# タイトルコール アラキルーキのブックカフェ。この番組は、自分の頭で考える読書の執筆者であり、 書籍予約サービスフライヤーのアドバイザーを務めるアラキルーキがマスターとなり、 本からの学びを楽しむカフェです。 # 初めのあいさつ はいみなさんおはようございます9月30日金曜日の朝になりました さて今日はですねクォーターの最終日ということもあって この7月ですねこの3ヶ月間この夏の3ヶ月間に出会えてよかった本5冊 これをお届けしたいと思います本編でも放送した内容の振り返りということで はい えっとなのでまぁ あの発売された本じゃないですこの期間にね僕が出会った本 まあその出会った本の中でもしかも放送で ええ いった本ですねはいそして当然のことながら基準そのものは僕にとっての その瞬間での意味合いみたいなそんなことなので 本の良し悪しを語るものではないです僕にとっての意味を語るというまあそういう基準で よかった本5冊 お届けまとめてお届けしたいというふうに思います では行きましょう本編スタートです # この放送は『IT/Web業界に強い 転職サイトGreen』の提供でお届けしています この放送はついに金曜日、今週も最後まで頑張るあなたを投資する転職サイトグリーンの提供でお届けしています。 # 5位〜3位 さて、それでは行きましょう。恒例ですが、この7月のクォーターで、番組に放送した本の中でも、改めて振り返って、僕が良かったなと思った本、 ベスト5、ご紹介したいと思います。そこに行く前にですね、ちょっとね、このクォーター、あんまりね、本の紹介できてないんですよ。 で、数えてみたら、あれなんですね。この3ヶ月で私、対談36人とやってました。 まあ、延べですけどね。延べ36人と対談ですよ。 1ヶ月あたり12人。 いやー、まあ、そりゃあね、もうほぼ対談番組になってましたね。 はい。ということで、あんまりご紹介できてないなという反省もあるんです。 だから、今ですね、この本編で紹介してなくて、出番待ちの本が結構、僕の目の前にずらっと並んでいて、 語ることを待っている本たちがいるんですよ。 まあ、本当はそこの中からも紹介したいんですけど、既に出会ってるんでね。 まあ、今回は本編で既に放送済みということに限定してですね、お届けしていきたいというふうに思います。 では、5位からいきましょう。 5位は、嫌われた監督ですね。 文芸春秋。 落合博三は中日をどう描いたのか。 ということで、鈴木忠平さんが描いたドキュメンタリーですね。 はい、落合監督が、これ何年だ?2004年か。 2004年から2011年までの長年間のですね、監督の歴史を継ぎた本なんですけど、 まあ、僕が本編でも紹介して未だに印象に残っているのは、落合監督の観察というね、そこの力ですね。 なぜ落合監督は群れないのか。 それは観察をするためである。観察をして自分の頭で考えるためである。 まあ、みたいなそんな解釈を僕はしたわけなんですけれども、 これ大事だなと思いました。 人に群れてみんなでワイワイするっていうのはとても楽しいことだし、 決して悪いことじゃないんだけれども、その瞬間というのは観察力っていうのはぐっと落ちてるわけでしょ。 何かを観察してないんですよね。 そういう意味でチームマネジメントをするとか、組織を運営していくにあたってですね、 一人になりじっと定点で見るって結構大事な話なんですよね。 これはこのクォーターの対談でね、羽生くんとおしむさんの話をしましたけれども、 おしむさんもやっぱり似たようなことをしているという話でしたね。 遠くからじっと眺めていると。 自分があんまり公にしてないようなこともおしむさんは知っていると。 だから家庭内で何かあったんじゃないかお前みたいな。 なんでわかるんですかって言ったらみんな見てりゃわかるよみたいなね。 そういう話。 僕が苦手な領域です。本当に。観察するっていうことね。 そんなことを教えてくれた本でもあります。 野球ファンが読む本と思われがちなんですけれども、 そうではなくて、ある意味チームマネジメントというね、 そういうことを考えられる本かなと思いますので、 気になる方は改めて読んでみていただければと思います。 さて、4位いきましょう。 早川諸坊、自由の命運、上巻ですね。 ダロン・アセモグルとジェームズ・A・ロビンソン。 この2人の教長です。 この本はですね、真山神一先生が推薦してくれた本ですね。 ウクライナのこのシチュエーションを読み解くのに、 何かおすすめの本はありますかっていう話をしたときの、 推薦してくれたうちの1冊ですね。 まだ上巻しか読めてませんけれども、 この上巻だけでとても強いインパクトがありました。 その中で、どうやって我々はこの自由の社会というのを享受できるのか。 