# オープニング リタラジオ 松島誠郎です。 奈良県にある庵与寺というお寺で住職をしたり、子どもたちにおやつを届けるお寺おやつクラブという活動をしたり、 3人の子どもの子育てをしたり、たくさんの人に助けられながら生きています。 このラジオは、誰かのために、そして自分のために、そっとできることを考える時間です。 今は、何かと自分を出すことが求められる時代です。 SNSで発信し、成果を見せ、自己表現に励む日々の中で、 リタという言葉に新しい価値や安らぎ、可能性を感じている人も多いのではないでしょうか。 リタは、自分をすり減らすことではなく、自分を大切にすること、他者への眼差しが響き合うこと、 名乗らない優しさ、背景に回る力、手放すことで広がる行為、そんな静かな問いを日々の暮らしからたぐっていきます。 声だけでつながるこの場所で、きょうもゆっくり語っていきましょう。 # 芸術と建築──見る人の心をやさしく整える比率 リタラジオ松島誠郎です。 今日は、芸術と建築に宿る黄金比について、 自然の中の調和が生きるための黄金比だとすれば、 人の手で作られた芸術や建築は、見る人のための黄金比、 人が人のために整える美しさの比率です。 黄金比が意識的に用いられるようになった最も有名な例は、古代ギリシャのパルテノン神殿です。 正面から見たとき、柱の間隔や屋根の傾きが1対1.618黄金比の比率で配置されている。 人の目には直線的でありながら、どこか柔らかく落ち着いた印象を与える。 その理由は、黄金比が安定と動きのちょうど中間に位置しているからです。 静かすぎず、派手すぎない。 この程よい揺らぎが人の心を和らげる。 この思想は時代を越えて受け継がれてきました。 ルネサンス期のレオナルド・ダビンチが描いたモナリザでは、画面全体の構図や顔の位置に黄金比が使われています。 例えば、顔の縦横の比率や目と口の配置が1対1.618の関係に近く、見る人の目が自然と中心に導かれるように設計されているそうです。 最後の晩餐では、中央のキリストを囲む構図が黄金長方形の中に収まり、左右の弟子たちがその比率の中で均等なリズムを持って並んでいる。 静かな緊張感が保たれているのは、この黄金比の安定感によるものです。 さらに日本でも、桂利宮や法隆寺にも同様の比例感覚が見られます。 桂利宮、京都の桂利宮では、庭と建物の配置が1対1.6に近く、海遊式庭園の視線の流れが自然と中心軸に収まるように設計されているそうです。 奈良の法隆寺、混同と五十の塔の位置関係、屋根の勾配や回廊の幅が黄金比に近く、どの角度から見ても整った印象を与える。 建物や庭、柱や窓の比率が黄金比に近く設計され、見る人の心を自然に落ち着かせる工夫がなされています。 興味深いのは、黄金比が作り手のためではなく、見る人のためにあるということです。 建築家や芸術家は、自分が心地よいと感じるバランスを突き詰めた結果、それが見る人にも優しい形になっている。 美しさとは、相手の視線に立つことから始まる。 そう考えると、黄金比はまさにデザインの利他とも言えます。 例えばポスターや本の表紙のデザインにも黄金比が活かされています。 見出しと余白の比、文字と図形の配置、ほんの少しのずれで印象はガラリと変わります。 伝えるよりも伝わるを大切にすること、その姿勢そのものが見る人への思いやりです。 日本の建築にも似た精神が生きづいています。 先ほどご紹介したカツラリ級、茶室では対象ではなく僅かなずれや非対象の美を重んじています。 完全なバランスではなくずらした黄金比を意識する、それは自然に寄り添う文化の表れでもあります。 完全さよりも調和を、整いすぎず崩れすぎない、その間こそが日本的な黄金比なのかもしれません。 芸術も建築も人が人のために形を整える営みです。 自然の調和が生まれながらの美ならば、芸術と建築の調和は育てられた美とも言えます。 どちらも他者の心に安らぎを生む比率です。 美しさとは誰かにとって心地よいこと。 それは黄金比が示すもう一つの方程式です。 ではまたリタラジオでお会いしましょう。