# チャプター 1 中脇まさひろです。 このところ、この前もお話しましたけど、マイケルが大ヒットをしています。 この前にマイケルジャクソンの逸話をお話ししましたが、いろいろネットでググると違うことが出てくるので、 ちょっとその辺、精査して改めて事実を確認できたらして、皆さんにお話ししようと思いますが、 今日はですね、一発屋の話をしたいなと思います。 マイケルはね、それこそずっとキングオブポップと言われ、デビューしてから 亡くなるまで、常にトップに君臨をしていましたが、 音楽業界に関わらず、 一つバーンってヒットをして、 それ以降、いなくなってしまった人。 まあ、一発屋でなかったとしても、二発屋、三発屋という人はとっても多いと思います。 いや逆にそういう人の方が多いかもしれませんね。 で、私が思う 一発屋の特徴を、今日ちょっとお話ししたいと思うんですけども、 いくつかの切り口があると思っています。 特に私の場合、音楽業界に長くおりますので、 ミュージシャン、アーティストの中で色々見てきたものを 軸にお話をしていきたいと思うんですけども、 まず我々の世界では、 同じことを2回やったら飽きられるというのがよく言われています。 ただ、これがなかなか難しいんですけど、 簡単に言うと、まず 売れるということは、ある種の特徴があることが大切なんですね。 これはどんなものでもそうだと思うんですけども、 数字でスペックを表せるものは、またちょっと違うと思うんですけども、 音楽とか、そうだな、お料理とか、服とか、 クリエイティブな要素が入っているものは、 だいたい今までにないものがヒットするんですよね。 聞いたことがない、見たことがない、食べたことがない。 それでヒットをします。 何かそこにタイミングがあったりすることで。 で、ヒットしますよね。 そして2個目を出す時に、そこに何か変化がないと、 お客さんっていうのは本当に、ある種残酷というか当たり前なんですけど飽きるんですよね。 例えば服なんかわかりやすいと思うんですけども、 すごく面白いデザインのTシャツが出て、これ可愛いから買ってみようと思って買う。 すごく気に入っているけど、2枚目なかなか同じものを買う人っていないですよね。 曲もそうで、1曲目出して売れるので、 2曲目同じような切り口のものを出した方がいいかな、安全かなと思って同じような切り口を出すんですけども、 そうすると実は2つ目もまあまあ売れたりするんですよ。その流れの中で。 ただ、その2つ目を同じような切り口で出すと、もうすでにユーザーは飽きている場合が多いんですね。 そしてまあまあ売れるから3つ目も同じような切り口で出していくんですよ。 そうすると完全に3つ目はまた一緒じゃんみたいなことになって、 ガンって売れなくなるんですよね。 じゃあ全く違うものを出せばいいのかというと、またこれも 難しいところでバランスというか何か少し変化させていくっていうのが 私のスタンスというか考え方です。 全く同じようなベクトルで方法論で出してしまうとやはり飽きられていくんですけど、 全くねまた違ったものを出すとどうなっちゃったのみたいな風に思われちゃうし、 もうゼロスタートに近くなっちゃうので、それはそれでリスクがあると思いますし、 せっかくファンになっていただいた場合にファンになった要素があるわけですよね。 例えば音楽の場合だと声質とかまあルックスとかダンスのスタイルとか サウンドとかまあいろいろあるんです。歌詞のスタイルとかそのアーティストのコアな部分は残して 表現を変えられる部分をどんどんそこに変化させていった方が飽きないと いうふうに私は思います。これも前話したかもしれませんけど だいぶ前ですけど、マドンナのプロデューサーのデイブ・ダーリントンさんという人と ニューヨークでお仕事を何回かさせていただいたことがあって マドンナのエロティカっていうアルバムの全曲だったかな一部だったか忘れましたけど プロデュースをされているニューヨークハウスの巨匠ですけども、彼が私に教えてくれたことがあって それは今でも肝に銘じていることの一つなんですけども 彼の言い方そのままで言いますとマドンナというのはオーバーグラウンドの人間だと そしてデイブさんは僕はアンダーグラウンドの人間だ ニューヨークハウスっていう 旅場にいる魚だって言うんですよね そこにしか住めないアンダーグラウンドな人間だ マドンナはその僕たちが住んでいる海の上に船で来て 釣り糸を垂らして 我々を釣るんだって言うんですよね そして 僕はまんまと釣られたと マドンナというのは今ニューヨークハウスをやるとウケるだろうと思って ニューヨークハウスができるプロデューサーデイブと組んだということなんですね そうすると音楽のスタイルは変わるわけです でもマドンナはマドンナなんですよね ルックスももちろんそうだし声も変わらない でも同じようなことをやっていくと飽きられるのでマドンナがよくやるのは サウンドとファッションなんですよ そこをその時一番彼女が旬だと思う人とやるわけですね そうするとマドンナというものが変化していくわけじゃないですか そしてそれを変化させるには周りのスタッフを変えていくと そして彼はデイブはマドンナがニューヨークハウスっていうものをやりたかったから 僕は釣られて今一緒にやってるけどもうリリースされるんだよって言うんです 結局デイブはそのエロティカっていうアルバムだけやることになるんですけども マドンナとしてみたらさらに次の変化を求めて違う人を探していくわけです それをデイブはマドンナからリリースされるというふうに言ってたんですけど だから君はオーバーグラウンドになりなさいと釣る立場の人間にならないとダメだというふうに デイブに言われたのを今でもよく覚えてます とはいえデイブ・ダーリントンという人は恨み遺書も取っていて もう一番大きいベンツでマンハッタンのスタジオに乗りつけてくるような 大成功したエンジニア・プロデューサーではもちろんありました シンガー・ソングライターの矢野明子さんがおっしゃっていたこともよく思い出すんですけども 矢野さんはやりたい人とやるのではなくやるべき人と組んでやるんだと 音楽を作る時にやりやすい人とやるのではなく やるべき人とやらないといい音楽ができないと そこでいくら揉めたりしたとしてもやるべき人と組まないとダメだというふうにおっしゃってましたけども それも自分を変化させていくために ケミストリーを起こすために必要なことなのかもしれません 人というのは現状を変えるのをとても恐れるという性格性質を持っています これは潜在意識の機能として今生きているから この現状を崩すと生きていけるかわからないというリスクなんじゃないかというふうに考えてしまうんですね ですから人は実は変化することって大変怖いんですよ 勇気がいることなんです # チャプター 2 そういう意味で、例えばヒットを作ります。 そして次のものに何かしら変化を与えていくということは、勇気がいることかもしれません。 ただし、これを続けられるかどうかが、長くヒットを続ける一つのコツのように思います。 まあ、進化し続けるという風に言ってもいいかもしれません。 よく道、例えば茶道とか花道とか、 日本の道というのがありますよね。あれもなぜ道というかというと、終わりがない、 ゴールはないということを例えていると言われてますけど、 やはり一流の人は常に自分を進化させ変化させ続けていっているように思います。 実はもう一つ、私は一発屋になってしまう マインドがあると思うんですね。 それについては次回お話をしたいと思っています。 今日も最後までお聞きいただきありがとうございました。 ぜひ、私はいろんなイベントをやっておりますので、インスタをフォローしていただけるとありがたく思います。 インスタライブも毎週月曜日10時にやっています。 こちらでも本物一流、 ハイパフォーマーについてのお話などをしていますので、ぜひこちらもお越しください。 今日も最後までありがとうございました。 概要欄にインスタのリンク貼っておきますので、ぜひお越しください。 それではまたお会いしましょう。ありがとうございました。