今、日本というのはなんだかんだ言われてですね、 世界を相対的に見るとむっちゃ自由な国ですね。 何言っても、逮捕されることもなければ連行されることもないという、 世界的に見たらけうな自由社会にいるわけなんですけれども、 その状態を足枷のリヴァイアさんというふうに呼んでいるわけですよね。 この足枷のリヴァイアさん、つまりすごい権力があるリヴァイアさんというのはそういう意味なんですけれども、 しかしそれが足枷を褒められているっていうね。 だからアナーキズム、何もルールがないって話じゃなくて、 ルールはしっかりあります。 しかしそのルールというのはある意味で制約がありますっていう、 そういう足枷のリヴァイアさんというのがどうやったら成立し得るのか。 それにはね、すごい細い回路を通っていかなくてはならない。けうな状態なのである。 それをね、中国史であったりヨーロッパ史であったり米国史であったり、 そんなことを紐解きながら見ていくというすげえダイナミックな話です。 だからこれを考えるとですよ、 中国だとかロシアだとか、ある意味我々の価値観からすると自由ではない、 そういう社会モデルがあるわけなんですけれども、 なんで?民衆はそれに対して何も思わないの?って思ったりもするんだけど、 これはね、もう歴史なんですよね。 表面の今のアゾブ2022で見ていては、絶対わからないんですよ、彼らの動き方っていうのは。 なぜロシアという国が成立したのかとか、どういう統治形態を経て、 今日今日彼らがあるのか? 中国というのがどういう経緯を取って今日ここにいるのかということを理解しない限りにおいては、 多分一党独裁だとかね、 もしくはプーチンがあんなに狂気を聞かせているっていうことの状況がわからないし、 仮にプーチンが倒れたとしても似たような国が出来上がるんだろうなという想像ができる。 そんな話だったと思います。 さて、3冊目いきましょう。 3冊目はですね、地球が回る音を聞く。 はい、ということで、これは美術館の公式図録ですね。 はい、なので純粋な本家と言われれば本ではないんですけど、 私は本としてこの地球が回る音という、 実際に売られているものがありますので、これを推薦したい。 ぜひこの六本木の美術館に行ってほしいんですけど、 これはとてもいい作品だと思います。この本としてね。 見ないとわかんないのかな、美術館に行かないと。 ただ、これだけでも十分楽しめる内容だなというふうに思います。 いろいろな写真もそうだし、そして文章もですね。 僕がとてもすごくいいなと思ったのは、 サイ・チャウェイさんのアート論であったりとか、 あとはですね、この展示会の片岡正美さん。 森美術館の館長さんですね。 彼がこの美術館をどういうふうに、どんな意図でプロデュースしたのか、 小野陽子から踏まえてね。 どんなふうにウェルビーングを考えたのか、みたいな文章であるとかですね。 その美術館になかった、感じられない裏の意図みたいなものもすごくよくわかるので、 これは作品としてよかったです。 ということで、第3位は地球が回る音を聞くでした。 次のシャプターで第2位、第1位いきたいと思います。 # 2位〜1位！ さて、第2位です。 これは4日にわたってお届けしましたね。 尾本園さんの社会契約論 Hobbs, Hume, Rousseau, Rawls ということで、ちくま新書のものです。 いやー、まさかね、 この新書でそんなに深く勉強になるとは、という気持ちでしたけど。 これね、きっかけは超相対性理論で民主主義の話をしたわけなんですよね。 その時に下勉強として社会契約論をちゃんと学ばなきゃなと。 ちょうど社会契約論、Rousseauを読んでたんですけど、 いまいち分かったようでも分かんないような、 やっぱり前後関係の一本糸を繋ぐということがないとちょっと見えないですよね。 特にこのRousseauを知るためにHumeを知らなきゃいけないみたいなところって、 Humeってね、やっぱ難しいんですよね。 僕もいろいろ読んでますけどね、あんまりこう、難しい。 HobbsもHobbsでまた難しい。 Rawlsの正義論も分厚いみたいな、 全てにおいて難解なものを非常に平易な形で一本糸を紡いでくれた。 さらに言えばですね、この尾本さんの書きっぷりですかね、 マジでぶっちゃけてるんですよ。 それがいいなっていう感じですね。 マジで分かりませんでしたみたいな。 分からないなりに私が強調するのであればここでござるみたいな。 そんな書き方をしたら、おお、そうか、みたいな。 すげえ説得力みたいな。 そんなことが一つの売りかなというふうに思います。 