# 「地方のイオン」も高尚な芸術もフラットな21世紀 おはようございます。佐々木敏直です。 このボイシーもこの9月で丸4年ぐらいになる。 結構やってますよね。毎日毎日ね。 今ふと気づいて再生回数を見てみたらトータルで1037万回 1000万回も再生されているってなんか すごくないですか。自分で言うのもなんだけど。 いろいろ聞いていただいてありがたい限りです。 今日は話そうと思うのは しばらく前にビズステ庁というアート系の雑誌の編集者の人が 実家の地方都市に帰省して、イオンモールが遠くで光光と輝いている でも手前の街並みはすっかり仮想化しているのか 全然明かりもついていないみたいな、そういう写真を投稿されて 巨大なイオンモールだけが光光と明るい地方都市に帰省すると 美術の美の字も見つけられない。 この投稿が地方別紙じゃないか、権威主義じゃないかというので 炎上気味に扱われてたんですね。 この話は僕はすごく面白いと思っていて この編集者の方の言いたいこともよくわかる。確かに地方に行くと 文化の香りみたいな感じはあまりなくて、本当に街が衰退して 国道沿いのイオンモールとか 島村とか、高楽園とか、靴ルーツセンターとか そういうチェーン提供の店だけが残っている感じで あまりにもマスカルチャーに一色に染められているなって感じがするのは事実。 ただ一歩引いてみると、そういう地方都市の今の現状の構造そのものが アートとか評論とか様々な研究分析の対象になる 面白いところであるわけなんですよ。 僕は福井の鶴川に毎月のように行っていて 確かに鶴川もそういう感じの街ではあるんだけど 一方でそこで暮らすということが人々の心とか社会関係にどう影響を与えるのか ということを考えるとそれはそれでとても面白いテーマではあるわけなんですよね。 だからアートが存在しないんじゃなくて アートとして扱う視点があまりないということでしかないんじゃないかなと思う。 そもそもアートとは何かという根本的な話もある。 最近読んだ翻訳書でステータス&カルチャーという本があって 結構分厚くて読みづらい本だったんだけど 何が書いてあるかというと そのトレンドとか流行みたいなものはなぜ広まるのかというのは 広まるメカニズムみたいなのを徹底的に分析している本で 例えば1960年代に結成されたビートルズは 初期の頃はリーゼントみたいな髪型をしてたんだけど 結成してしばらくしてからマッシュルームカットですよね フサフサのモップみたいな髪型に変えたら これが一気に世界的に広まって マッシュルームカットのトレンドみたいなのが生まれてくる。 なぜそれをみんな受け入れるのかという そういうことがいろいろ分析されている。 結局それを影響与えたのはステータスである。 つまりステータスの高い集団が3種類ぐらいあるというのをこの本は指摘して 一つはオールドマネー、つまり伝統的なお金持ちで 古い家具とか、すごく高級なんだけど次の当たっている おじいさんの代から着ている服みたいなのを着ている人たち それからニューマネー、成金ですよね 全身類人みたいな服を着ている人たち もう一個はクリエイティブクラスといわれる知識人とか文化人みたいな人たち この人たちが一般人よりも上のステータスにあり それを人たちが採用することによって新しいトレンドを その採用されている新しいトレンドがステータスと一緒に見られる。 そのステータスを自分も真似したいというので 一般社会の人たちがだんだん真似するようになってくる。 そういう流れがある。 これよく昔から言われているキャズム理論という いろんな新しいトレンドは最初イノベーターと言われるごく一部の人が 面白がって取り入れ、それをアーリーアダプターという これもやっぱりかなり新しい人たちが取り入れて そこからだんだんマジョリティに入ってくる。 アーリーマジョリティとレートマジョリティっていう マジョリティの中でも少し早めの人と遅めの人の間に キャズムって大きな溝があって このキャズムっていう溝を超えられるかどうかが 社会全体に広がるかどうかの大きな瀬戸際になるんだよっていうのが キャズム理論なんですよね。 まさにそういうことが起きてるんだと。 ただ今の時代においてインターネットが広まっている中で このステータスというものがもはや存在しなくなってきてるんじゃないか というのがこのステータス&カルチャーの本でも様々に分析されていて 例えばものすごくマニアックな音楽だったりとかファッションだったりとか あるいは小説だったりとか映画だったりとか そういうものを入手できるっていうのは かなり知的な好奇心が高くてなおかつお金の余裕があって 様々な教養を持っているそういう文化資本や経済資本の高い人だったよね。 実際そうですよね。僕はレコードの時代を思い出すんだけど あの頃にマニアックなレコードを見つけるってやっぱりすごく大変だった。 中古レコードで回ったりとかね、こんなのがあるんだって見つけたりとか ところが今のインターネットの時代にはそういうロングテールのコンテンツがあっという間に手に入ってしまう。 youtubeで検索すれば一発で出てくるみたいな感じになってきたので 誰も知らないかっこいいものみたいなものを見つけて 他の人の追随を許さないという行為そのものが成り立たなくなってきている。 最近の大流行りのものに関しても、所詮はまっすぐリーチしているというよりは 一部のマニアックなファンたちがすごい旺盛な過剰消費をしているが 上に売れているように見えるだけじゃないか。 というのでさっきのスペースアンドカルチャーという本では 例えばゲームオースローンズという2010年代のファンタジー系のドラマで大ヒットしたと言われてるんだけど 実は視聴率は全米で5%ぐらいしかなかった。 最近だと韓国のBTSなんかはすごくビリボードのチャートの上位にいて グラビー賞とかも取ってるんだけど あれは本当にみんなが聞いてるかってそうでもないだろうと。アメリカにおいてね。 そのBTSのファンたちがすごく旺盛に消費しているからこそ 上位にチャートを押し上げられたんじゃないか。 これは最近の日本のアイドルなんかはまさにそうなわけですよね。 そういう時代においては、マニアックなものがかっこいいという そういうステータスが高いって事自体がなくなってきている。 だから実はアメリカでも最近ポプティミズムみたいな ロックのかっこよさとは対極になるような普通のポップソングみたいなものを もっとみんなで楽しみましょうみたいなね。 とにかく知説なものも洗練されたものも全部一緒くらいに受け入れるべきだ みたいなのがそういうポプティミズムっていう流れで そういうことが出てくること自体が ステータスによるかっこよさみたいなのが消滅しているとは言えるんじゃないか。 その詳細じゃないかと言えるんじゃないか。 そういう流れでこの地方のイオンしかない街ってことを考えると これこそがまさにポプティミズムだなっていう感じがするんですよ。 ポプティミズムが日本の地方都市にどういう影響を与えているのかっていう視点から考えると この地方のイオンだけが光々と輝いている光景ってのは実に面白い題材だなっていう感じがする。 一方で旧来のアートシーンにあるような 現代アートがわかる俺ってかっこいいみたいな そういうステータスそのものも実は消滅しつつあって それがステータスにならなくなってきているっていう捉え方もできるわけなんですよね。 どこまで雑多なものを取り込んで目線を下に下ろして考えるかってことが 逆に今アートみたいなかつて交渉だと思われていたものの世界にも 求められるようになってきているんじゃないか。 それはまさにアートだけじゃなくて僕がずっと仕事してきたジャーナリズムでも 同じじゃないかなってのはすごく思うんですよね。 いまだに上から目線で一般大衆をバカにするのがジャーナリストだって思い込んでいる 古い人も多いんだけど決してそうではないということが このステータスの消滅時代の文化の在り方ってところから見えてくる感じもいたします。 ではまた明日。