね。 ボックスセットとかいっぱい出るじゃないですか。 一応定年で暇だから買えるわけですよ。 聴けちゃうわけなんですけど、これ持って老人ホーム入れねえよなとかって思ってるんですよね。 鳴らしたらうるせえとか言われそうですね。 いやでもね、今老人ホームってそんなジジイばっかりなんですよ。 知り合いが入ってるんですけど、入り口に自分の好きなものを置けるんですけど、ミニチュアをね。 ギターのミニチュアを置いてる人っていっぱいいますよ。 そっかー。 もう老人ホーム、そういう世代。 じゃあもうかつての青春のアイコンを置くわけですね。 宴歌とか民謡ではないですね。 そっかそっか。でもまあそうですね、世代的にそうなりますね。 そうなんですよ。 時代経ったらそれが初音ミクとかになるんですかね。 きっとなる。本当に。 でもそういうことですよね。 きっとなる。絶対になる。 なるほど。 何十年後かは来る。 そっかー。ちょっとずつ覚悟しないとダメだな。 とりあえず15歳の思いを引きずりながら生きていくっていうことで、まとめになりますか。 はい、そうですね。 でもね、ある種生きるということに対して、ある種抗っていくことがロックンの態度な気もするので。 そんな心の中のロックンロールをかきむしりながら、引き続き羽ばたいていただければと思います。 かっこ悪いな。 いやいやいや。でもかっこ悪くてもね、奏で続けないことには届かないですからね。 そう、やり続けるのがね、人生です。 それこそがロックですね。 そういうことですね。ありがとうございます。 ありがとうございます。 ということで、はるき先生何か告知等ありましたらお願いします。 僕はとりあえず、あずさんがボイシーフェスに行って何やるのかなっていうのが楽しみなだけですので。 告知は何もありません。 非常勤先の学生は来週から授業だからねっていうのが告知ぐらいです。 それはもう完全に業務連絡ですね。 業務連絡です。以上でございます。 ありがとうございます。 ということで、ぜひ今日の対談も面白かったという方いらっしゃいましたら、 ボイシーフェスリクエスト票1票お願いいたします。 はるき先生は1票はいるんですか。 僕はいいわ。 嫌い激しいから僕。 出たら出たでどうなるんだろうってちょっと興味ありますけどね。 結構イジイジしてるか喧嘩売ってるかどっちかですから。 すいません。目に浮かびました。 はい。ということで、今日もはるき先生とたっぷりお話しました。 前半戦のサブカルトークンも含めて、明日僕もアーカイブ公開しますのでお楽しみいただければと思います。 はい。ということで、はるき先生どうもありがとうございました。 ありがとうございました。皆さんおやすみなさい。 はい。おやすみなさい。ありがとうございました。 # 9/26と10/10の19時～21時【Voice to Voicy！～Voicyさんともっと「分かり合う」オンラインワークショップ+ゲストトークライブ～ supported by Voicy友の会】開催決定！　※Voicy主催ではなく協力イベントです はい、というわけでいかがだったでしょうか。 面白かったという方がいらっしゃいましたら、 おひねり代わりのVoicyFest 2024リクエスト投票1票よろしくお願いいたします。 フォローもハートマークのいいねも大歓迎でございます。 そしてですね、大事な告知が1個あるのでお知らせいたします。 コラボ生放送も続々続いていくのですが、 ちょうどですね、昨日公開したオンラインイベントがありますので、 こちらの紹介をさせてください。 9月26日木曜日の19時から21時、 そして10月10日木曜日19時から21時、 2回に分けましてオンラインワークショップというのをやります。 Zoomで参加できるワークショップです。 こちらどんなワークショップかと申しますと、 題してVoice to Voicy、 Voicyさんともっと分かり合うオンラインワークショップ プラスゲストトークライブ、サポーティット by Voicy友の会 というものをですね、立ち上げました。 こちらですね、ワークショップをオンラインで1時間半、 そしてゲストの方をお招きして ゲストの方との感想戦闘後30分という構成で 2回に分けてお届けします。 2回両方参加いただくのもできますし、 1回どちらか参加いただくことも可能です。 ご都合の良い日にご興味ある方はエントリーください。 こちらですね、趣旨説明しますとですね、 Voicy友の会が発足しましてですね、 Voicyさんが新しいリスナーさん、 ファンとのつながりを作ろうとしていく中で 色々と正直僕の感想で言うと 課題がですね、見えてきた部分があるかなと率直に思っております。 その辺をですね、Voicy友の会の事務局の方にぶつけたところ リスナーさんとですね、ちょっとお話をしながらですね、 リスナーさんがどういう付き合いをVoicyに対して求めているのか みたいなところをですね、喧嘩にならないように これ大事です、喧嘩にならないように 僕がファシリテーションしてお話をするという そんな場を設けようという話になりました。 でですね、オブザーバーといたしまして9月26日の会には 一日一アイドルパーソナリティの高橋新平さん おなじみですね、ボビ部の皆さん来てくれますかね という形でお声掛けしているのと 10月10日のゲストは、これ初コラボですね 野向京さんですね、野向京さんをお招きして 一緒にお話しするという形となります。 お二人ともですね、Voicy友の会の会員さんでございまして プレミアム登録されている方でございまして その会員パーソナリティの中からですね、お声掛けして 今回ご開拓いただきました。 お金派生してないです、完全ボランティアです。 ゲストのパーソナリティも完全ボランティアという形で Voicyを愛する人たちが愛しているからこそ Voicyに伝えたいことがある、みたいな感覚でですね 立ち上げた、そんな企画だと思ってください。 なのでですね、Voicyさんに対して何か伝えたいことがある方 Voicyさんのここまでの流れに関して ちょっと好きなんだけどちょっと心配している方とかね ちょっとなんかもやるところがある方とかね そういう方こそぜひ参加いただきたいと思っておりますので PTXのURLをですね、こちらのチャプターのところに貼っておきます こちらはですね、定員15名とですね、非常に少ない定員で行われます オーバーした場合は抽選となりますので 抽選、そのいわゆる登録締め切りの19日23時55分までに 参加希望の方はご登録ください。よろしくお願いいたします。 はい、ということでいろいろ楽しみも増えてきておりますが スクールオブボイスのね、ちょっと今日時間があれなので 告知は割愛いたしますが、来週以降またたっぷりとお届けしますので ぜひまたこの公園に会いに来ていただいて 何かコラボレーションの中で、あずさんいいな、気に入ったな なんかあずさんってVoicyのためになることやってるな って思った方がいらっしゃいましたら 繰り返しですが、Voicyフェス2024リクエスト投票 川原あずさんに一票よろしくお願いいたします。 ではでは、あなたの一日がラッキーでありますように ポタージュコミュニティアクセラレター川原あずさでした。 ではまた明日お会いしましょう。失礼いたします。