私個人的にその独学観として残っているのは、最後Rawlsだったということもあるんですけど、 やっぱりこの無知のベールということの可能性ですね。 現代社会における無知のベールを何らかの形で実装できないかということは、 ちょっと何か考えたいなと。 多分できるような気がするんですよ。 つまり、自分はあなたかもしれないというリアリティを持たせるような仕組みですね。 私は私でしかないと思ってるじゃないですか。 だからこの社会改装というのは固定化されてしまうみたいなことってあるわけですよね。 お金を持っている人にとって、お金の意味をなくすという施策は絶対に反対すべきことなんですよ。 今皆さんがすごい資産を持っているとしてください。 その資産を無に着すような動きが出たらどう動きますか。 それは絶対に止めるよね。 それはトランプの大秘密をやっていて、革命を起こしたくないという動きと一緒ですよ。 そんな革命的なことはやらせたくないんですよね。 だからみんなは自分の社会基盤に囚われて動くわけなんですけど、 そうすると正義というものが立ち上がらないというのがロールズが言わんとしていることで、 だとしたらその前提を取っ払うことはできないだろうかと。 難しいこと言ってますけどね。 そんなことをちょっと考えてみたくなる一冊です。 そして最後の一冊です。 1位は何かというと、 これまたちょっと申し訳ないです。 必ずしも本と言えるのかというツッコミが来そうなんですけど、 ゲルハルトリヒター。 これの制限者から出ている。 これも公式図録ですね。 ゲルハルトリヒター10の公式図録なんですけど、 いろんな本屋で。 これはいいですよ。 これは相当クオリティが高いです。 パンデミック以降のウェルビンが地球が回る音を聞くの図録も良かったんですけど、 クオリティとしてはこっちの方がいいと思う。 まだ読み物を完全に読み切れてませんけれども、 解説めっちゃ分かりやすい。 リキターをどれくらい知ってから美術館に行くか、 人それぞれだと思うんですけど、 僕みたいにほとんど知らないで、 ただただその空気に圧倒されて帰ってきたような人にとって、 この図録は必須ですね。 そうか、そういうことだったんだと。 東ドイツでいて、 親族をナチスに奪われて、 そしてビルケナーを描こうとしたんだけどやっぱり描けなくて、 そこでスキー地で塗りつぶして、アブストラクトにして、みたいな。 彼がどういうプロセスでこの作品を描いたのか、 今はビルケナーの作品についてだけですけれども、 彼の長い歴史、 そしてね、知ってる人は知ってます。 見た人はわかると思うんですけどね、 リヒターの作品ってね、意味わかんないんですけど、 魂が揺さぶられるんですよね。 これは僕にとってなんですけど、 いやー、いいんですよ。 いいし、問いが生まれてくる。 僕がリヒターの作品を見て浮かんだ問いは、 アートって何だろう?っていう、そういう問いでしたね。 とてもシンプルな、誰もが持ち得る問いだと思うんですけど、 アートって何だろう?って。 やっぱり、アートに僕は意図は必要だと思ってたんですよ。 誰かが何かを伝えたい。 そのための手段としてのアートである。 だからそうするとですね、 作り手の意図みたいなものを、 いかにして読み解くかっていうところが、 そのアートの鑑賞の一つの方法だと思ってたんですけど、 スキー図とか使われて、 作為を消していくっていう、 このアブストラクトペインティングっていうのはそういうことなんですよね。 ランダムを取り入れるんですよ、作品の中に。 え?アートって何?って。 それはジャクソンポロックの作品とか見てもそう思うんですけれども、 やっぱりね、リヒターの作品を見ると、 強烈にそれを感じますね。 しかし、それはメタに考えると、 我々は意図を持っているようで、 スキー図で何かをガーッと、絵の具を単に伸ばしているだけ、 私たちの生活も、 意図は合ってないようなものなのではないか、 みたいな、 この国文小一郎さんが言うような、中道体みたいな、 そういうところにグッと自分の思考が引っ張られる、 そんな感覚を覚えました。 さあ、ということで、5冊中2冊がですね、 美術館の公式図録になってしまいまして、 ちょっとなんかね、 ズルのような気もしなくもないんだけど。 これだから、美術館に行った経験があるからこその本だからね。 そんな気がしなくもないんだけど。 でも良いんですよ、もう。 この公式図録とか、僕何回眺めてるんだろう、ぼーっと。 インターバルの休みのタイミングとかで。 やっぱいいなと思いました。 それ以外の3冊もね、本当に良かったし、 もう次の3ヶ月で、これは選ばれるだろうなという本も読み終わっていて、 早く紹介したい本もいっぱいあるんですよね。 なんですけれども、まずは、 この5冊。 ぜひ皆さんにも手に取ってもらいたいなと思いつつ、 僕の文脈があってのこの5冊なんで、 多分皆さん全員にとって、 良い本かと言われたらそうではないと思います。 参考程度にね。 皆さんなりのこのクォーター、 どんな本読みましたか。 そして、どの本が良かったでしょうか。 そんなことを考えるきっかけにもしていただければと思います。 ということで本編以上になります。ありがとうございます。 # 『未来のお金の稼ぎ方』 はい、それでは今日のフライヤーのコーナーです。 今日は未来のお金の稼ぎ方 お金が増えれば人生は変わるという本になります。 著者ですが、児玉隆博さん AB Cash Technologies代表取締役社長でいらっしゃいます。 サイバーエージェントに新卒で入社。 その後ですね、安倍真TVの局長などを歴任して 2018年に 起業したということですね。 トレーニングスタジオAB Cashは累計受講者数2万人を超えた ということですね。 そんな 児玉さんが書かれた本になります。 現当社から2022年8月出ております。 さて、新しいお金の概念みたいなことでね。 ウェブ2.0からウェブ3 そこでブロックチェーン さらに仮想通貨みたいなね。そういう話がどんどん出てきてお金のことが変わる みたいな話はよく聞くことですよね。 そこでそのDeFiみたいな話ね。 分散型金融を意味するということで、これは銀行や証券会社などの金融機関に頼ることなく ブロックチェーン上のスマートコンタクトによって金融サービスを利用する仕組みであると。 ここには仲介を必要としないと。もう自動的に実行されるということで審査の手続きがなくなり、手数料のコストを抑えることができると。 このDAOベースにしたDeFi、間違いなく広がるでしょうと。少しでも知識をつけておくことが 選択肢を増やすことにつながるんじゃないのということですね。 まあでも、お金って いつまで必要なのか、お金ってなくなるんだろうかみたいなこともちょっと考えたいですよね。 まあでもお金がなくなるってのはどういうことなんでしょうとかね。 社会資本みたいなこととかね、そのスコアリングみたいな話もやっぱり SF的にはあり得ますよね。 ああ、あらきさんね。 なるほどなるほど、みたいな。 信用スコアこれぐらいですね、みたいな。 じゃあこのサービスどうぞ、みたいな。 いやー、その社会って幸せなの?っていう気もしますけどね。 お金があった方がまだ良かったんじゃないの?と。 だって信用スコアがあったらね、 なんか、何もできなくなっちゃうような気がするんだけど、どうだろう。 全ての今日何するかっていうのが履歴として残ってしまうんですよ。 そうするとみんな社会的善行をするようになるのだろうかと。 それはそれで良い社会なのかどうなのかちょっとわかんないんですけど。 まあ、想像し得る限界はその辺にもありますね。お金がなくなる。 つまりお金という概念が信用ということにも直接的な。 だから信用っていうの、抽象概念を具体化したことでお金というものがあるわけですよね。 抽象から具体にいってお金っていう目に見えるものになるんですけど、 その信用っていう抽象概念を具体化できるテクノロジーができたとしたら、 そこにはお金という媒介物がいらなくなるわけですよ。 この人は間違いない人である。 その間違いのなさっていうのをお金がいくら払えるっていう、そういうところで我々は担保してたんだけど、 そんなのいらなくなっちゃうと。 どうなんでしょう。ちょっと適当なことを申し上げましたけれども、いろんなこと考えられそうですね。 ということで、今日のフライヤーは未来のお金の稼ぎ方でした。 # 頂いたコメントへのお返し はいコメント返します。今日は2つの旅ですね。青木しげると坂本範次郎。 この美術館の話でした。イタルさん、美術館を訪れ2人の画家の人生を俯瞰する。そんな縁の見方はしたことがないです。 放送を聞いていてすごいなと思いました。息切ったエネルギーをどこにどうやって残すか。50歳過ぎたあたりからそれは常に考えてきたかもしれません。 そして未だにこれなのだろうかと思いながら生きている感じがあります。でもひょっとしたら生きているうちに分かるものではないのかもしれないと思います。 夢中になっているからこそそこにエネルギーが注ぎ込まれ残るのかなと。人生それで良いのかも。なんだかしんみりします。 いうことですね。 まあなんかちょっと考えさせられますよね。なんかね。50を過ぎたあたりから。まあ僕は50は過ぎてませんけれども。 だんだんですね。そういう終わり方、次世代みたいなことをリアリティを持って考えるようになりました。 なんかね。何を残すのかって考えますよね。 ぐるぐる鈴木さん。ライバルは強く人を結びつけると聞きながら改めて思いました。 2人だからこそ生み出すエネルギーがある。それは男女の恋。恋愛とは異なり対立が軸ですがしっかりとした信頼関係がある。 僕にも研究者時代ライバルがいました。彼がやるなら僕もやる。触発されていい実験が次々とできる。 世に何かを残そうとするならば2人いなければできないのではないかと感じます。カウンターが必要です。 1人の場合は頭の中のもう1人が使えますが、生々しさがなくて役不足な気がする。ありがとうございました。 マラソンでもペースメーカーみたいな人がいると思います。 我々の世界でもペースメイクしてくれる他者みたいな存在って結構必要なのかもしれないですよね。 自分だけでは限界がある。突破できない何か壁がある。 青木さんと坂本さんの人生、実はいろんな感情が交錯してそれを絵画という手段で表出されたのかもしれないと想像しました。 今回のお話はその時代を懸命に生き抜いて来られた2人の姿が浮かんできました。 大局のような2人が実は最も影響を受けあっていた。大変深くまさに事実は小説より気なりとも考えました。 お二人の人生を考えると青木さんのみならず、多くの人が自分の人生を見つめるきっかけになりそうです。 その人生を生きた等にしか分からないことがたくさんあると当たり前のようですが改めて考えました。 本当に僕は先日の放送で言葉で伝えましたけど、ビジュアルで感じてみるっていうのはすごい経験だと思います。 是非機会があったら、というかもうあんまり時間がないですけど、見るチャンスがあれば是非。 アイさん、初めてコメントします。美術館、美術展のご紹介ありがとうございます。是非見に行きたくなりました。 坂本にとって青木が溶接していなかったら果たして同じ功績を残せただろうかと。 目の前の壁であったライバルが志半ばにして世を去ったからこそ、その死を嘆きつつ自由に絵札を運べた側面はなかったか。 青木も才能あふれ世間からの評価を受けたまま、歳を重ねたら今日ほどに評価されるに至ったか。 傲慢がその才能を曇らせなかったか。マスターのおかげで見る前から非常に興味を掻き立てられました。 本当そうなんです。まさに僕が思ったことその通りなんですけど。 タラレバっていうのは歴史にないからこうなんだという一つの道行きしか分からないんですけれども。 しかしね、作品を通じて人生を考える。そんなことありますね。 そして私たちも後世から見られているということでもある。 そんなことを改めて感じます。 泉龍太郎さん、後世に何が残るかを自分には分からない。 人生という大きなスケールはもちろんのこと、会社とか部社とか案件とかより細かい単位でもしっかりだなと思いました。 自分が苗木を植えて水をやる役割を負っているとして、その営みが将来どう転ぶか自分がいる間には分かりっこない。 けど大木に育つだろう。きっとその大木は世のため人のためになるだろう。 そんなある種の自己満足を心の支えにしてもいいんじゃないか。 という解釈を見ました。 まあそうですね、自己満足を心の支えにする。 もう本当ね、人生は自己満足ですよ。 結局は、いい人生だったなと思ったらいい人生だし、自分で決めるしかないんです。 そういうことなんですよ。 分かったような口を聞きましたが、なんとなくそんな気がしています。 町田勝利さん、青木茂と坂本半次郎の存在を初めて知りました。 名前に同じ茂という漢字が入っているんですね。 マスターの話を聞き、いろいろ考えさせられました。 共に過ごした時間の長い二人だからこそ、また美術という同じフィールドにいたからこそ、 また性格が異なる二人だからこそ、意識合い、惹かれ合う、 そんな物語が形成したのだろうなとしみじみ感じました。 戦術賞足り得るか否かという放送もあったと思いますが、 私の人生にライバルはいたのだろうか、また誰かにとってライバル足り得る存在なのだろうか、 そんなことを考えたひとときになりました。 これは多面的に考えられますよね。 いろんな問いが立つ話かなと思います。 美術展に行って、そんなことを考えられるというのも幸せな経験じゃないかと思います。 ということで、ぜひ機会があったら行ってみてください。 コメント返して以上になります。ありがとうございます。 # 終わりのあいさつ はい、ということで今日の放送はここまでということで、 あっという間に3ヶ月終わってしまいました。 9月もこれで終了ということで、 また新しいクォーター。 次のこの締めは、この1年間の締めになると思いますので、 3ヶ月後ね。 ああ、早いな。 でも今年は3クォーターごとに、 今年よかった本ということで残してきたので、 その総集編でちょっとどんな形になるか、 また選べないんだろうな。 はい、ということで、 今日の放送はここまでです。また明日。